2022年1月7日因疫情影响暌违2年举办演唱会的ASKA premium concert tour-higher ground-アンコール公演进行了首场演出。看到日本歌迷们欢天喜地的去看LIVE，大海这边的我们只能望洋兴叹、羡慕嫉妒恨了。也是偶然在网上看到一篇日本歌迷观看首日演出后写的演唱会报告，体裁和风格都非常特别，和以往我们通常意义上的报告很不一样，非常有意思。和原作者取得联系后，我决定尝试翻译这篇报告，也让没机会去到现场的大家多少感受一下现场的气氛。因为原文大多以一种更轻松的口语方式叙述，还夹杂着方言和网络流行语，因此翻译过程比较烧脑，在尽量还原原文的意思外，也根据我们这里的理解习惯稍加变通，如有错译请见谅。（译者：river）

#ASKA安可巡回演唱会
堪比ASKA blog那么长的首日府中场的报告啊！不喜欢剧透的人建议不要看了吧。
来吧！

・室外大排长龙（好冷）
・检票的时候测温消毒（不是ULAS）
・没有常规拍纪念照用的那种巨幅看板
・大家不要忘了去拿宣传单页哦！
・马克杯和黑胶售罄
・演唱会周边支持电子支付
・在711交换手信
・开演前现场播放的演奏版BGM，每次都想说你倒是卖啊（Black&White 元気か自分 Be Free）

・㊗️全部满座
・戴着口罩入座禁止交谈
・两侧没有大屏幕
・Billboard Classics惯例剪影出场
・Billboard 11美女
・电吉他x电吉他
・进攻型吉他x防御型吉他（是永巧一x铃川真树）
・活生生的ASKA啊！！！（超级惊叹）
・如光线斜射照耀般样式的西服（复出公开拍摄“勋章”MV时穿的那套）（注：其实光看照片，我是觉得两套衣服并不完全一样，只是非常像，白色斜向拼布的角度是一模一样的，不排除同时订做的2套同类型的设计）
・清爽而浓密的短发
・ASKA在峡谷25度左右（好深）（注：作者可能坐在看台，也就是我们俗称的上山了吧）
・瘦了的ASKA好帅欧♡

・笑点很低的是永
・像是阿富汗猎犬一样的メッケン（荻原基文）
・超短紧身裙已为人妻的SHUUBI
・大先生（泽近）是累了么？
・第一首歌如我所料（塗りつぶして行け！）
・阔别2年的毛茸茸（注：包在话筒上的那个黑色的到底叫什么呀^^;;;）
・噢噢？声音状态不是蛮好的么？？
・不，是史上最佳状态哦
・说起来今天全程身体没怎么向后仰（注：有时发音吃力，尤其飙高音时身体会习惯性的向后仰）
・看到SATOKO就像看到手数王（哭）
・嗓子就像4轮驱动（好像左右两侧声道都可以用的样子）
・乘电车来的。（抛弃了造型师的车）（注：因为1/6东京大雪，导致7号还有很多高速公路和市区道路出现拥堵，在下午应该要抵达会场开始彩排的时间了，ASKA却还被堵在新宿动弹不得，最后不得不弃车改乘电车赶往会场。后来这个小插曲还成了报纸的新闻标题了^^）

・ASKA讲小故事时间（没有吃东西）
・不要把屁股对着观众啊（笑）（ASKA）
・台上气氛过于轻松了啊（泽近都盘腿坐了）
・正襟危坐的SATOKO敲口耐
・离不开鼓的SATOKO（哭）
・府中的点心（在后台哦）
・欢迎SATOKO的掌声超级热烈（介绍乐队时）
・啊，不小心先说名字了（SHUUBI）

・和声和歌手说错了吧？（介绍成了歌手一木！歌手SHUUBI！）
・好像有给Billboard美女团起名了吧（似乎是给人家美女团起了名，但结果自己又没想起来）
・大家都去Terminal Melody点播啊！（好像就是因为听到了点播有首歌被采用加进曲目表了）

・ASKA用的吉他，2把电吉他1把原声吉他（但其实这次也是装装样子的）
・啊♡像抱女孩子那样抱着（吉他）♡（好可惜那样抱着吉他的只有NO PAIN NO GAIN）

・果然还是活的ASKA最好，活的最完美
・别把包弄出唧唧咔咔的声音啊（笑）（歌になりたい）
・坐在旁边的まめ记笔记的笔掉了（之后就一直在找）（注：まめ是作者的朋友，据说她全程都在不停的笔记记录演唱会^^）
・然后就哭吧（菅沼亲子共同表演）
・不是CDN么？（确定不是CAN DO NOW？！）

・前奏有飙了海豚音？！（じゃんがじゃんがりん）
・今日掌声最热烈（なぜ君）
・内秀的我都情不自禁拍起手来（なぜ君）
・感动得旁边的まめ都摔倒了（なぜ君）
・那个长长的高音前的舞步没变（なぜ君）
・上去了么…？上去啦——！！！（なぜ君）（注：这里指那个长长的高音吧）
・完美的演唱啊（欢欣鼓舞）（なぜ君）

・ASKA和观众都记得身体的动作（なぜ君）
・唯一一次后仰了身体扭来扭去的（月近）

・他原本就是想这么唱吧（we love music）
・非常稳定地唱错很多歌词（弄错了一堆哎♡）
・硬要现改歌词（感动）（僕来道）
・让大家热情高涨的曲子居然是这首（パラ銀）
・这拍子也太难打了吧（笑）（パラ銀）
・灯光是代表了乐队成员的颜色吧（パラ銀）
・最后只补充了一次水分（安可前）
・可以用周边的毛巾呀（笑）（用的是旧的纯黑色毛巾）
・和Billboard美女们拥抱的时候好像很开心（全部结束后）
・只有和Billboard美女拥抱时肩膀才一耸一耸的

・父亲和女儿都很赞哦
・拥抱的和被拥抱的以及一旁看着的人们都在哭哭哭（演出结束后，ASKA紧紧拥抱着掩面而泣的SATOKO）
・想去舞台边但是又过不去（演出结束后一直向观众挥手挥啊挥）
・衷心感谢你手数王（演职人员表）
・大久保boss（演职人员表）
・实时现场速报转播（在演职员表上直播了拍集体照）
・分批散场
・与其说三位一体不如说是尖锋时刻
・其实还是真心希望进行普通乐队巡演的吧

・声音太牛了全神贯注在听
・忘了冒心心眼了
・明明喜欢他的脸他的身体，明明活生生的ASKA就在眼前，但声音实在太好了，等发觉时吃惊自己竟然闭着眼睛在听。
・巡演首日初体验
・首日真好首日最棒
・决定参加首日演出的自己最明智啦
・最近乱七八糟的事儿一笔勾销
・往后3年不管什么都能被原谅

・就和Terminal Melody一样，时间就这么过去了（已经结束了？）
・想表扬一下决定第一天就远征的当时的自己
・想再看一遍想马上就看
・要是还在犹豫请一定要去啊
・神啊求求你，千万不要让这个声音就此停止
・大家都看穿了一切啊！（我最爱的ASKA MC）

・中间上洗手间休息的时候，乐手们在舞台上围成一个圈坐着，SATOKO却坐得离大伙儿有点远，虽然我觉得可能是第一次参加巡演比较客气吧，或者是不想离开鼓太远之类的…（正确原因是连接着的器材线到不了那儿！谢谢提供情报。）

时间倒回到1月23日，除夕的前一天。

春节早就计划了和家人去新加坡和印尼旅游，这天就是出发的日子。一早起来看到新闻，武汉封城了？！实在感到非常的震惊，虽然前几天是看到武汉在流行一种什么新的病毒，但万万没想到居然到了需要封城的程度。一个千万人口的城市被封锁了，真是闻所未闻。震惊归震惊，但当时感觉还是离自己比较遥远的事情。一切还是按照计划，和家人一起乘上了飞往新加坡的航班。那时候万万没想到，这只是一切的开始，后来发生的事情应该是超乎了全世界所有人的想象吧………

在东南亚度假的这一周，一直关注着国内疫情的发展。情况似乎真的比较严重，直到原计划的假期快要结束的时候，公司发了通知，假期延长一周。因为看到国内的朋友们整天宅家百无聊赖，而呆在新加坡似乎离疫情非常遥远，可以继续自由的享受假期。而且特殊时期，航班都可以免费退改，那么似乎没有什么理由非要赶着回国，不如就也给自己延长一周假期吧。

当然心里念念不忘的还有正在进行中的higher ground巡回。回想起2003年的非典，我正好赶在那个当口完成了第一次赴日旅行。当时也是突破了重重障碍，幸好上海疫情不算严重，才没有影响我的行程。而这次的新冠看起来比当年更为严重，已经有不少国家开始限制从中国来的旅客入境了，一旦回国之后大概就没那么容易再出国了吧。当时身在国外，而且在疫情爆发之前就已经离开中国了，这对我来说可能是一个优势。想来想去不甘心就这么直接回国，趁着自己在国外，想办法去一趟日本，再看一场演唱会，似乎是一个不错的主意。

这个主意一旦萌芽，很快就在心中蓬勃生长起来。公司延后到2月10日开工，但是是远程办公，不用去公司。那么2月9日的横滨场好像是可以实现的……8日从新加坡飞东京，9日看完演唱会后，10日从东京回上海。远程办公翘一天班，而且又是开工第一天，应该还是很容易蒙混过关的吧。不过就是横滨场次还是挺热门的，时间又这么紧，不知道还有没有办法搞到票呢……而这时候，正好有一个住在横滨的朋友跟我说，她买了横滨的演唱会门票，但是现在不去了想要让我帮她想办法转让。既然天意这样安排，那我就没有什么可犹豫了，当即就把这张票收入囊中，并且开始着手订机票和酒店。

2月8日一大清早，我就踏上了这次“说走就走”的旅程。因为已经有很多国家对中国旅客开始有入境限制，虽然按照目前的条款，我应该是可以入境日本的。而且我是从新加坡出发，离开中国已经超过14天了，理论上我也没有感染的风险了。但是这些政策都是说变就变，从决定这个行程开始，我就一直怀着忐忑不安的心情。

果然，到机场check in就碰上了麻烦。可能因为当时新加坡已经不允许中国护照入境，所以他们看到中国护照就开始紧张，而他们对日本的入境政策又不那么熟悉（当时日本的政策是不允许湖北发行的护照，以及14天内去过湖北的旅客入境），跟我说要我在边上等一下，他们要核实我到底能不能登机。惴惴不安地等了快半个小时，他们终于确认了，但还是要反复确认我14天内是不是去过湖北。我说我14天前就离开中国了，但因为出境时走的自助通道，护照上没有出境章。后来好不容易从新加坡航空的APP上找到了我1月23日从上海到新加坡的飞行记录，他们才肯放行，但还是跟我说，要我同意如果到了日本不让我入境的话，我要马上买机票回中国。我表示同意之后，才终于算过了这一关。

因为机场check in的这一场风波，让我原本就不安的心情更加忐忑。虽说是要去看演唱会，但其实一直心里一直都不敢满怀期待，就怕碰上什么意外，希望越大失望也越大。近6个小时的飞行，心里一直七上八下，老是怀疑自己是不是发烧了，入境检疫会不会碰到问题……

飞机终于降落在成田机场。虽然我拿着中国护照，但因为出发地是新加坡，直接就被归到了不需要特别检疫的那个通道，连健康声明都没填，非常顺利就入关了。这下我一直悬着的心才终于放了下来。ASKA，我来啦！！！

因为完全是临时决定的行程，我没有租日本的wifi，身上也完全没有日币，甚至大冬天的行李中都几乎没有长袖的衣服，只有一件准备回上海时候穿的羽绒衣（东南亚是夏天啊）。但这一切都不重要，重要的是，我终于又来到了东京，演唱会就是明天了！！

到酒店办完入住，天已经黑了下来。去哪里解决晚饭呢？看了地图一琢磨，日比谷的Billboard café & dining就在离酒店不远的地方。这家餐厅可是跟ASKA有不小的关系，因为他复出之后就一直跟Billboard合作，曾经在这里接受过Billboard的采访，这次higher ground巡演的誓师大会也是在这家餐厅举办的。于是，安顿好行李，我立马就出发前往这家餐厅。

步行大约半小时不到吧，我找到了位于日比谷一家商场里的这家餐厅。在进门处一张望，居然看到了好多ASKA！上次交响的蓝光，还有这次演唱会的宣传页摆放在门口醒目的位置！顿时两眼放光，哇塞，果然来对了！二话不说，拿了一刀宣传页塞进包里。这时候餐厅里走出来一个服务生小哥帮我领位，走进餐厅，通道左手边就是满满一面墙的各种签名黑胶。以前看过别人拍的照片，里面应该会有ASKA的签名。好想停下来找啊，但是小哥在领位，我不好意思停下来，就想等待会儿等餐的时候再过来找。

他带我到了一个位子坐下，刚把包放好，还没打开菜单，小哥就主动指着那面墙对我说，如果是喜欢ASKA的话，他的签名在这里。哈哈哈！难不成我脸上写着“ASKA歌迷”吗？大概是刚才在门口拿宣传页的时候被他看到了吧。既然他都这么主动对我说了，那我也就不必介意让他稍微等我一会儿了吧。既然已经暴露了自己是歌迷的事实，也就不用掩饰内心的花痴，马上拿起手机，到签名前面一通拍摄。签名的日期是2019.11.23，就是higher ground起跑前，他和乐队们在这里举办誓师大会的时候，他留下的吧。

拍完照，回到座位点完单，在等餐的时候，我仔细地环顾店内的环境。中间的那张大桌子十分眼熟，他们当时就是围着这张桌子聚餐，开始踏上higher ground巡演的。而我的这次“说走就走”的旅行，也从这里有了一个完美的开始。明天的演唱会一定会非常成功的吧。一扫前几天内心的忐忑不安，终于感觉自己开始进入了“期待演唱会”的状态。

这一次果然不虚此行啊！心满意足吃完晚饭，走出商场，一抬头看到天上挂着圆圆的月亮。这天是元宵节。虽然我一个人在东京，但心中仍然是满满的暖意。（当时和小伙伴约定，下次要带他们来这家餐厅，但没想到上个月Billboard突然宣布餐厅到8月2日就停业了。真是幸好赶在停业之前去了一次，有些机会失去了就永远失去了吧。已经有太多次的经验教训告诉我们，且行且珍惜，并不是所有的事情都会有“以后”的）（小伙伴表示此刻有一万只草泥马奔过）

第二天就是演唱会的日子。和横滨的朋友约好午饭后去她家附近的车站拿票，上午有半天空闲，安排什么行程呢？以往每次到日本的行程都是事先安排得满满当当，这还是第一回除了演唱会之外完全没有计划过怎么打发剩余的时间。主要是因为一直到入关前一刻都一直在担心出现意外，实在无心去做什么计划。忽然想起来正好前几天在推特上看到，有一个粉丝去了上野车站，看到ASKA演唱会的大广告灯箱还在。虽然当时已经过了官网公布的展示日期，但万一还没撤走呢？我决定利用这半天时间，去上野碰碰运气。

到了上野，一下地铁就懵了。这个车站实在太大了！！有十几条电车和地铁线路交汇，站内结构无比复杂。官网公布的新闻里只是说银座线通路，对于我这个外国人来说，简直就是完全找不到方向。对着站内地图研究了半天，也不知道到底是在哪个位置。简直感到有点绝望的时候，抱着试试看的心情，想问一下前几天发推的那个日本歌迷。虽然之前完全没有和她联系过，也不知道她会不会及时回复，但既然都来了总不能就这么无功而返吧，不管怎么样，试试吧！

没想到信息发出后，很快就得到了她的回复。在地图上非常清楚的标出了通路的位置，并做了详细的说明。fellows真是太nice了！按图索骥，转过一个弯，巨大的ASKA就悄无声息的出现在我的面前！我按捺住鸡冻无比的心情，沿着这一排灯箱来来回回走了无数回。虽然是休息日，但可能因为是上午，人还不是很多，让我可以尽情的拍个够。（小伙伴表示刚才跑过去的那1万只草泥马又奔回来了，还多带了1万只）

灯箱广告展示的是2天后2月11日的东京场演唱会。只要再多呆两天，就可以再多看一场，而且这一场就是本次巡回收录蓝光的场次了。要说不心动那是不可能的，但是思前想后，一方面没有票，东京场更热门，想要再有这么好的运气搞到票子估计可能性不大；更重要的原因是因为公司明天就上班了，虽说是远程办公，我人在哪里都一样，但关键是这次出来度假的，没带电脑啊。工作上的事情完全没法处理，明天就一天混混也就算了，要混3天还是太困难了。想来想去还是算了吧，能够多一场横滨已经是捡来了的，做人也不能太不知足，要懂得适可而止是吧。

在灯箱附近徘徊良久，终于依依不舍地要离开了。坐了几站地铁，午饭是去了位于神田的一家吃鳗鱼饭的餐厅。这家店是ASKA的朋友开的，去年Made in ASKA的“もぐもぐタイム”上也曾经登场过。而且ASKA的blog上前几天还出现了这家的鳗鱼饭。嗯，果然很美味，满足满足~~

午饭后，终于要进入本次“说走就走”的重头戏了。虽然时间还早，但还是决定早点去横滨。朋友家离会场有些距离，而且不太顺路，还是早点拿到票早点安心吧。顺利到达横滨，拿到了门票。其实一共是有2张票，朋友本来是打算和她老公一起去看的，买了两张票，后来一张票转让给了站上的另一个朋友叫Aska强，另一张给了我。我受托两张票一起拿了，到会场再跟Aska强碰头把票给他。

在去往会场的路上，看到推上大家发的消息，公开彩排开始了。感觉离演唱会越来越近了，心情也越来越鸡冻。早早到了会场附近，还跟一个推上认识的朋友约好见了个面。4点开始入场，又买了一波周边之后，找到了座位。这次的位子有点远，在3楼的山上，不过好在是第二排，视野还不错，就是有点远而且没有大屏幕，等下要练眼力了。Aska强开场前10分钟才赶到，赶紧下去到入口处把票给他，再赶回座位上。演唱会马上就要开始了！

演唱会具体的内容就不细说了，有兴趣的话可以去看演唱会报告的“上”篇。这次就写一些印象比较深刻的部分吧。

有一段MC让我感慨挺深的。ASKA说他刚出道的那几年，每次演唱会上台前他都紧张到不行，甚至会想自己为什么选择了这样的工作。到了二三年之后，他才转变了思路，意识到大家就是为了看他的演出而来，既然这样，那为什么不坦坦荡荡地上台，把最好的自己展示给大家呢。从那以后，他就不再觉得紧张了。记得当时听到他这么说的时候，觉得十分感慨。像他这样的“老法师”也是有过这么菜鸟的过去，为了每次上台紧张到不行。现在这么稳健的台风、强大的气场，感觉上信手拈来轻轻松松掌控全场的能力，是经过了多少岁月的历练才能够达到的啊！他后来又说，那时候每次演唱会都是满员，但唱片销量一直不佳。他都会想，为啥来演唱会的这些人不买唱片呢，要是每个人都买的话，那也已经卖掉不少了啊！哈哈…真是搞笑。到最后，他还是不忘提醒现在来看他演唱会的大家，记得要买他这次的新专辑哦(放心放心，早就买啦^///^)

还有中间的尿点时间，让大家提问互动的环节。有一个推上挺红的歌迷叫BOW，ASKA复出之后的演唱会散场后，电视台会来采访歌迷。这位BOW居然两次被采访到，上了电视，搞得ASKA都认识他了。这次他一上来就被点到提问，他刚一开口，ASKA就打断了他，说：“等一下！你是不是上过电视的？！”哈哈哈…台下顿时笑翻了一片。BOW坐在一楼中间偏后的位子，离舞台还是有一段距离的。这样都能认出来，看来他的视力以及认人的本事，真不是盖的！提问的内容已经不重要了，这位BOW君，那天晚上不知道是不是要兴奋到失眠了呀。

这场演唱会，因为我坐在山上，任凭我怎么努力地睁大眼睛拼命去看，凭我的视力，也实在没办法看清ASKA的脸，只能全神贯注的看着他的每一个姿势和动作。不知道是不是因为这个原因，这场演唱会给我的感觉，他真的非常非常年轻，完全就是逆生长了（他不让我们说他逆生长，说他本来就不老嘛）。身材比上个月在福冈的时候更好了，非常苗条，而且身手矫健，HEART转话筒架虽然只转了一次，但轻松完成了，没有上个月那种勉强的感觉了。整个人的状态，怎么也不像已经过了60的人啊。我坐的这个位子和角度，感觉跟97年在上海第一次看他的演唱会的时候有点像（当然那时候在山顶，更要远得多了）。演唱会过程中，我好几次有一种穿越时空的错觉，好像又回到了97年，他的整个状态，跟20多年前好像真的没有什么差别啊。那天他的声音也非常完美，不像在福冈时还有几首歌稍稍让人感觉有些担心，横滨这场简直就是状态好到爆，一直飙到最后的BIG TREE仍然是中气十足，真的是太过瘾了，在所有我看过他的LIVE中，绝对可以排到前三。横滨这个场地的音响效果也是绝赞，即使三楼感觉还是很好，唯一遗憾的是三楼观众席的气氛还是差了些，很多嗨的歌都没什么人站起来，我只好不管三七二十一一个人杵在那儿（汗）

这样看起来，2天后东京的收录场还是非常令人期待的，实在太羡慕可以去211东京场的fellows啦。

演唱会结束后，又和推特上新认识的朋友见了面。就是今天上午指点我找到那个灯箱广告的fellows，原本只是互相关注但从未单独联系过，因为上午联系了之后就约好演唱会结束后大家碰个面。这几年新认识的fellows几乎都是30代到40代的同龄人，无论是推上的交流，还是线下约见面，彼此都感觉很亲切。

跟初次见面的Aska强一起在横滨站吃了晚饭之后，回到东京的酒店。短短的“说走就走”的行程，很快就要结束了。第二天阳光明媚，我踏上了回程。当时的日本，大家应该都感觉还离疫情很遥远。但一乘上回国的航班，感觉立马就不一样了。等到了浦东机场，发现机场是从未有过的空空荡荡。当时国际航班已经取消得所剩无几（现在就更不用说了）。这后来发生的事情就不用再多说了，原本以为只是国内疫情严重，没想到一个月后就变成了只有国内还相对比较安全……而ASKA的higher ground巡回，在幸运的结束了211东京场后，剩下的大阪和熊本一延再延，虽然至今仍然坚持着没有取消，但到底会怎样谁都不知道……不管怎么说，东京的收录场能够顺利举办，还是一件非常幸运的事，不然这次如此精彩的巡回就会没有真相了。现在只是盼望着快点出蓝光吧，时隔已经半年多了，记忆已非常的模糊，多么希望能早日看到蓝光，再次重温这些让人升天的曲目啊。

在离开东京之前，收到了日本朋友帮忙寄到酒店的会刊。幸好赶在离开之前收到了。会刊上ASKA写的今年的字“信”让我感慨良多。相信疫情很快会过去，一切都会好起来的吧。时至今日，虽然已经发展到超乎想象的程度，但这个“信”字，依然是我们现在最需要的吧。无论怎样，一定不能丧失对未来的信心，一定会迎来云开雾散的那一天！

前言：本来呢，计划春节期间写报告，但后来不是2场变1场了么，1场的记忆也太薄弱了，好像自从alive之后，我就没试过只经历1场演唱会就开始写报告的，怕记忆模糊写不全面（其实是懒但我不会承认的），既然后面还有补演干脆就等到3月3场都看完再说吧……没想到的是，再后来，因为众所周知的某个原因，全黄了！

所以说，有些事儿真是赶早不赶晚，谁也不知道明天和意外哪个先来。鉴于吊尾巴的那两场到底什么时候能兑现，我不知道，他也不知道，没人知道，也想过索性等下去，有就补写，如果没有，那就不写了吧……但前几天他突然发文说，打算年内部分公开higher ground（地上波），但在那之前他计划提前出LIVE的蓝光了（如果一切正常其实6月就该出了的）。我这懒病吧要治也容易，给点刺激就成。再说，写报告这么多年，还基本没有开过天窗的，我这么有责任心的人，绝不能在这种问题上掉链子，在蓝光之前就算掏空脑袋，我也要把7个月前的那场“higher ground 福冈”给生出来！即便过去了这么久真的记不住多少了……但对我而言，属于我的higher ground，也确确实实只有那么一场，唯一的一场，更该留下点什么来吧。

===================前言到此结束============================

放弃整个12月现在看来固然是个非常重大的失误，然而，千金难买早知道不是？这不是谁的错，只不过运气不在这边罢了。说起运气，可能是头两年运气太好，用光了，又再一次轮回到该倒倒霉、攒攒RP的时候了吧。行程定在新年元旦，这个假吧，也实在是妖，一点光没借着，倒因为补班反而倒贴上一天年假，这一开年，我数着手里的假期只觉得今年真是捉襟见肘啊。

12月拿到曲目的瞬间，我顾不上爹妈看神经病一样的眼神，在被窝里捧着手机嗷嗷直叫！都是我最爱的，都是我想听的，都是我碎碎念了好久的！原来他都知道！Fellows、阿修罗、red hill、Heart……还有Big Tree！随便哪首都足够分量做压轴了，他居然扎堆来？！这人是个神经病吧！要不就是受啥刺激了！怪不得伴唱SHUUBI说彩排曲目的时候都唱哭了……能不哭么，全都那么难唱！！哈哈哈哈，看到这曲目，我都想哭。整整一个月，我被这张有毒的歌单勾得蠢蠢欲动，不断祈祷这样就很好了，不要再调整了，请保持下去，拜托拜托！随着演唱会的进程报告升天的人数不断在增加，我也无数次幻想自己该怎么死在他的歌声里，究竟能怎么个魂飞魄散法……

1/3直飞福冈。好久都没有这么多人一起出游了，我种草的技术可是得他真传的，欲擒故纵、循循善诱，加上他的诱惑力本身就摆在那里，就没有拿不下的人头！之前我说过，对于当天出发当晚就有演出的情况很怵，主要是怕到了晚上抗不住早起的后遗症。但是经过上次新泻的经验，我知道只要到了LIVE现场，一接触到会场的空气，打上鸡血，包治百病！

福冈早就不是第一次来了，除了东京就数到福冈玩儿的次数最多了。然而，说到看演唱会，算上这回也才第2次，上一次还得追溯到2013年的冬天，ROCKET，他出事前的最后一个巡回。还是那个会场——福岡サンパレス！

到了福冈放掉行李，第一件事就是去取票。这次的规则挺奇怪的，只有到开演前10天才能取票，可能是为了防止倒票吧，所以以前拜托日本朋友先取票然后寄过来的方案行不通了，只能开演前自己去取，并且只能拿到福冈和大阪的，3月熊本的还是拿不到。取票那台机器只有T会玩儿，或者说她玩儿得最溜，毕竟那么多张票集中取且得花点时间，我顶多帮她拿着打印好的领收书去柜台找店员换票。看了下座位，嗯，凑活吧，有点偏，不过还好，至少是1楼。那场子我去过，也不算很大，ホール嘛。

本来就是下午才到福冈，取票花了一定的时间，虽然会场并不很远，但已经这个点了，如果特意为了买周边急急忙忙赶过去好像意义不大，之前去过的小朋友反馈回来的信息是热门的品种会在开卖半小时内就全部售罄，没卖完的在LIVE结束后也依然会有，说白了第一批周边我半个月前就拿到了，着急缺的无非就是那两样，既然没啥希望索性就不着急了，本来就计划到了大阪赶他开门的（没想到这个计划还是太冒险了）。毕竟年底年初的，T太忙，取完票还要去找狂猫夫妻借电脑处理工作上的事（以下称夫妻，他们不和我们住一家酒店）。于是我们分成了两拨，T和夫妻做完手上的事自己过去，我则带着俩大汉（48+小波）和10一起去会场。和以往习惯选择天神不同，这次住的地方靠近博多站，一切都是为了方便去大阪做准备的，我们笃悠悠步行到博多站前出租车集中点，慢慢排队等坐车。老大跑了，就剩我一个半吊子日语，只能硬着头皮坐在副驾驶负责和司机沟通。还好，这点小问题还是很容易解决的。

经过了运河，路线就熟了起来，远远的看到了那栋白底蓝字的建筑——福岡サンパレス！我又回来了，ASKA桑！推上好多人都晒出了这个标志建筑，毕竟这是他的老家，不论是热情还是亲切度都非其他地方可比。和T联系后发现她那队人马也几乎同时抵达，约好在正门口汇合。在那里我们还遇见了熟悉的日本朋友以及偶遇了……某人的妹妹。嗯，也对，这里是福冈嘛！

检票进会场后，距离开演大约还有40多分钟的时间，虽然购买周边的队伍已经排上了楼梯，但因为开的购买窗口比较多，目测似乎好像应该还来得及……就当碰碰运气罗，反正除了手提灯和photo版钥匙圈，我的采购清单上还有至少一半周边没买呢，最初就是计划了两份清单，请人帮忙代购也不能心太黑了不是，大都是急需要用的，比如环保袋、写真、T恤等等（我和小波两个人一早在机场就已经秀了一把穿在外套里头的黑T了，嘿嘿嘿~~~），还有个原因就是——我得告诉他我来了！听说这次开始可以刷支付宝了，哈哈哈，那我可不得每场都买点啥，好让他晓得有中国歌迷来啊！已经是买过一波的了，第二批我仍然一口气刷掉了2万多日币（我都佩服自己的购买力），staff小姐姐忙不迭的帮我找东西、拿东西、算账……花了能有十好几分钟，我都感觉有些对不起排在我后面的人了。照例捧着一大堆周边退出队伍，我甚至能听到旁边楼梯上还在排队的人的惊叹声，心里还有点得意。LIVE后半程才追加的周边他特意请人写字制作的蓝色头巾买到了，但是热门的那两样还是晚了一步，真真就是晚了那么一步，那个钥匙圈我和T几乎是同时排到的，她买到了，48在她后面也买到了，结果轮到我就没了，分析如果那个帮我拿周边的小姐姐动作再快点的话……（反正打死也不承认是我买太多了~~~）不过，用不了5分钟48那个钥匙圈就成了我的了，现在想想真是明智之举啊（不要问我用了什么方法，过程不重要，重要的是结果），嗯！

心满意足抱着一大袋周边进场，找到位子后脱衣服，大大咧咧露出里头的T恤，现在这种场合做这种事我已经一点害臊的念头都没有了，习惯了！这次我们虽然来的人多，但是位子却很分散，除了有两位童鞋是后来临时决定的行程所以买的一般公开贩卖的票子直接上山顶了以外，我们几个自己的票在最初的会内抽票阶段也正好碰上他那个系统出现异常，反正搞到最后就成了现在这种情况了。

这次没有幕布，整个舞台一览无余，布置看上去很简单，但这么多年LIVE看下来，作为舞台设计的大久保老法师的功力我还是很相信的，他知道也只有他知道如何才能让ASKA的音乐不但好听而且好看。我们的位子靠舞台左边，习惯性的先找他的话筒架，嗯，老位子，找到这根标志物，基本可以目测出他跟我们之间的距离，上次他就特别喜欢两边晃悠，这次不知道会不会过来。再看向舞台后侧，台上再搭台阶和平台，占据了整个后半部分，那就是15个美女弦乐团的位置了，他号称选美选出来的，每次演出完拍集体照他都被一群漂亮小姐姐围在中间，那脸上笑得呀，跟朵花儿似的，啧啧啧~~~~（摇头>///<）

耳边的背景音乐，一会儿挺耳熟，一会儿又好像没听过，次序不像是配信的顺序，我们知道他那张新专辑已经做完了，而且还是破天荒提前完成没有掐点误事，只是因为前面还卡了张“歌になりたい”的单曲，要空出宣传和销售期，所以……莫非这就是新专辑？我们后来分析，这种喜欢暗搓搓搞意外惊喜的风格太像是他会干出来的事儿了，从作词作曲阶段就极尽各种能事勾搭我们的好奇心，一路陪着他一首一首写好录好，随着他“再等一下哦！”“就快了哦！”“是很棒的歌哦！”“还想再写一首哎怎么办！”“已经13首了！”“还有新歌想放进去，放不下了怎么办？”等等等等……一直在他这种隔三差五就来勾你一下的背景之下，按着耐心等着新专辑……居然就这样没有任何预警的特随意的出现在我们身边（捂脸），也不知道有多少人注意到了，反正现在我已经完全记不得当时听到的有哪些歌了。

现在仔细回想一下灭灯开演前的那一刹那我脑海中最后一个念头，似乎，应该就是一心一意的等着升天吧^^;;;

乐队入场，和之前看他们拍的集体照一样，这次的主题色是经典大气的黑色，尤其是那15个漂亮小姐姐，啊算上SHUUBI应该是16个穿着各种款式黑色小礼服的漂亮小姐姐们，养眼啊，别说男的了，我是女生我看了都觉得赏心悦目。既然弦乐人数占优，根据交响的节奏，乐队上台第一个动作自然是调音了，泽近起音，继而是小提琴、大提琴等等……等等，我推推身边的T，示意他看最靠近我们这边的位置，那俩伴唱有啥不对头的么？SHUUBI没问题，毛病出在他身边那个，无论是体型还是穿戴，这怎么看都不是西司啊！这是——一木！！！突然觉得有点惊喜呢，也许是因为胖乎乎的一木看上去比较亲切，也或许他出身福冈缘故，但我觉得更重要的大概是感觉他的和声和ASKA比较搭吧，虽然当时并不知道为什么突然换了人，某A也事先卖关子啥都没说，后来听说是西司自身嗓子出了点问题（都说了他这次的曲目难度太大了吧~~~），退出了巡演，之后的场次都将由一木接棒继续完成。

还没来得及从惊讶中回神，调音结束，在没有指挥，ASKA也还没登台的情况下，直接进入序曲——6个小提琴美女下了台阶分列舞台前左右两侧进行演奏，这段曲子是ASKA在彩排阶段熬了一晚上新写出来的，灵感脱胎于新歌“We Love Music”，当然，在完全没听过这首歌毫无概念的情况下，只是觉得只是弦乐起音，时而充满强烈的节奏感，时而柔美舒缓，营造出丰富而具有层次感的听觉享受，ASKA是踏着序曲以及歌迷们的热烈掌声大步走上舞台的，黑色西装、白衬衫、黑色领带……艾玛，帅呆了！（虽然此刻只是回忆，仍然忍不住流口水啊~~）他上台后，对着话筒有一段超级模糊不清的不知道是唱词啊还是念白啊之类的，反正是让做成了一种挺魔幻的效果，就在我好奇得抓脑袋的时候，正经词来了，他在blog里写过“We Love Music”的词，“Oh! Oh! Oh! We Love Music. I know. You know. We know. Oh! Oh! Oh! We Love Music. I love. You love. We love. We Love Music！”词很简单，节奏也充满号召力，就算初次听也绝对能跟得上，更何况还有他拍着手带节奏，他说过这段就是希望能看到大合唱画面的。这才刚刚开场几分钟，整个场内的气氛和情绪就全让他给渲染起来了，我还沉浸在新曲子的新鲜感里，甚至都还没来得及回味，乐风忽然一下子急转，熟悉的感觉立刻充满全身细胞——

僕はMusic…
嗯，虽说之前是知道曲目的，但我从来不刻意去记或者有意识的复习那些曲目，所以既满足了自己迫切想知道所有曲目的好奇心，同时又能最大限度的保证临场的新鲜感。话说这首歌我真是好久没听到了，CA的嘛，说老实话，我最后一次见C大概得追溯到2007年的alive了，那次可能是我此生距离C最近的一次，但也可能算是最后一次了吧。一晃十多年，太多事情发生，不管是否出自自愿，有些人和事改变了就是改变了，无法再回到最初了吧。没记错的话，这首歌的MV就是个现场版，难得，我也终于有机会站在现场听他唱“他就是音乐”。歌迷拍手的节奏毫无维和感的从几十年不变的二拍换成了一拍，倒是体现出了少有的新意。T说这可能和歌迷年龄结构变化有关，有可能吧，最近认识的几个新的歌迷朋友几乎都是清一色和我们同龄的，听说还有更小的20代的呢，隔着舞台歌手和歌迷总是互相感染的，歌迷中间的新鲜血液大概也注入到了台上那个人身体去了吧，不然怎么越看越减龄了的样子呢！（有人说他逆生长他还不乐意，非说自己本来就没那么老啊，啊，好吧好吧，你开心就好^ ^;;;）

不是说好要升天么？似乎目前还感觉不到明显要飞的迹象啊，啊，不过这才第一首，不着急，重磅的在后面呢……

HELLO
哎哟，前奏一出来就知道要开始疯了，刚才那个不过是热身。等着他标志性的“待たせたね～～”等着熟悉的高举过头的二拍节奏，等着和他一起大声的“hello hello hello!”我记得他还举着手朝不同的方向say hello来着，一脸笑嘻嘻的和大家打招呼，谁舍得冷他的场，只要他转过来就直接用加倍的热情hello回去啊。第二首，他自己的solo曲，已经开始和歌迷玩互动了。这首歌不在我的リスト内，这不能怪我，谁让我对他的歌向来口味比较偏，入门曲级别的，更适合那些新加入的小朋友们，想让我升天，这还不够！

天気予報の恋人
曾经吧，好像有一段时间挺喜欢这首歌的，不过是挺早时候的了。感觉歌里有光，适合郊游听。后来听歌的习惯和喜好慢慢固定下来，也就形成了自己独有的口味偏好，这类明媚高光、清新宜人的曲风慢慢就被我有意识地放在了一个偏弱的位置，当然有时也会想起来，就像翻开从前的随笔本，偶然掉落出一片手工制作的叶脉书签时的小惊喜一样，怀念一把青春的感觉。

作为暖场歌曲，这三首，算够分量了。

MC就别为难我了，看T的报告去。不过他最后说要和我们一起幸福我是听懂的。

Fellows
这张歌单有毒，对我来说，这首歌出现，就等于先要了我半条命。不知道为什么那么喜欢这首歌，这首歌第一次作为配信公开的时候，那个时候的我似乎还完全没有觉得自己能够恢复到“他的歌迷”的身份中来，仍然处于一种人虽还在心却游离的状态。最危险的时候我甚至认为一度确认自己已经对他的歌不再起一丝涟漪，差不多该告别了。配信到手的第一时间，我并没有好好去听，似乎已经没有了兴趣。第一次对这首歌产生注意，我印象很深刻，是在T的车里，某一次的聚会吧，傍晚开车去餐馆的路上，我坐在后排，有些困倦地看着街上的霓虹灯一闪一闪地过去，车里就放着当时来说的新歌，就有这首“fellows”。开始并没有在意，大脑放空，只是惯性地听着，但就在快睡着的时候，迷迷糊糊听见了几句歌词，以及那瞬间有些撼动了心魄的旋律“ありふれたソウルを　身に纏いたくないんだ 欲しいものはいつでも　厄介なんだ 苦い物を口の中に　無理やり投げ込まれてる 僕は黙り込んだ　Fellows 話を続けろ　Fellows”，我醒了，或者说清醒了些，开始用心、用力去听这首已经被我扔在一边好几天的他的新歌。也许就在那一瞬间，他就已经把我给牢牢抓住了吧。再后来，我主动要求，这首歌顺理成章成了《B&W》专辑里我翻译的为数不多的歌之一。翻译的过程有些艰苦，但是我却深深被他的词打动，或者说是被震撼了，那大概是我第一次最直接触摸到他在那件事情后痛苦挣扎的心境，有些灰暗，有些沉重，他咀嚼着那些苦涩的东西然后用力呐喊出来……Fellows，这是他后来给我们起的名字，歌迷会、会刊，包括周边上，一时间到处都被他打上了fellows的烙印。这个词，不论是对于他还是我们，多多少少带了些互相救赎的味道，从此以后ASKA与他的fellows一直都并肩在一起，一起面对一切。

扯远了，说回这首歌。正因为这首歌在我心里的份量极重，所以这几年来时时刻刻盼望它能成为被放出小黑屋的幸运儿。但是经历了18年的交响以及19年的ありったけ，我慢慢也意识到，或许这首歌最完美的状态大约就是在CD里吧，不用犟，真的就是有些歌听听好听却未必适合被搬上现场的舞台……但是他，这个人真心没法用正常方法去揣摩。因为在意，所以我用了一种特别小心翼翼的心情去听他唱这首歌，果然他现场对歌曲的处理和CD有很明显的区别，混音更重，后半部分的变调倒是有些他原先碟里和声的影子，但正因为有唱腔上的变化及不确定性，所以现场听来不如CD中那么的四平八稳，的确有些细微的不适应，但我知道这只是第一遍而已，对CD版太熟悉的一点小小副作用罢了，用不了两遍，我绝对能爱死LIVE版（就是这么没出息~~~）

无论如何，我还是非常感谢ASKA唱了这首歌。但由于过于注意这首歌了，现场我忘了哭！按照正常剧情，此处不该有喜极而泣的泪水增添戏剧冲突么？

修羅を行く
现在可以确定这个神经病就是故意来收买人命的！我整个人还在上一首歌里回不过神来，摒住的气息都还没来得及松下来，这首劈头盖脸就来了！第一个现场版是在2018的交响上，当时那个超级华丽惊艳的“阿修罗”给我留下了极深的印象，毫不犹豫列进最爱リスト之中。但仔细想想如今这个版本似乎可以算是最不正常的打开放式，交响与band互相交融，这种几乎兼具了交响的华丽大气以及band的狂野与魅惑，配上勾魂的口琴，我不知道自己当时是靠什么撑着才能在不呼吸的状态下存活的。他现在就搞得这么出花儿，不考虑以后的么？以后要怎么玩儿？还是他早就又准备了什么我们不知道的更高能的玩法了？！如果要升天此刻就行——不！等等，后面还有，我得留口气听下面的……太难了，真的，遇上这么个要命的主！

しゃぼん
这首是T的最爱，我的小心脏总算能稍微喘口气了。但也只是暂时的小小的喘口气而已，毕竟这首是“しゃぼん” 啊！我总归觉得他写这首歌就是专门来虐自己的——高音太高了，导致成功率太低。上次交响除了首场勉强可以外，剩下的可不就受了嗓子受伤的累，后期简直可以用惨不忍睹来形容。以至于以后每次只要到了“それでも”全场都忍不住一起拼命鼓劲努力替他托着底。这次当然要比交响那时候好多了，除了最高音始终差了口气儿，其他部分都还算游刃有余。辛苦了，ASKA桑。

总算他开口让坐了，嗯嗯，刚才那一轮下来我就跟坐了一趟魔鬼过山车一样刺激，心脏“扑通扑通”的。他叽里咕噜说了啥我反正忘了，我只知道我在现场只需要负责傻笑就可以了，而且就算不知道他说啥我也能保证每次都能踩准笑点，毕竟混久了，那些奇怪的默契总是会慢慢增加的。

はじまりはいつも雨
good time
这首歌又出现了，真的，逃不开的下雨啊！（捂脸~~~）非要深挖我对这首歌究竟是达到了一种怎样纠结的情感的话， 我只想说，只要他唱这首歌，我绝对不会失眠~~~~当时吧，我老实交待，确实是有那么一瞬间超级犯困，大概还是因为起大早赶路的后遗症上劲了吧，要么就是刚才的曲目他下手太狠，为了对抗我花光了所有的力气，这会儿缺血+缺氧，所以思想怎么也集中不了。不行，得让我歇歇，眯会儿就好，就眯一会儿！我不记得我是不是第一次在现场听“good time”，这已经不重要了，重要的是这样一首舒缓还带有点小梦幻的情歌直接被我拿来当催眠曲了……我对不起你啊，ASKA，我养精蓄锐也是为了后边后边啊！
（P.S.咳！原来我根本不必这么内疚，天知道同一时刻我隔壁那位跟我一摸一样的情况，我不是一个人！）

曲子一结束他一说话我就又精神了，换个舒服的姿势“看”他讲话也是一种享受。他讲话时候手势特别多，兴起的时候简直是手舞足蹈的，不论他说什么话题，最后总能扯到下面要唱的歌上——

帰宅
很容易令人浮想联翩的歌曲。他抱着吉他轻轻拨动琴弦，看似随性而又深情地慢悠悠吐出歌词，整首歌起伏都不大，弥漫着一股舒服温馨安定的感觉。看着这样的他唱着歌，就像一幅画儿一样美好。

Red Hill
我说过我已经忘了看过的曲目了，所以刚刚那么安静美好的气氛突然被打断——当这段似熟非熟的弦乐前奏在黑漆漆的场内迅速蔓延的时候，我还有点转不过弯来……是这首么？真的是这首？！我有些懵的看着舞台上那个在蓝色云雾中的模糊剪影……7个月了，几乎所有对舞美灯光的记忆都已变得很淡很淡几乎记不清了，只有这首……永远忘不了。心脏随着他近似口白的低吟感觉被紧紧握住，瞬间便热得发烫，直到他底吼出来“夢から……”灯光刹那间变幻成了血色一样的鲜红！那是我最熟悉、最期待、最扎心的红色……紧紧咬着嘴唇，胸口的炙热已经烧到了头顶，眼眶内一股酸热欲夺眶而出——12年了！终于能在现场再次听到这首歌，原以为再也不可能的……我直愣愣地盯着那个火红的舞台，那个仿佛在天际线用力歌唱的人，那把我从未亲眼见过的传说中的小提琴吉他……一切一切，就像是做梦！

思绪飞回到2007年11月17日，不论我怎么苦苦哀求主办方再等我一会儿，2分钟就好，结果还是被无情拒绝。在厚厚的重重幕布后面模模糊糊地听完的这首歌，那时候对我而言“red hill”就如同神曲一般存在，只是可惜最终还是没能亲眼看到、没能亲自和他们一起张开双臂“啊……”。这么多年来，这个遗憾一直在我心里。09年的WALK ASKA也唱过，可那时候我还没法去日本的现场，难得的机会又一次被完美错过。时间长了，遗憾慢慢就变成了怨念。我一直和T说，如果哪天他能再还给我一首“red hill”多好，如果他能再唱一次的话！再唱一次，在现场再完整地听他唱一次“red hill”……还会有这种可能么？所以在看到前方发回的曲目表里赫然出现了这首绝对不可能的歌名时——心里的冲击和震惊简直要冲破身体一样。我要花多大的力气才能按耐下那一个月的煎熬，如今，我就站在现场重新面对这个熟悉而又新鲜的场景，第一次和着他的声音一起大声的“啊……”
（P.S.关于我和red hill的故事可以去看07年alive的演唱会报告）

一生最大的幸福，莫过于愿望实现的那一刻吧。和阿修罗一样弦乐+band的模式太适合这首歌了，错过这次绝对后悔一辈子。

歌になりたい
他这是把一新一旧两首最高杰作给串一块了，真是人才啊！听上去似乎完全不搭的两首歌，效果居然出乎意料的好，从茫茫沙漠直接穿越到了冰岛那片苍茫大地之上，空间感成倍增长有没有？仿佛没有想象中那么黏糊的流连，顺其自然的我慢慢被他带出了前一首歌里所营造出来的魔怔，回到现实。我没忘他的嘱咐，要在这首歌里配合他，集体制造一场梦境。一边跟着唱副歌部分的主音，我一边四处打量周围计算时间。他blog里只大概说了一下让打灯，却没指定究竟是什么时候，似乎是将时机的选择完全交给了歌迷，当瞥到右后侧昏暗之中隐隐约约闪出了几点亮光——就是现在了！我赶紧推推T，开始吧！然后迅速抽出早就准备好的手机，打开手电，合着节奏对着舞台轻轻挥动……这种事只要有人带头，立马就是连点成线、由线汇成片的效果，很快，回头所见之处已经满是点点星光闪耀飞舞，相信他在台上应该看得更清楚，一定是很漂亮的吧~~~迫不及待想看到蓝光，看到由歌迷们自己打造出来梦幻之境。

灯光亮起，算算时间差不多中场了。这一路过山车坐得是晕头转向、左弯右绕、起起伏伏没事还给你头上脚下的转俩大圈儿，实在是——太过瘾了！介绍乐队的亮点自然就是那15个漂亮小姐姐了，除此之外都是老熟人，当然前面已经说了，从福冈开始男性伴唱就换成了一木。不知道是不是因为人多了所以もぐもぐタイム就不适用了，脑补一下台上20来号人一起吃吃吃，是有点那啥哈~~~那么不吃东西干吗呢？之前情报说他就待台上不下去，走来走去和大家聊天说话，反正就十分钟，歌迷想去方便的去方便，不方便的就待着跟他唠。问题是怎么聊天？讲故事？加长版MC？倒还真不是，就真的是互相聊天，有啥感兴趣想知道的、想表白的不管有啥想跟他说的，只要脸皮够厚、嗓门够大都可以朝上面喊。这一下下面可热闹了，喊他的叫声此起彼伏，他就在台上走过来走过去努力的用耳朵去接大家的问题，然后快速回答，多数都还是直接和音乐有关的，我反正听得稀里糊涂，光顾着看他搞笑了。感受得到的，他对于这种直接的互动还是很开心的，自打他复出，就一直尝试各种方式和歌迷们近距离接触，打破了之前的所有人设，重新还给我们一个更接地气，甚至可以随时吐槽跟他争论的ASKA。他反应超快，接到话题张口就来，应变能力绝对一流，老江湖了。聊着聊着时间过得是更快，没一会儿一个staff模样的人就特别煞风景地跑上来了（关于这个环节设定可以参考近期会刊的翻译，当事人フット的内心独白），在大家的大笑声中提醒某个乐在其中的人时间差不多了。

YOU & ME
舞台前设了2个高脚凳，那毫无疑问就是这首歌了。ASKA前前后后好几个女性和声伴唱，我个人比较喜欢的是藤田小姐姐，人美歌甜，还很会带着歌迷一起做动作给歌曲增添了许多的乐趣，但最重要的还是我觉得她的歌声很清亮，和ASKA特别搭，尤其是CD版“歌になりたい”的副歌部分主和声就是她，当然，这首最高杰作里同时也收录了SHUUBI的和声部分，还是很具有标志性的一句词呢。SHUUBI的话，怎么说呢，长得挺萝莉的吧，作为独立歌手出身，嗓音和唱腔都比较具有自己的特色，所以作为为主唱服务的伴唱可能稍嫌委屈些吧。正因为藤田的怀孕，这一季的巡回只能换人，好在ASKA一召唤SHUUBI立马就答应了。而ASKA自己也是极尽所能的为这个他口中的小妹妹提供一切可能的帮助，不但为SHUUBI 出道20周年演出借出了自己的整个乐队，还在演出当日亲自当嘉宾站台。这么好的关系也真是难得了（不过咱们ASKA好像对身边的人都挺好的鸭，除了有时爱恶作剧~~~）。不过比起藤田的落落大方，SHUUBI有时似乎还有点小女孩儿似的腼腆，尤其在直接面对ASKA的时候，比如在唱这首歌前，ASKA都坐好了，招手叫SHUUBI过来，她就好像有一点小紧张似的，恭恭敬敬行了礼才过去他对面坐好。今天这个版本我个人觉得要比05年的MY GAME那时好多了，那次是SHUUBI第一次做他的伴唱吧，唱腔太个性了，到现在都还有点接受不能。

HEART
乐声缓缓流淌，他慢慢地唱出“振り向かなくても　何処かで愛していたはずさ 覚めないつづきを　いいだけ苦しんでみたはずさ 僕のすべて　君のすべて 今日のすべて　今のすべて”哎？！改版了？不过也蛮好听的……这首歌时至今日还能出现也真叫奇迹了！思绪还没完，只听——“党！当！当！……”握草！可以说满场所有人在这几声标志性的音节召唤下瞬间都从座位上跳了起来，双手高举过头合着节奏拍了起来！完全完全的原版再现啊！哈哈哈……T说的一点没错，这首歌他除了开头给了个慢版的特殊铺垫外，整首歌，是整首歌，从头到尾简直就是95台北的高还原复刻！他每唱到一段，我的脑子里就自动会出现录像里相应的动作，而台上的他就会1：1现场还原，只听得台下一阵阵超大的惊呼声。尽管动作已经不比30代时那么行云流水、一气呵成，可在每一个观众中心里，此刻的ASKA就是最棒的！这个疯子！怎么会有人这么大胆，全盛时期的高难度动作完全照搬一点都不改的？也不知道保护一下自己！（听说有几次都被抛上去掉下来的话筒架给砸到脸了~~~）大久保他们都不会劝阻的么？！神啊！像我这样在全盛期后才正式认识他的，这辈子居然还有机会看到这种他会满场飞的“HEART”（我居然还记得唱到“heart”这个词儿的时候要举起双手用力向前点去，从来没有在现场经历过的场景，也没有过任何私下的练习，但到了这个点就知道该做什么动作，自然的条件反射），这不是奇迹是什么？！全场都嗨疯了！难怪他们说会升天，难怪说会死在现场——真的，真的会死的呀！不是被他吓死就是被感动死。这就是我最爱的ASKA呀！

百花繚乱
一首“HEART”直引得肾上腺素飙升，掌声久久不歇，只听得黑暗中一声声充满诡异的“チェ—チェチェチェ……”这是啥？没听过哎！但是——好好听！随着耳边动感的电子舞曲风，眼前跟着是一片眼花缭乱的光束狂射——我知道了，“百花繚乱”！一定是的！是马上要发的新专辑里的新歌。还在作词阶段的时候他就和我们分享过这首歌，并提前剧透过，这首歌讲的是高空跳楼的场景……咳咳，做梦也没想到这么顺耳好听富有动感的歌曲居然会是讲跳楼的题材，不晓得他脑子怎么长的。这么多年他早就已经把我的耳朵给养刁了，虽然不乏有些慢热的歌曲，可这首歌从第一个旋律过耳我就知道我喜欢，每个音符仿佛都完美踏在脉搏的跳动上，身体不由自主就会随着节奏开始舞动，这种情况还从来没有发生过，何况还是作为一首未发行的新歌，第一次披露就是在LIVE上……欧天呐！爱死这首“百花缭乱”了！他又赢了！

higher ground
无缝对接直接进入此次巡回的标题曲，显然他是想把之前两手歌积攒的热力继续传导下去。由于前面实在太躁动了，导致我对这首歌印象反而不深，但是我记得在原本C高音和声的部分由SHUUBI的女声替代了，嗯，虽说也挺不错的，可……反正稍微有点不太适应吧。

青春の鼓動
妈呀，累死了，能歇歇了么？答案当然是——不能！一听到这首歌我立即就笑开了花，哈哈哈，很不要脸的想——不晓得今天能不能被他亲亲？上次应该是two-five的时候吧，他一时调皮把“鼓動の聞こえるくちづけだった”中的“くちづけ”替换成响吻，后来我就想哪时候等我来看的时候再唱一下嘛，人家也想要亲亲！（太不要脸了=///=）嗯哼！当然了，除了亲亲，这首歌本身也是充满了青春的气息和活力的，尽管台上台下似乎都已算不得是“青春”了，但是正因为大家都已经到了这样的年纪，还能拥有这样一份炙热的情感不同样难得么，就当是和ASKA在一起约会罗！啊啊，快到那里了！我特别仔细的分辨着他的歌词，皑皑？没有？！我和T对望一眼，好气哦，我还特地准备好想和他同步的——脸上失望的表情还没站牢，他紧接着第二轮歌词来了——哈哈！果然！耶！（^ ^ v）尽管没来得及和他同步，但至少被亲到了，哈哈哈哈……今晚太值了！

今がいちばんいい
这次没有ありったけ那时候他+藤田+西司表演千手观音的过渡了，直接就进入了高度亢奋的主旋律。第几首了？他这是一点气都不给人喘啊！我震惊地看着台上那个一直蹦跶到现在的人，厉害啊！太厉害了！这么密集、这么高强度的一轮下来，别说他现在的年纪，就是倒退30年也不过如此了吧。脑子里一边想着这人就是个神经病，疯了疯了……一边举起双手高喊“万歳”。就像前面说的，SHUUBI的性格和藤田就不一样，同样的一套动作SHUUBI做起来幅度就小得多，指望她领操好像有点……还好刚刚经历过上一轮巡演的人都已经经过了系统培训，完成整首歌毫无难度，更何况——有个更引人注目的领操员，ASKA亲自示范，大家当然更起劲了！所有需要歌迷们配合的部分全部给他最大声的吼回去，堪称ASKA和fellows的一场嘉年华。中段他在话筒里大声叫SHUUBI的桥段也不知道是意外还是安排好的，反正挺逗的。包括最后他调皮地做Y M C A的动作，懂的人自然懂啊，尽管都只是一时兴起的小动作，但是也满满包含了他和歌迷之前的小默契。

哎哟，总算稍微喘口气，揉一揉快拍炸了的手掌。他一直都不避讳说自己真的没事儿就会上网搜自己的名字，即便是在最艰难、压力最大的时候，不论什么样的评论他都会看，也只好感叹他的确内心足够强大，要知道现在的网络暴力真的会弄死人的。当然，他一定也看到很多很多温暖的支持的话，不然他也不会决定回到我们中间来。既然知道了他有这么个习惯，那么我们也不必太矜持了，反正只要发布和他有关的帖子都不忘标记他一下（现在更可以艾特他了，嘿嘿嘿~~~），说不定他就看到了呢！

Be Free
啊，这首……我静静站着，看着他，任由内心惊涛骇浪……我做不到T那样已经释怀，我对这首歌，只有这首歌，仍旧有不小的芥蒂，我忘不了那时候自己是怎么信誓旦旦对朋友拍胸脯说他绝对没有问题的，更忘不了谎言破灭的那一刻，我控制不住自己的情绪，在别人面前泣不成声……因为这首歌，我们跑到吞川绿道去帮他找春天，我们在满树灿烂的樱花下合影，期待着他能尽快回来，然而……刚回来一个月他就……那道伤口真实存在，即便到了现在，可以云淡风轻去谈论过往，可在内心，伤口真的已经痊愈了么，这首歌是随着捅进心里的那把刀一起被植进了身体，只要听到，浑身的细胞仿佛都在告诉我那曾经发生的事。他居然要在台上唱！是要刮骨疗毒么？我无法去评论这首歌，太特殊了，早就不是好听不好听、喜欢不喜欢能够划分的，那代表了整整一段不堪回首的往事。我还需要时间，我看着台上认真唱着这首歌的人，再给我点时间……
（P.S.回来后我鼓起勇气将这首歌加入リスト里，像他一样，该面对的总要去面对，不要逃避，也许过了这道障碍后，就是春天~~~）

We Love Music
高亢的钢琴弹奏，随即是如开场类似的旋律，明白，他提前公开的第二首未发行曲“We Love Music”。这首歌他blog里都说过好几次了，一首歌的完成并不在录音室里，也不是在CD里，而是在现场，最后由歌迷来一同完成。作品才算最终完整。他希望能看到全体的大合唱画面，所以迫不及待在还没发行的情况下就直接拿过来现场培训了。和“百花缭乱”迥异的风格，我倒觉得这首歌燃起的兴奋度和热力似乎不如百花，毕竟太陌生了，这种需要集体统一配合的歌曲，总得给人熟悉和适应的过程吧，我保证到下一次巡回，这首歌的表现一定会比现在更好，大放异彩！

安可了，全员退场，我赶紧抓住机会稍微喝口水，刚才那一整段时间太紧密了，简直收买人命啊。叫安可照例就是拍着手等他出来，没2分钟他果然就出来了——我以为我能看到一串黑色大闸蟹一道跟出来的，结果只有他和泽近两个人而已，我还特别小白的问T：怎么只有泽近一个人啊！这个女人的回答是：因为下面这首歌只需要泽近呀！

一度きりの笑顔
音乐声起我才恍然大悟，谁让我早就把曲顺给忘光了，根本不记得还有这首隐藏曲目。这首歌也真是挺特别的，发行的时候也没打过什么招呼，就是看似特别敷衍的硬塞在了“fellows”的后面，没名没分的。我更绝，对这首歌的感觉就像是因为我最爱“fellows”，所以被迫只好顺带一道收了这首赠品。开玩笑啦！这首歌属于那种特别有画面感，他用歌声来故事的，干净的钢琴声衬着他稍稍有些低沉的磁性嗓音……特别适合晚上万籁俱静时，一个人坐在窗前，一盏灯，一炷香（主要是码这些字的时候，真的点着一柱药香嘛），听着这样的缓缓吟唱，思绪在回忆中随着袅袅青烟越飞越远……

那段时间他创作欲望强烈，新歌一首接一首被生出来，生出来了就心急火燎的想要给我们听到，所以就哪儿有新专辑就往哪儿塞，就连精选集他都能硬挤进一首全新的作品。所以这次的新专辑他一口气塞进15首歌，塞到一张CD所能承载的最大限度为止。服了他了！

全体乐队成员回来，下面这首歌太熟悉了，根本无须过多语言介绍——

PRIDE
就像“青春的鼓动”会期待着亲亲一样，这首歌最期待的便是被他抱抱了。我忘不了18年11月5日他站立在庞大的交响乐团前，面对5年多不见的观众们，他张开双臂奋力拥抱全场的样子。那个在看守所里和他说希望听他唱“pride”的人最后有没有出现在现场过我不知道，但是应该是听到了吧。他歌声里的坚定，歌声里的决心，歌声里的希冀，在场聆听的所有人，都应该听到了。而我们对他的回答，只有发自全身心最热烈的掌声。

BIG TREE
来了来了！全场的大压轴！又是个完整+完美的复刻版。我无法形容此刻的心情，因为从来没有经历过，不知道他会用声音带我们飞到多高的地方……“大きな海と 大きな空と 大きな旗と 君だけの　BIG TREE 動かない景色のような 誰かがくれた生命の　BIG TREE”这才是全场真正的大合唱，跟着他一路向上冲去，任何事物包括屋顶都不可能阻挡住我们！疯了疯了！所有的时空都错乱了，我几乎分不清到底是眼前的是现实还是30年前……

我不知道别人是怎么样的，但是从我喜欢CA开始，确实经历过一段不短的回头寻找历史的轨迹，那时候的资源太少了，每搜寻到一个都感觉异常珍惜，然而CA的历史那么那么长，一点一点收集到的资料几乎都成碎片化根本不成体系，但那时候根本管不了那么多，能有能看到就不错了。好在97年距离CA全盛时代还不算太远，乘着他们席卷亚洲的末班车，那几个影响浩大的巡演片段以及相关的MV就成了当时的主打资源。这首声势庞大的歌曲，我忘了第一次看是在哪里什么时候看的，可被震撼的感觉几乎可与“red hill”相当，所以你说在一场演唱会里可以同时看到他唱这两首（简直是不可想象），这两首随便哪首都可以当巡演主题的歌，这不是存心有毒是什么？最让人不可思议的是，已经到了现在，2个多小时了吧，他的嗓音居然还能支撑得住他这么毫不顾忌的狂飙，不论是体力还是歌唱力都让我心服口服。不管他从前什么样，也不管他私下又会是个什么样，我只知道，只要他站上舞台，他就是我的神様。

在热烈不歇的掌声中，“We Love Music”的音乐响起，他可真是不浪费一切可以让我们熟悉这首歌的机会，多看几场的话，保证到最后已经都会唱了。这次台上超级热闹，美女多，他和大家一一拥抱后，乐队离场，剩下他满场飞和大家告别，当歌曲播到“Oh! Oh! Oh! We Love Music. I know. You know. We know. Oh! Oh! Oh! We Love Music. I love. You love. We love. We Love Music！”时他还不忘对着话筒装模作样一下，嗯，妥妥的假唱，但我们超配合的一起给他打拍子可是货真价实的，要默契默契！

这次没在散场音乐伴奏下急着穿外套，一来浑身的血液都在沸腾根本不觉得冷，二来我想穿着T恤和海报合影，Billboard就是有钱，每次都是超大的海报墙。排队拍照的歌迷多，大家都很有秩序地在一边耐心等，我们几个上海人叽叽喳喳热烈讨论着演唱会上的种种惊喜和不可思议，这个人简直不是人来的！这是一般人能做到的事情么！绝对不虚此行，可以这么说，作为fellows，作为CA粉，这场LIVE足已。不知道是不是因为我们这一帮子人有些过于扎眼了，我忘了是在合影前还是合影后，T身边忽然多了一个人，还问我认不认识，我瞅了半天，似乎有点眼熟，但……我本来就有些脸盲，何况当时那种刚被打了鸡血整个人都有些上头、有些懵，实在……后来T说就是以前站上的Asuka，哦哦哦，记得了记得了，记得这个ID号！原来他也在福冈啊，那可真是太巧了！不过我这个人不太擅长交际，和站上的童鞋私下建立了联系的就更少了，所以后来他怎么和T约的我就不知道了。倒是还有一个挺有趣的情况，当天晚上很晚了，有个也看了福冈场的日本歌迷在我和T发的推文下留言，似乎很想来认识我们这群中国来的歌迷，并且他说在会场门口看到有六、七个貌似中国人的歌迷在热烈的讨论，不知道是不是我们，可惜他怕认错可能也有些害羞吧，就没敢上前搭讪。反正最近几次去日本看演唱会都会有不认识的本土歌迷说要来认识我们找我们，后来好像在大阪就约了那么一个，只可惜，可能缘份未到吧。

从海报前一直到出了会场，我们在外面还磨蹭了好久，反正有LIVE护体大正月里的居然也一点都不冷。ASKA几乎是在演出结束后拍完集体照回到休息室就立即写了blog，看得出来，他也特兴奋！这儿可是福冈啊，亲朋好友一大堆，估计是怕待会儿出去聚会回去该很晚了，先把作业交了吧，哈哈！我们也要去庆功了，分了2部车一起到博多站觅食。可能是正好过年的关系吧，下了车居然见到了一幅仿佛童话一般的景观——

这张照片贴在朋友圈，除了了解我的那些小伙伴，居然还被小学班主任给点赞了（害羞~~~），老太太都快80了，特善良，后来因为疫情去不了演唱会还特地来安慰我说以后有机会的（捂脸~~~）

晚饭吃的啥？让我想想……当时正赶上过年，好多餐馆都关门了，好不容易找着一家还开着的也就不计较吃什么了，反正是那种啥都有的特普通的站内小餐厅，两张桌子拼一拼，7个人围桌而坐。大家举杯，庆贺今晚的公演圆满结束，也更加期待几天后大阪他能有更好的表现。对我来说，第一次去大阪看演唱会，期待值难免会更高一些，有了今晚的经验打底，我相信到了大阪投入感会更强，效果也会更赞的。

吃完饭，就魔都人民的生活作息来说，是不是还是有点早，况且飚上去的肾上腺素还没全部平息，你让我回酒店睡觉我也睡不着啊！几个人一合计，除了夫妻提出要回去休息了以外，其他5个人都表示尚有过剩的精力急需被消耗，于是大家一拍即合，决定去做一件我们一直想做却一直没机会实现的事儿——日本KTV初体验！

既然只是体验，所以只是订了1个小时的房间，也不能搞得太晚了，毕竟后面还有满满的行程要走，意思意思得了。大家各自叫了饮料，T翻了翻歌单说要不就按今晚他的曲目作参照选歌吧，蹭热度嘛。一开始都挺开心的，可真的音乐起来了才发现一个尴尬的问题，48、小波、10都不会日语，基本不开口，T呢平时也不是这方面的爱好者，况且他的歌本来就是好听不好唱，难度太大，只有他自己唱才好听。我属于一般，能找着调但是肯定没那味儿。反正就这么个水平吧，大家都自己人，谁还笑话谁，点了歌全当给他赚版税呗！开唱！我豁开面子领头唱，很快T也起来了，基本上就咱俩乌拉乌拉唱得起劲，剩下三位当听众兼摄影，一帮人倒也很会自嗨。1个小时到点，心满意足，结帐走人。半夜的福冈街头很安静，大家一步三晃地回酒店各自休息。

明明很累，但就是不想睡，每次看完演唱会后都是这样的，我和T在房间里继续放他的歌，回顾刚刚过去的LIVE中的点点滴滴……我完全没有意识到，我以为今天只是开始，却不知道一切已经结束。

1/4太宰府天满宫，7年前第一次去，但这回不一样，算是除了LIVE外我们在福冈最重要的一个活动。以前是不知道，他复出后和歌迷互动增多，我们才慢慢发觉其实这个人是个特别爱凑热闹的主，哪儿人多好玩儿他就往哪里钻，你说大过年的哪里人最多，新年初詣的神社人多不多？！1/2他刚跑到这里来凑过热闹。我看着眼前参道上摩肩接踵的人流一头的黑线，今天都这么多人，前两天人岂不是更多？听说有好几十万呢？他倒也不怕出事儿。

我是老外，我就是来打酱油的！要我跟他似的老老实实排上三、四十分钟队正儿八经的参拜，那除非他排我前面（越来越不害臊~~~）。还是循惯例，挑个喜欢的御守带回家吧，顺手就给挂在昨儿新买的米袋子，啊不，是周边袋子上！此外毕竟新年伊始嘛，求个签也是不错的（这也是受他影响，以前我才不干这种事呢）。鉴于这里人实在太多了，况且已经临近中午，下午回福冈市区顺道还得去雑餉隈一下，到都到这儿了，那地方不能不去看看（反正每次去都能有惊喜啊~~）。按照行程，今天晚上就要离开福冈去大阪了，统共待在福冈的时间将将一天而已。午饭很简单，就地解决，梅枝饼！说简单也不简单，不是谁家有梅枝饼我们都照单全收的，都到这儿了肯定要找到去年他光顾的那家店才算寻迹成功啊。但问题是好像不是想象中那么容易，虽然知道是家叫作“かさの家”的店，但好像还分了本店和新店两家，不进到店里根本没办法去参照他拍的照片究竟是哪家，更何况现在正赶上中午饭点，几乎家家门口都排满了等位的客人，我们不能也不好意思破坏规矩到人家店里乱窜吧。最后没辙，只能挑一家先进去祭了五脏庙再说吧。新鲜出炉的梅枝饼热乎乎挺香，如果不是那么甜的话就更好了。

每次去“藤木屋”都会顺带带瓶气心回去，可别小看这20多度的烧酒，一不小心喝多了照样能醉人。T一直念叨不晓得那个外号“冷蔵庫”的店主大哥会不会正好在店。我则更关心店里的中心位置的他的海报有没有又换新的了（^ ^）——哈哈，换了，是《Made in ASKA》的宣传海报。店堂里侧镜框里的那些旧照片并没有什么太大的变化，我和T、48算是熟门熟路了，10和小波都是头一回，看到ASKA的私服照那惊喜劲儿和我第一次来时一模一样，举着手机一通狂拍就怕漏掉啥重要的画面。让他们慢慢拍，我选好了酒先付账，T已经和店主妈妈打了招呼（冷蔵庫大哥果然不在），反正这个地方fellows应该是常来的，所以主人已经很习惯了，还特意告诉我们ASKA不久前刚打来过电话，说是今天回东京，搞不好这会儿正在飞机上呢。这就回东京了？我还以为他会再在老家多待几天然后直接顺道去大阪呢。店里的客人不止我们几个，还有帮老头，应该是私人性质的聚会吧，看到突然冲进来一帮男男女女还满脸都写着“我们是ASKA的粉丝”，对我们充满好奇，纷纷表示他们都认识ASKA的，都是朋友！临走前其中一位大爷（真的是大爷）还拿着盘子请我们吃羊羹（齁甜齁甜~~~）

回到福冈市内，在运河城和ASUKA稍微见了个面聊了几句之后，我们就该そろそろ出发去大阪了。7人小组继夫妻除了演唱会其他安排都和我们分开行动之外现在不得不再减一员——10本来就是临时决定来福冈的，所以没有大阪行程，今天和我们告别后，第二天她就打道回魔都。这一路她都叨叨着羡慕我们，但用不了多久就轮到我羡慕她了。

到了车站T才提醒我说今天好像是日本新年假期的最后一天，搞不好我们会赶上一波返城高峰——霓虹的春运！哈，虽说中国的春运世界有名，但出生长大念书工作从来就没离开过大上海的人，对春运的概念仅仅只是停留在新闻报道层面，压根没有实操经验——特地跑到日本来体验生活也是没谁了。不过好在我们运气不错，一来博多开往大阪的新干线班次多；二来日本人固有的排队习惯也保持了从站台到车厢内良好的秩序；三来由于客流量大，为便于疏导乘客，避免车厢内过于拥挤，工作人员是计算好登车人数，有序分批放行，基本是可以保证大部分人是有座位的。跑了一天，累了，我差不多就是一路睡到大阪的。

1/5算是最轻松自在的一天，既没有需要打卡签到的硬性任务，也不用争分夺秒地赶路赶车赶时间，悠悠闲闲玩儿了一天，晚上去“冨紗屋”吃饭，这个T早就已经计划好了（详细情形看她报告就好，我没有要补充的）。

到此“higher ground LIVE”的本篇也就告一段落了。1/6的具体情况请看之前的那篇番外吧。回想整个过程，我一直都下意识的将重点留在大阪，总觉得大阪那场应该会更好，只是没想到计划始终赶不上变化。唉，还是那句话，运气不在这边，怎么招都没辙。好在，也不算倒霉到家，就比如周边问题就很走运的圆满解决了，原本计划大阪的购买部分，不得已只好拜托了原定2月去高崎的10，这妹子才是那个最幸运的，简直就是完美绕过了所有的不确定障碍，不但完成既定目标，还多赚了一场。谢谢她特地赶在发卖开始前就到达会场帮我们采购，辛苦啦！后来，机缘巧合，T也抓住了一次机会，赶上了计划外的横滨场，她说她会追加报告的，我拭目以待。好啦，我这可怜兮兮、硕果仅存的一场演唱会报告总算是生出来了，时隔了整整7个月。到现在仍然看不见未来的情况下，这样拼命式的回忆是需要勇气的，码文的过程中多少次的扼腕叹息、心潮涌动，我曾以为已经遗忘了的那些碎片，竟然在情绪的激荡中慢慢整合起来，连成一幅美丽的画面，其实不管过了多久，那些曾经经历过的美好还是会永远保存在心底的某一处的吧。

希望一切都能尽快好起来！

午餐我们和48、小波约在festival hall的楼下，对，就在那楼下，因为T下午还要参加彩排，所以早到早安心呗。我是第一次到这个场馆，之前交响的时候看到过fellows贴出的照片，对那个铺着红地毯的大楼梯印象深刻，觉得超有仪式感的样子，所以吃饭前特地跑上去感受一下，在玻璃门前晃了一圈，四处张望了半天，出乎意料的安静和干净——没有发现任何和当晚演出有关的内容（楼下布告栏里当月演出表中是有显示今天演出名称的），心想也许是现在还太早，海报什么的还没贴出来吧。

午餐选了家吃PIZZA的西餐店，主要是正好撞上中午就餐高峰，到处是附近白领成群结队出来觅食，算上排队的时间，看似时间宽裕的我们也不见得能多悠闲。我这个人有焦虑症，对于赶时间这种事尤其敏感，急不得（虽然彩排好像跟我也没啥关系~~~）。就座后，T、48、小波三个人围着菜单商量着吃什么，我不停刷着手机页面（我都说我焦虑了）等着周边贩卖时间的公布，还有好几样重要周边没买齐，不赶早分分钟就没了，太抢手了，他怎么也不多做点……我无聊地看着他们讨论吃哪种PIZZA，叫来服务小哥预备点单，突然手里一震，“叮”的一声手机上翻出一条新的推送，我一瞥，应该是官推账号没错，周边时间来喽——我急吼吼地点开，掠过通知抬头直接扫关键字——然而，我并没有看到我以为应该看到的内容，进入眼帘的那几句话瞬间就让心脏停了一拍的感觉，登时汗毛就竖起来了！我的日语是半吊子，可能看错了，可能看错了……我深吸口气再次仔仔细细、认认真真从头看起——“1月6日大阪——ASKA——急性XX炎——高熱——延期……”完了！那一刹心里就像被塞进了一团什么东西，整个脑子拔凉拔凉的。我看看T，她还在忙着点菜没功夫搭理手机跳出来的信息，我慢慢将手机屏伸过去，悠悠说了一句：“出事了！”我声音并不大，尤其在这吵杂的环境里，但我可以想象得到自己的脸色肯定足够诠释这几个字了。他们仨不明所以的一齐看着我，T看到了手机上的内容了，直接低呼了一声“靠！”意外来得太突然，我们都有点傻了，各自沉浸在震惊中不知该如何反应，不明就里的48奇怪地看着我们还在那不停催促：“先把单点了吧。”我看看那位在旁边等了我们好半天的小哥，想做个抱歉的表情，然而脸皮是僵的，根本拉不出任何表情。

等餐的过程中，我们向另两位一脸懵圈的大哥解释了原委，以及现在面临的现实——“他病了，发高烧，演唱会可能来不了了！”

整顿饭根本不知道自己吃了点啥，反正吃啥都如同嚼蜡吧。心情瞬间跌落，满脑子都是这下怎么办？！接下来该怎么办？！生病放鸽子这种事虽说纯属突发的意外，谁也预料不到，但是怎么偏偏就被我们给撞上了，人都在场馆底下了，就差这临门一脚……搁谁谁都懵不是？心不在焉地吃完饭，明知既然延期通告已经发出那么应该不会出现反转了，这种事本来就是非常谨慎的吧，可我们还是不死心的又回到楼上。一顿饭工夫已经和之前我们探路的情形不一样了，显然，我们收到通知的同时，场馆方面应该也接到了最终的处理指令——宣布延期的通知已经贴在了原本什么都没有的玻璃门上，三三两两有知道或不知道情况的歌迷在周边徘徊，工作人员对上前询问的歌迷进行解释。我也发了消息通知了那对还什么都不知道的刚从从福冈抵达大阪的小分队夫妻成员，是呀，明明之前看到推上好多和我们一样远征的歌迷包括乐队里的小姐姐们报告说已经坐新干线到了大阪！明明刚刚这里还什么都没发生，什么事都没有的！明明……再过几个小时就可以再见到他的呀！

明明应该T进去看彩排，然后我们和48、小波一起找间咖啡店侃大山消磨时间，完了拿着帐单去找T报销。然后一起买周边，一起进场……一起升天！而眼下，面对多出来的空白时间我们4个一起围坐在afternoon tea的咖啡桌前，面对精致的草莓蛋糕和香喷喷的咖啡、面对手里日期是今天晚上的演唱会门票只剩一脸苦笑。T安慰我们：“这也没什么，咱们什么大风大浪没经历过，生病而已，小case！”想想也是，生病嘛，谁还不能请个病假了！比起那时候遭受到的打击，现在的情况几乎不值一提。不过话说起来，我是头一次遇到这种事，可怜的T却已经是第2次了，也不知道走了什么运，在他长长的音乐经历里，像这样临时取消演出的情况其实并不多，我印象近10年里就这么2次，她全赶上了。区别只在于，那次好歹还在她出发前就通知了，可这次几乎就在开演前才……

推上好多歌迷都在安慰大阪场的小朋友，毕竟这种打击可是实实在在发生在毫无准备的满心欢喜迎接今晚演出的大家身上啊。好多人都是长途远征过来的呀，现在只好黯然取消行程打道回府了。但再远征能有我们远么？尽管现在要飞一趟比起以前是方便很多了，但毕竟隔着海隔着国，说走就走也远非嘴上说说那么简单，都是要坐班的人，延期，不管他改到什么日期，计划已经被打乱了，所有的行程要调整重来，多出来一笔旅费还好说，关键是又要请假公司那儿怎么交待……还有，虽说刚刚跨年，但至少半年内的计划已经全部排好，年假就那么几天，他搞这么一出……损失不可谓不惨重啊，演唱会少看一场年假还白伤2天，2天哎！！！唉……

分析完残酷现实接着就是无比担心他了，就我们了解的他的做派，如果不是真的撑不住了不会随便取消演出的，尤其是临开演前这种火烧眉毛的情况，去年ありったけ的时候他不是打完了点滴照样上台么。说是什么咽喉炎，突然发高烧，可昨晚他还照常写blog来着，神神叨叨的也没觉得有什么异常啊……这个人啊，唉，跟小学生一样，平时活蹦乱跳的比谁都精神，一到关键时刻——逢考必生病！问题是他也奇了，他这种一遇到大阪就生病掉链子的体质也实在让人一点脾气都发不出来。上次也是在大阪，声音状况过于糟糕，演出虽然照常进行，但事后心怀愧疚的他还是自掏腰包制作了2000张LIVE录音的CD给当时在现场的歌迷作为补偿。我跟T说，咱下次选场次的时候能不能绕着大阪走啊，八字不合，危险系数太高了。玩笑归玩笑，可他现在到底是个什么情况，デビル的推文和Fellows的邮件里都语焉不详，既然都取消演出了估计是病得不轻，稀里糊涂的估计他也没办法亲自来和我们交待了，反正延期的后续都得等通知，等吧，明儿我们就得回去了，这一等不知道会等到何时啊……

我也是个奇怪的，不晓得是真的被他给打击到了呢还是这两天降温着凉了，当天下午就似有似无的觉得嗓子里毛毛的有些不舒服，晚上走在街上觉得有点冷，除此之外并无其他不妥。心中隐隐有不祥的预感，但仍希望一切是自己想多了。第二天清晨醒来，我躺在床上，身体传来的感觉让我深深叹了口气，唉……就当陪他历劫了吧，反正无论如何必须坚持一下，不管有什么都等回去之后再说吧！

返程时候我整个人的状态跟来时完全是两种模式了，连最喜欢的嚷嚷着一定要吃的5151的大肉包子都一点胃口都没有，在机场小波还问我怎么看上去傻呆呆的了。我心里苦笑，还有比我更倒霉的么，跟他一样，发烧前兆都是先从嗓子开始，真是好的学不会，坏的一学就会！演唱会两场变一场，鸡血没打够，这次可真是亏得慌，把自己都给搭进去了，早知道福冈那天我就全身心投入，不分心了，这不就是考虑到还有一场第一天就不要high得太过，谁知道后来……

上机起飞前收到消息，大阪延期到3月13日，好嘛，算上20号的熊本，一周内飞2次日本，老板非砍了我不可！伤脑筋啊，这假得怎么个请法……无论如何也不可能放弃的，绝对不能！起飞后我迷迷糊糊睡去脑子里不停滚着这个。

飞机降落后，不知道出了什么问题，一直没让下机，全体人员在机舱内等待，但我们并不寂寞，因为他终于在沉寂了一天半后出现了——总算退烧了！好事儿啊！我们顿时放心了。但是看完他的blog也不禁有些后怕，居然烧到39.8度，以他这个年纪，能高烧成这样！一般只有小孩才会出现这种比较极端的高热吧，成年人很少见。这种高热，就是神仙也起不来床了，难怪直接延期了。他也真行，说是前一晚半夜开始发烧，到了早上自己觉得自己恐怕不祥了（这不和我一样么>///<），所以去了医院，一量体温，我估计当场就把デビル给吓死了吧。之后应该直接就进入善后处理工作了，直到中午发出延期通报，真心疼那帮staff啊，不知道经历了怎样魔鬼的1月6日。而他，估摸着除了吃药睡觉恐怕也干不了别的事了，据他自己后来说，足足睡了一天哪！

他退烧了，接下来就是我了，其实回来的那天虽然嗓子疼不舒服，但并没有发烧。也是半夜开始，直到第二天早晨不得不认命地拿起手机顶着雷继续请假——我高烧了！还好，没他那么吓人，不过也有39度了！之后的两天里那种难受劲啊……唉，全当我替他受罪了吧！他这妖怪体质，明明前一天还发那么高的烧，第二天说退就退了？这也就算了，本来大家都在担心3天后东京的场次甚至预测11号北海道可能都会受影响，没想到他就跟个没事人一样圆满完成了，据说身体和状态都好得不得了！他自己说，好像就是那天（6号）不想上班，就想休息的感觉！好吧！我躺在床上和T发消息，笑说他没事就好，也算我这罪没白受啊！

本来一直伤脑筋的3月两场LIVE的假我该怎么和老板启齿，毕竟1月份的记录太差了，3天年假+3天病假，唉……谁知道后面会发生什么！后来，后来发生的事恐怕是谁都没想到的了，所有的问题都变得不是问题，因为有个更大的问题笼罩在了所有人的头上——

1/6的那张票如今依然在我的书橱里静静等待。我还是那个初衷不变，无论怎样，不到最后一刻决不放弃，每天关注着疫情，振替的日期一延再延，但是他说了，只要还有可能，所有人包括他还是希望能好好的将巡演圆满收官，只剩2场了不是么？所以这张票如今依然有效！我们一起等待，等着higher ground开始的那一刻！

追记：

因为就连他都不知道最后剩的那两场到底什么时候可以举办，一切都得根据实际形势进行判断。但很不幸的是，不仅这两场，就连原本预定的秋季巡回也被延期了，时间待定。

本来呢，我想等大阪结束后再正式写报告，毕竟半年过去了，LIVE现场的细节早就忘得差不多了。可是，这憋了一肚子的槽还不知道要憋多久，如鲠在喉，不吐不快，于是决定先番外吧。我这段倒霉的旅程绝对能载入我人生中印象最深刻事件之一了。

这次巡演是从12月开始，持续到第二年3月，虽然时间跨度有近4个月，但场次并不多，而且都十分分散。因为每年年底是公司最忙的时候，不方便请假，所以12月场次直接就被我pass了。2020年的春节又特别早，春节期间被他完美的跳过，没有任何场次（原本春节我也早就计划和家人出去旅游，感谢他没有让我有任何纠结的余地），春节前后请假也不方便。所以想来想去，只能等过了元旦尽量赶早，这样既避开了公司最忙的时候，又不会离春节太近。于是，我们确定了1月3日福冈和1月6日大阪这二场，跨了一个周末，去一次日本，可以看二场，似乎还不错。另外，后来他又公布了3月20日在熊本有特别公演，为了熊本灾区赈灾。这个也很想去……那么，就一共定下这3场吧。

抽票的过程也是一波三折，这里就不细述了。另外还有个插曲是，这次ASKA打破常规，决定开放演唱会前的彩排给大家参观。他很久之前就在blog上说过，因为他彩排的时候不会像很多其他歌手那样保存体力，每次都是跟现场一样努力去唱的，所以有时会发生彩排时的表现比现场还要好。他那时候就想着不如彩排也请大家来看好了。他果然言出必行，这次终于真的实现了。虽然是卖票参观，但门票的全部收入是捐献给熊本灾区的，他并不是要用这个来赚钱。他说是希望所有场次都能开放公开彩排的，但由于场地限制等诸多问题，这次只开放了5个场次，一场200人。一看我们要去的福冈和大阪居然都在开放列表里，运气真是不错！但是福冈由于我们是当天才出发，而且彩排开始的时间特别早，算了下怎么都来不及，那就只能押宝在大阪了。但后来发现这个彩排票并不是那么容易买，有限购，而且罗森对于外国人购票也有诸多限制，只能拜托自己不去的日本朋友帮忙了……可是由于太抢手，特别大阪的彩排票居然在开卖后2分钟就被一抢而空，朋友只帮我们抢到了一张票。实在是很不好意思的，只能是我一个人去看彩排了。

到12月10日，巡演首场在京都起跑！虽然我没有去，但有好几位上海的小伙伴都到了现场。我就在上海，急切地等待前方的小伙伴们传来第一手消息。终于！首场演唱会结束后，前方的小伙伴传来令人振奋的消息。这个曲目看得我简直要昏厥过去 @@
什么什么，居然会唱BIG TREE, HEART, RED HILL???? 这些CA时期最最值得期待的LIVE名作，即使在CA全盛期也从没有集中出现在一次巡回中过啊！特别是BIG TREE这样难度超级高的曲目，虽然我一直很希望在现场听到，但觉得对ASKA现在来说是不是唱起来太累了……总觉得也许这辈子大概也没机会了。没想到，这次居然把我各种心心念念的歌唱了个遍。而且据小伙伴们说，他这次演唱会状态非常好。推特上更是好多人都说感觉自己死在他的歌声中了，演唱会结束后，怀疑自己是不是还活着……天！这次演唱会居然这么厉害的么。而且看他自己每次演唱会后写的blog，自己也对自己的表现非常满意。期待值不断地上升上升，一直跟river说我们大概也要死在现场了，要请48记得帮我们收尸 -_-

临行福冈之前，随着大家互相不断种草，前往福冈的上海小分队居然达到了7个人@@ 这个规模也算是蛮可观了。2020年的日历翻开，新年的头等大事就是演唱会了。1月3日早上，大家相约在机场，一起愉快地踏上了演唱会的旅程。
一切都还是蛮顺利的吧，不过本来还想着不知道是不是来得及赶上周边的先行贩卖，后来发现来不及只好放弃了。等到演唱会之前再去买，结果两个灯太过热销，都被卖完了，没能买到。另外很抢手的photo版钥匙圈，我总算是抢到了倒数第二个。48买了最后一个，然后也卖完了。（另外值得一提，演唱会周边居然可以用微信和支付宝购买了！太牛了！再也不用担心日元没有换够啦。中国人的“爆买”终于可以在演唱会周边采购上也尽情的发挥出来了（笑）

进入到会场内，我们的座位不算太好，24排比较靠左边的位子。不过进去后发现视线还算可以，算是中间偏前，虽然几乎已经是最左边了，但感觉上也不是特别偏，可能因为会场本身也不是很大吧。这次舞台没有幕布，各种乐器一览无遗。15人的弦乐队安排在舞台后部，架子鼓就移到了右侧边上。舞台不算大，增加了弦乐队后感觉满满当当的。几乎没有什么特别的舞台装饰，只是在背景用灯光竖着打了一条条蓝色光带，记得上次交响乐在静冈场好像也是差不多这样子吧……不知道是不是Billboard演唱会都是这样。会场内流淌的音乐，好几首是18年每月配信的配信曲，另外还有一些没听过的歌，想来应该是3月要出的新专辑吧。他总是这样，每次要出新歌的时候，总是急吼吼地迫不及待想早一点给我们听到。

灯光暗去，演唱会开始了。先是乐队成员登场，我注意到女伴唱SHUBBI旁边上来的那个人居然不是西司。咦，这不是之前ROCKET巡回时候的伴唱一木么？换人了？是因为在福冈，西司临时有事，所以换成了一木？（因为一木平时就是在福冈工作的）有点困惑，且听下回分解。（不过比起西司的声音来，我还是更喜欢一木的，所以换了人感觉还蛮开心的）

随着泽近钢琴奏出一个音，弦乐队惯例进行调音，然后就直接过渡到了开场音乐。这个开场音乐ASKA曾经在blog上写到过，他说是在排练阶段和弦乐队进行合练的前一天他通宵写出来的。音乐的整体感觉主要是为了发挥弦乐队的特长吧，15人中的其中6个小提琴手站在舞台前部进行演奏（必须一提的是，这次弦乐队15个人居然全部都是美女，漂亮小姐姐！每次看到ASKA跟她们合影，都觉得他在百花丛中，衬得他更帅了 ^^）。在演奏中，ASKA登台了。他穿着一身黑色的西装，白色衬衣，松松的系着黑色领带，感觉和my game时有几分相似。另外就是，他真的瘦了好多，比Made in ASKA的时候更瘦了！整个人看起来神采奕奕的。随着热烈的掌声，他走到麦克风前，站在6个美女中间，最后唱出了“We love music, I know, you know, we know. We love music, I love, you love, we love”毫无疑问，这就是新专辑中他跟我们说过好多次的新歌“We love music”了。不过开始时只是唱了这一句，算是打个照面，重点在后面呢。

音乐直接过渡到了第一首歌“僕はMUSIC”。ASKA这次居然背了多年前史上最大作战的那把小提琴吉他！这把吉他有多少年没有见过了，没想到这辈子还能在现场亲眼见到啊，哈哈哈。大家齐齐全体起立，随着节奏拍手。嗯？怎么现在大家都开始快节奏的拍手了？好像从17年去看“未来的勋章”MV拍摄那次，就发现现在的日本粉丝们跟以前拍手节奏不同，不知道是不是新生力量比较多的关系。想想这次的曲目，几乎把他跟音乐相关的歌全唱了个遍“我是音乐”“想成为一首歌”还有新歌“We love music”。感觉这选曲是故意的吧，他大概就是想要充分的表现音乐对于现在的他是多么的重要吧。“僕はMUSIC”虽然算是节奏性比较强的歌，不过好像感觉带动气氛只能算是一个初步的热身吧。

但下一首前奏一出来就是全场一片欢呼了。我虽然之前看过了曲目，不过为了保持新鲜感，也没有刻意去记，所以其实已经忘记了还有这首歌，也是一阵惊喜。随着ASKA标志性的“待たせたね~ ”然后便唱出了“Hello Hello Hello!”
这无疑是一首极具煽动性的歌，还记得我第一次在ID的现场，还是个什么都不懂的小菜鸟，听到这首歌也是激动不已。ASKA今天的状态真的是不错，高音很轻松的就飚了上去。我也仿佛有一种时空穿越的错觉，开心地一起拍着手，唱着跳着。
在歌曲中段间奏时，ASKA非常开心地对着全场各个方向挥手招呼着“Hello”，样子好可爱啊 (/-＼*)w
而到最后结束时候的那段弦乐演奏，因为这次有了弦乐团，好像还是第一次在现场听到如此完整的版本吧。

下一首“天気予報の恋人”，这也是一首很轻快的歌。一上来3首快节奏的歌，先把现场拉起一个小高潮。

接下来是第一段简短的MC。因为这次他是12月底回福冈老家过年，然后新年一上来第一场演唱会就直接在老家开工了，他问大家以前有过这种情况嘛（这种事情肯定是歌迷记得比他自己更清楚，呵呵），好像回答是以前没有过。然后他说希望和大家一起幸福，就直接开始了下一首歌。

“Fellows”这是专辑“Black&White”中我很喜欢的一首，这次终于被带出小黑屋，在现场演唱了。现场的感觉和CD差别还是挺大的，需要一点时间来适应，但无疑现场有着非常独特的魅力，豪华的乐队也让伴奏感觉很丰满。“Fellows”这个词对于ASKA来说有着独特的意义吧，他复出后新的官网、歌迷会都叫做Fellows。因为有了Fellows的支持，他才能够从阴影中走出来，重新走到阳光下，走到今天。“搂着肩膀 直到黎明来临 Fellows”
这首歌，他换上了他那把新的红吉他。这把吉他之前还曾经在HMV展出过，红色真的非常漂亮。

下一首“修羅を行く”绝对是那几首配信曲中我的新宠。从第一次听到就很喜欢，然后交响乐的时候听到交响版本也是非常的惊艳，没想到这次居然能再次听到。真的很喜欢这种贝斯重重的，感觉好像旋律很平淡，先是浅吟低唱一般，到高潮部分突然爆发的感觉。这首歌的灯光令我印象很深刻，整个背景是红色的，而最下面的部分是黄色，好像是燃烧着的火焰把整个天空映红了的感觉。修罗道……就是这样燃烧着熊熊烈火吗？仿佛完全被这灯光，被他的歌声带入了另一个魔幻般的世界。而间奏部分的口琴演奏也绝对是一个亮点，实在太赞了！

“しゃぼん”（肥皂泡）,这首歌在交响乐上也唱过，但那次他的状态不算太好，高音感觉还是比较吃力。今天的状态总的来说好了很多，虽然最后的“それでも”稍微差了一点点没有能飙到底，但已经感觉很不错了。这首歌的歌词真的让我十分感动，听着他内心的呐喊，仿佛整个人都凝固了一般。想想从他缓刑期满复出后的第一次交响，到现在不过一年多一点的时间，居然这已经是第三次巡回了。和交响时听歌的感觉不同，现在似乎已经不会再过多的去回想那段不堪回首的岁月，虽然不过一年多，但是他的种种表现、密集的活动让我们完全沉浸到了“今天”的他的世界中，那个事件仿佛已经是很遥远很遥远的过去了。

这连着3首都是复出后的新歌，把整个场面又带入了一个新的气氛中。这次的演唱会，总体的感觉就是不断有一个个的小高潮，一次次的转折变换，抽丝剥茧一般，体验太丰富了。

接下来的MC，他先请大家坐下，然后说到了自己solo活动刚开始的时候，演了“新选组”这个电影，当时对他来说也是一个全新的尝试（啊，其实第一次演电影还要早，有一部“友よ”的电影），结果发现台词太多了（捂脸）。那时候为电影写了主题曲“My Mr. Lonely Heart”，就是他的solo出道曲了。然后与CA活动并行开展solo活动，当然最出名的歌就是下面这首“はじまりはいつも雨”了。

“はじまりはいつも雨”和“good time”，连着两首舒缓的歌曲。不知道是不是因为昨晚太激动有点失眠，又一早起来赶飞机，这时候坐在暖气十足的会场里，听着这令人无比舒适的音乐，我居然开始有点昏昏欲睡了……………………啊！！怎么可以在演唱会上犯困，他在台上唱得那么认真，太对不起他了啊！我拼命让自己强打精神，后来演唱会结束后跟river交流，才知道原来她这个时候也在犯困……只能说这音乐，他的歌声真的让人感觉无比舒适，引起了这个生理反应吧。

然后他开始说出道时候的事情，这一段内容跟之前一次访谈的内容差不多（我曾经翻译过），就是说他们出道时被人贴上了“民谣”的标签，“流行乐”的世界总是不肯接受他们。虽然演唱会都满员，但一直都没有畅销曲。那大概是他在出道后比较失意的一段时间吧，下面这首歌“帰宅”就是他回忆起那时候的场景所写下的。

他拂动着吉他的琴弦，开始自弹自唱。这首歌之前多次在现场听过了，最最喜欢的就是他简简单单一把吉他自弹自唱的版本。他的吉他演奏虽然算不上技艺高超，但也是驾轻就熟（废话），特别是配合着他的歌声，有着一种独特的感染力。今天的这个版本和当年WALK有几分相似，也是自弹自唱。静静地坐在座位上听着他干净透亮的声音唱这首歌，仿佛时光倒流一般。这次演唱会第一次感觉自己的泪点被触动了…………

下一首歌的前奏静静流淌出来，RED HILL！！这次是以弦乐为主的前奏，他开始浅吟低唱，此时舞台上只有几盏蓝色的射灯。然后当他突然爆发出来的时候，艳红色的灯光包裹了整个舞台。啊…………这是CA作品中我的最爱之一，继WALK之后能够再次在现场听到真是太惊艳了。可能因为有弦乐的关系，整个编曲感觉和alive in live比较相似，大气磅礴。有人开始拍节奏，但我更愿意静静地欣赏，把自己的整个身心都完完全全的沉浸在这片红色的沙漠中。到最后跟他一起“啊……”的部分，整个会场仿佛完全融为一体，那场面真是令人无比震撼。

当我仍沉浸在RED HILL的震撼中，整个人还是懵圈的情况下，下一首的前奏已经开始了。这应该是ASKA近期自己最为得意的作品，最新单曲“歌になりたい”。他之前在blog上写过，唱这首歌的时候，希望大家能把手机的补光灯打开，一起随着旋律摇摆，制造满天星星点点的现场效果。所以我很早就把手机准备好了，但是不知道应该什么时候拿出来啊。一开始就要拿吗？但是回头看看整个会场里还都是黑的，没人打灯，就想后面看情况再说吧，然后就开始认真的听歌。这首歌不愧是他的“最高杰作”，是一首很容易让人产生好感的歌曲。特别是高潮部分以和声来演唱主旋律，他自己的歌声即兴穿插在其中的这种手法，让人一下子就听入了神。这时候，旁边的river推推我，该打灯了。我一看右侧观众席，果然已经是星星点点。赶快把手机拿出来，打开补光灯，随着旋律摇摆起来。我们边上的人大概看到我们的举动，也都纷纷开始拿出手机，星星点点应该是越来越多了吧。我们自己是看不到效果到底怎么样啦，不过据后来ASKA说，刚才的场面很漂亮哦，不过第一排的观众应该不知道发生了什么（笑）。嗯，很期待演唱会的蓝光，应该能看到这个壮观的场面吧。

随着这几首庞然大气的歌曲，演唱会进入半程。细细想来虽然不过一个小时，但已经经历了好几个小高潮，层层叠叠、波澜起伏。ASKA开始介绍乐队，他说这次豪华的乐队组合真是太荣幸了，就是Billboard Classics Strings的15位美女啦。他还搞笑说这15人是经过审查选出来的哦，就是选美选出来的（笑哭）。其他的就是跟上次巡回一样的老朋友了。钢琴澤近泰輔、鼓手菅沼孝三（手数王）、吉他古川昌義、吉他鈴川真樹、贝斯荻原基文、和声SHUUBI（上次是藤田真由美）。唯一的例外是男和声，我看着明明是一木弘行啊，ASKA故意搞笑的还是说西司。台下一阵哄笑。咦？怎么不对？后来他说西司好像是声带出了一些问题（不过他说不严重，请大家不要担心），所以从这场演唱会开始，换成一木了。据说一木花了4天时间拼命进行练习，终于赶上了进度，果然是专业选手。我本来以为只是因为在福冈的演唱会，所以在福冈工作的一木来临时顶班，不过好像是这之后都换人了。

介绍完乐队之后，又是经典的中场休息时间。自从他复出后第一次交响有了中场休息，他好像感觉到休息的必要性，上次Made in ASKA巡回是搞了一个もぐもぐタイム，他跟乐队成员围成圈坐在舞台上吃东西。这次不知道他又要搞什么花样呢？
他说他在舞台上不干什么特别的事情，大家想去厕所的赶紧去哈。没想到居然真的好多人站起来往外跑出去。我是早就事先做好准备，演唱会前2小时就不喝水了，既然他没有离开舞台，我可舍不得少看一眼。

这次是跟观众的互动时间，大家在下面提问，他来回答。不过这个提问完全是用吼的，嗓门大的童鞋赚到了（捂脸）。我看的福冈场，有人问他追加公演的事。因为他之前曾经在blog上透露了会再进行一次追加，目前正在确认乐队成员的日程。不过他说现在还不能公布哦，等到确定好了会告诉大家（结果这个追加公演………………唉，不谈了，且听下回分解吧）；然后又有人问是不是会开跨年演唱会，他说他想要在巨蛋开跨年，不过现在这样人数不够吧，你们要1个人至少带10个人来才行哦（额……他搞传销么）；另外还有人问新专辑的标题是什么，他立刻开始搞笑，说是一首大家都知道的歌，然后就开始唱“川の流れのように”，台下一阵哄笑；还有人问他跟玉置浩二合作的专辑（他之前在blog上写过他们想要进行合作，已经写了好几首歌了），他说已经完成4首歌了，今年希望能够出专辑。

大家在下面大吼提问，他在台上竖起耳朵听着，听不清的时候就说“はい？”样子实在太搞笑了。他一直都是满脸笑容，看着真是非常的开心啊。看这个互动环节，觉得他临场应变的能力实在太强了，有好好回答问题的时候，想要搞笑捣糨糊也是张口就来，也是这么多年来积累的经验确实老道吧，到底是有百八十年的功力。
他还在台上跟观众说笑，居然从旁边跑出来一个staff，提醒他时间到了。哈哈，要不是有人来提醒，估计他会一直说笑下去的吧。

接下来他说到去年是SHUUBI出道20周年，他让ASKA BAND全体出动为SHUUBI伴奏庆祝她的20周年，而ASKA自己也参与到现场，跟她一起合唱了一首歌，今天就要重现当时那个场景。舞台前放了两张椅子，他叫SHUUBI过来。SHUUBI在他面前好像一直都是很紧张的样子，恭恭敬敬地对他说“今年还请继续多多关照”。然后他们两个就面对面的坐着，开始唱“YOU & ME”。

ASKA一直用慈爱的眼神看着SHUUBI，他说他把SHUUBI当成妹妹，但我怎么看都更像是父亲看着女儿的样子吧（捂脸）。不过比起来，我还是更喜欢ROCKET巡回时藤田真由美跟ASKA对唱的版本，总觉得藤田的声音跟ASKA更搭一些。上次Made in ASKA的女伴唱也是藤田，这次换成了SHUUBI。后来才知道，原来藤田小姐姐在去年12月27日喜得贵子了。就是因为这个原因，所以她才没有能参加这次的巡回吧。算起来的话，其实在上次巡回的最后几场，她应该就已经发现怀孕了。虽然是在怀孕初期的危险期，但还是跟完了整场巡回，特别是还跟着ASKA飞到了台湾和香港，也是非常的不容易了。

接下来在轻轻的背景渲染伴奏声中，ASKA用清唱并且慢拍的感觉唱出了HEART的第一段。第二段开始，随着强劲的节奏起来，大家又一次站了起来。啊，演唱会最高潮的部分开始了！之前看过曲目，HEART是我最期待的曲目之一。原曲版本的HEART，只在95台北和韩国演唱会上见过，尤其是95台北，那大概是绝大部分中国歌迷对于CA的入门级演唱会吧。那时候，HEART作为开场曲，那个全场沸腾的场面，ASKA嗨到兴起的各种动作，说是中国CA迷心目中的神曲也不为过吧。但是一直都无缘在现场听到，从来也没想过居然这辈子还能够亲眼目睹这个场面。而且，ASKA居然完全再现了95台北时候的个各种动作，包括转麦克风支架、拿着支架满舞台走、骑着支架晃来晃去、在舞台前面蹲下去再站起来等等（看过那个DVD的应该都能自动脑补出这些画面吧）。真是不敢相信已经61岁的ASKA，居然会去重现25年前还是30多岁时候的那些动作。虽然严格说起来到底比不上30代时那游刃有余好像信手拈来一般的身手，但总体还算是比较成功的完成了，除了第二次转麦克风支架的时候一下没接稳稍微踉跄了一下，基本上还是非常厉害的。这可能跟他恢复了剑道训练有关系吧，整个人看起来精神焕发，身手也很矫健，实在是看不出已经过60岁的人了。而那个蹲下站起的动作，后来跟其他小伙伴交流，坐在不同位置的小伙伴，居然都觉得ASKA是在自己面前做的，这是为什么泥（奸笑）。ASKA做这些标志性的动作的时候，下面观众一阵阵惊呼，真的是嗨翻了。

另外还有这首HEART的歌词，从刚开始学日语的时候就觉得这首歌的歌词速度超级快，从来都没有能跟上过。这次因为知道会唱这首歌，所以在来之前又特意复习了一下。结果即使自认为现在日语水平还算可以，对着歌词反反复复听了好多遍，最快的那几句仍然是跟不上他嘴皮子的速度，真不知道他嘴皮子到底是怎么运动的，而且中间还能间隔着耍弄麦克风支架，这辈子能够有幸亲眼目睹这神一般的现场，真的是无憾了。

下一首出来的是陌生的前奏，记得之前看过的曲目，应该是新歌“百花缭乱”。前奏有着很强的电子舞曲风格，但当ASKA唱出第一句歌词，我居然有一种全身通了电的感觉。这种感觉似乎是从未有过的，我也不知道为什么第一次听到这首新歌居然会令我产生这样的反应。这首歌的曲风对于ASKA来说应该是比较新的，不算很容易上口的旋律，但即使是第一次听，就感觉非常对我的胃口。繁复的节奏和旋律，炫目的灯光，感觉似乎真的有无数鲜花在现场绽放。中间听出了歌词“百花缭乱”（ひゃっかりょうらん），因为ASKA不止一次在blog上提过这首新作，应该是他的得意之作，而歌词中也有这句，所以参加了首场的日本歌迷才能知道这首歌的名字吧（他本人在现场并没有对歌曲做介绍）。他也曾说过，在演唱会曲目中安排没有发行过的新歌，是一个比较冒险的行为，但因为他的性格，有了得意的作品就迫不及待地想让我们早点听到，新专辑要到3月20日才发行，他等不及了。虽然明知道冒险，他还是忍不住在曲目中安排了新歌。至少这首歌还是让我相当喜欢的，第一次在现场听就非常有好感，太期待新专辑了！

紧接着毫无间隙的切入了“higher ground”的前奏。这也是这次演唱会的标题曲了，“迈向更高处”。本来还担心他会不会像WALK那时候来个标题党，不唱演唱会的标题曲，不过还好是唱了，这首歌也是令我非常期待的一曲。老实说刚听NO DOUBT这张专辑的时候，对这首歌并不算特别有印象，但自从在alive in live听过现场版之后，觉得这首歌实在太赞了！而这次的编曲跟alive in live也是比较接近的，又让我产生了一种穿越时空的错觉。电声乐队+弦乐的组合，把这首歌的氛围衬托得淋漓尽致。

下一首，“青春の鼓動”继续嗨起来。这首歌的现场对我来说并不陌生，不过上一次也已经是16年前（2004年）的two-five了。真没想到他到了60代，居然还可以唱青春的鼓动。而台下我们这群以30-40代为主力的粉丝们，也跟着歌曲的节奏一起兴奋不已。40代和60代，一起拍着手，快乐的唱着这首表现高中时代恋爱的歌，丝毫也不觉得难为情，要不怎么说音乐让人年轻呢（笑）。歌曲最后的“鼓動の聞こえるくちづけだった”（那是听得到心跳声的亲吻），上次two-five的时候，他是用现场“亲亲”代替了歌词中的“くちづけ”，这次会不会也这样呢，好希望在现场被他亲亲啊 (/-＼*)w 结果，第一遍他还是唱了歌词，没有亲亲，正感觉有点失望的时候，第二遍他居然就“亲亲”了。哈哈，顿时有了一种心满意足的感觉，看着他满脸的笑容，心情也跟他一起飞扬了起来。当然，前奏和结尾处的口琴演奏，也还是一样的精彩。

然后又毫无间隙的进入到下一首“今がいちばんいい”。这首歌把前面很长的引子部分省略了，这样就把全场沸腾的气氛毫无停留的继续带了下去。之前看过的曲目其实也记不太清顺序，只记得这部分有几首很嗨的歌，可这么一首接一首中间连喘息的时间都不给，一直不停的嗨，果然是收买人命的曲目编排啊。全然不顾手掌已经拍得很痛了，继续跟着他一直嗨到顶点吧！这首歌应该已经成为新的LIVE必备曲了吧，回想一下这次LIVE既没有YAH也没有赞美晴天，可居然还是可以嗨成这样，这就是我们所见到的，活在“今天”的ASKA。上次Made in ASKA的时候，是藤田小姐姐带着大家一起做各种动作，这次换成了SHUUBI，可能是性格不同吧，SHUUBI比较内敛，做动作的幅度明显比较小，起不到引领全场的作用，结果就变成了ASKA自己带着大家来做。中间还有很搞笑的，高潮部分有一段，ASKA和两个伴唱都走到了舞台前面，我听他唱着唱着，怎么歌词中间突然出现了“SHUUBI SHUUBI”。啥???? 原来，ASKA一手搭着一木的肩，另外一边应该是希望SHUUBI过来，三个人一起对着观众唱，结果SHUUBI没看到，自己走到旁边去了。ASKA急了，居然直接就对着麦克风叫起了SHUUBI的名字，这才把SHUUBI给叫回来，笑死了。到最后结束的时候，ASKA居然扭着胯部，做起了上次巡回时候的Y.M.C.A的动作，而且居然没有做错哦！台下顿时笑翻了一片。

高潮过去，随着热烈的掌声和欢呼，又是气氛一转，本篇进入到收尾的阶段了。本篇的最后一段MC，他说这次的巡回，他看到有很多人在网上评价很高，他希望大家再多多进行扩散啊（笑）。后来得到确认，原来他真的会每天看推特，而且经常搜索自己的名字，看大家的反应。（这是后来新泻演唱会的互动环节时他说的。很搞笑的是，推上表示主题的标签 #ASKA，日语中一般的念法是hashtag，但他居然说“sharp ASKA”，只有在音乐中表示升调的时候“#”才念成sharp啊，而且后面还加上自己的名字，大家都被他萌倒了一片。）因为我最近在推特上也算比较活跃，看到推上有很多非常可爱的fellows。得知他这么关注推特，推上顿时闹翻了天。

然后他随着简单的钢琴伴奏，近乎清唱地唱出了“Be free”的第一句。啊…………这首歌，对我们而言太不寻常了。无法忘记，2013年的种种风波，从CA复出演唱会中止，到周刊上出现关于他吸毒的报道，然后事务所否认，后来又爆料他把周刊记者叫到家里，最后事务所公告说要求ASKA自肃…………经历了这一连串乱七八糟的事情，整个云里雾里搞不清事情的真相到底是什么，只知道他被自肃了，然后就一片沉寂，没有了他任何活动的消息。过了一段时间，在14年4月的会刊中，他夹带了一张CD，送给我们一首demo阶段的新歌，就是这首Be free。那时候不知反反复复听了多少遍，真是无比无比的感动，觉得这是他传递给我们的信息，不管发生了什么，一定一定要相信他，希望他早日重获自由，找到属于自己的春天………那一年春天，我们还去了东京，到他拍摄过樱花照片的那条绿道上去赏樱，祈祷着他的春天早日到来…………可是回来后不过一个月，5月17日，那个当头一棒的消息直接把我打懵了，随着各种消息的确实，一直相信着的他居然一直都在欺骗……那时的感觉，就好像整个世界都坍塌了一般。

渡过了将近3年难于言表的时光，从无比痛苦，到平静下来慢慢接受现实，再到一次比一次更糟糕的消息袭来，开始祈祷没有消息就是最好的消息……后来又到他开始写blog、出新专辑，内心悄悄重新燃起希望的火苗……2017年2月，在他复出的第一张专辑“Too many people”里收录了这首“Be free”。整张专辑的歌都非常精彩，唯独这一首，心里一直有疙瘩……虽然在刚拿到专辑时也稍微听过一下，编曲和demo时已有很大不同，应该说整首歌的感觉大不一样了，但每次专辑放到这首歌，总是会下意识地立刻切掉。真的不敢听，简直就像是那段不堪回首的岁月的象征一般，完全不敢去触碰。深深的伤口刚刚开始愈合，这时候去揭那个伤疤，该是多么的痛啊！
但是随着他复出的脚步越来越坚实，新专辑、官网、歌迷会、演唱会，一切都逐步重新回到了正轨。不知从什么时候开始，我已经可以平静的接受“Be free”了。如果不去想那些乱七八糟的事情，只是作为他的一首作品，纯粹从歌曲的角度来说的话，这首歌还是非常不错的，从曲到词，以及专辑中的编曲，都很棒。

这是他复出后的第三次巡回，在这个时候，他选择了在现场演唱这首“Be free”，不知道是出于什么样的考虑。我想他应该不会不知道，这首歌对于一直以来跟随他的fellows来说有着多么不同寻常的感受吧。虽然前面说过，这次LIVE，已经不会像交响时候那样不停地去回忆过去那段时光，但是，当听到这首歌时，曾经发生过的每一幕又好像电影放映一般在脑海中闪现而过。天哪，我们真的曾经经历过这一切吗？就好像是做了一场噩梦一般，感觉那么的不真实，但心里又确确实实的知道，那一切都是真的发生过、经历过。可是，好在一切都过去了。如今，我们又站在这里，一路走来，终于走到了今天，真的是太不容易了，不管是他，还是我们。那一刻，泪水终于再也不受控制，满溢出了眼眶……如今，我终于可以相信，他的春天已经来了，我们的春天也来了。因为，我们现在就身处在这春天中，享受着和煦的阳光，向着光明前行。

在唱“Be free”这首歌的时候，感觉ASKA的嗓音稍稍有些沙哑了。可能因为已经唱了二个多小时，真的强度太大了。我心里也隐隐的有些担心，我知道后面安可还会有重头戏，不知道他还能唱得动吗。

“Be free”之后就是本篇的最后一首，新歌“We love music”了。这首应该也是ASKA自己非常得意的新作，所以把它放在了本篇压轴这个非常重要的位置上。不过老实说，第一次听，并不算太有感觉，也许对我来说算是有些慢热的作品吧。只有高潮部分的“We love music, I know, you know, we know. We love music, I love, you love, we love”，还是可以听出他说的“全场大合唱”的意图。还是要等新专辑，再好好欣赏吧。

演唱会本篇结束，他和乐队成员退场。大家开始拍手喊安可。很快的，他和泽近两个人又回到舞台上。为啥只有他们俩？因为下面那首歌，只需要泽近啊。

他介绍说，这首歌是回忆30年前的事所写的。“一度きりの笑顔”，这是专辑“Black&White”中的隐藏曲目。写的是他在伦敦生活的时候，对面房子的窗口总是坐着一位老婆婆，似乎是孤独一人，一直都一动不动，像一幅油画一样。而有一天当他的两个孩子朝她挥着手跑过去的时候，这位老婆婆唯一一次露出了笑容。
这是一个有些伤感，但又很温暖的小故事。ASKA似乎一直都很善于用细腻的笔触去描写生活中一些细小的场景。不知道他在唱的时候，是否也会回忆起自己以前的家庭，和两个孩子一起的天伦之乐……安可重新回到舞台，他的声音似乎又恢复了，伴随着泽近的钢琴伴奏，他的声音非常的凸显，听起来很纯粹、很动情。

一曲唱罢，ASKA深深鞠躬后，全体乐队又都回到了舞台。对于下一首歌，他没有再做过多介绍，只是请大家继续听。随着泽近在钢琴上弹奏出那标志般的前奏，顿时全场掌声雷动，不用多说，这就是“PRIDE”了。确实也是没想到，在复出第一次演唱会以PRIDE作为标题曲后，这么快又再次出现了。这次的版本非常接近CA最初的原曲，间奏和结束时的掌声简直要把屋顶掀翻了。

而当下一首歌的前奏响起，心情再次激荡起来。这首无疑是这次演唱会我最最期待的曲目了。看到推上有人说，听到安可最后一首，居然来了这个，当时就觉得这人肯定脑子不正常吧。我深以为是。居然在这整场跌宕起伏、不断掀起高潮，已经非常刺激的LIVE最后，还嫌不够过瘾，再来飙这么一首，大家看完之后都说要升天了这不是没有道理的。我也觉得，这人这次的选曲简直是疯了吧。估计是去年8月他宣布脱离CA，各种反响让他受刺激了。算算时间，应该差不多那个时候正好是在LIVE选曲的阶段。因为他决心给自己做一个了断，宣布脱离CA，这次的选曲就再也不受任何束缚，把CA时期的各种LIVE名曲唱了个遍（之前他应该是对在自己solo演唱会唱CA的歌还是有所保留的，有些歌基本不会考虑去唱），而且居然最后用这首歌来压轴，一定是受到刺激了！这首歌就是，BIG TREE！！！

这首歌整个音域都非常高，而且很多音拖得很长，可想而知难度是非常高的。而且这场超过2个半小时的演唱会已经唱到了最后，体力应该也差不多用到了极限，安可前我就已经开始担心这最后一首他是不是还飙得动了。但经过安可退场不到2分钟，他居然又恢复了中气十足，整首歌唱得非常完美，简直是太不可思议了！这首歌我印象比较深的现场版本是CONCERT MOVIE GUYS中的，我还清楚的记得，在97年刚开始喜欢上ASKA的时候，好像是在音乐台的“乐乐音乐乐园”里吧，第一次看到了这首歌。天哪！当时简直是颠覆了我对流行音乐的一贯印象，居然会有这么气势宏伟、大气磅礴的歌！从那以后，这棵大树就深深的植根在了我心中。做梦也没想到，23年后的今天，经过了这早已超过了我一半年龄的岁月之后，我居然可以亲眼看到他在我的面前，重新唱出这首BIG TREE！！！

当年刚刚30出头的ASKA，演唱功力自然是无可挑剔。但唯一一直以来让我觉得有些美中不足的是，他那时候太瘦了（捂脸），而且又穿了一件紧身的衣服，从外形的视觉效果来说，衬托这首大气的歌似乎有些气势不足。后来虽然在03-04札幌跨年的时候也唱过这首，但那次他状态不佳，总体感觉有些差强人意。但这次，在higher ground的现场，我终于见到了心目中完美的BIG TREE！非常接近原始版本的编曲，配合弦乐队的演奏气势十足，酣畅淋漓的高音，再加上一身帅气的西装，给这场演唱会划上了一个无比完美的句号。

谢幕时，ASKA和所有乐队成员，总计23人一起手拉手在舞台前一字排开鞠躬，这可比以往普通演唱会的场面要壮观许多了。然后ASKA和乐队成员一一握手拥抱之后，跑向舞台两边和我们告别。我们也用尽最后的力气，拼命的拍着手，欢呼着。会场内播放的音乐是“We love music”。ASKA在跑到两边谢幕之后，最后又回到中间麦克风前，配合着背景音乐对口型唱着“We love music, I know, you know, we know. We love music, I love, you love, we love”，这明显是假唱的动作，让大家都忍不住笑成一片，但还是一起随着节奏拍手配合他。这真是一台体验非常丰富的演唱会啊，简直就是太豪华太丰盛了！ASKA整个人也看起来非常的年轻，感觉充满了活力，根本不会让人觉得是已经过了60岁的人了，怪不得推上好多人都说他逆生长了呢。

散场后，我们上海小分队到大海报前集合，拍集体照留念。这时候，一个看起来好像有点脸熟的人走过来，问我是不是T姐。我楞了一下，好像确实在哪里见过，可是怎么也想不起来了……他看我愣住，反而以为是自己认错人了，连忙跟我说不好意思。但其实没认出来的是我啊，哈哈……最后终于搞清楚了，这位是以前论坛上ID是Asuka的陈大瀛同学。其实微信上一直都还在联系，但确实太久没见面了，大家的样子都变了不少，所以才出现了一开始那尴尬的一幕………^^;;;;
他现在是住在福冈了，我们约第二天看是否有时间再见面聊聊，但因为我们上海小分队的行程比较赶，第二天傍晚就要离开福冈去大阪，所以后来也没能有时间好好坐下来聊一聊，最后只是在商场里见了个面，简单聊了一下。真没想到，居然在演唱会现场还能碰上多年未见的老朋友，也算是一个意外的惊喜吧。

走出会场，上海小分队照例想要找一家饭店吃饭干杯一起庆祝一下。没想到由于是在日本新年期间，才不过8点多，所有的店就都早早关门打烊了。最后好不容易找到了一家饭店还开着，我们一行7人，一起干杯庆祝演唱会圆满成功。虽然看完一场心满意足，但离之前说的死在现场好像还差了那么一点点，没关系，得留着一口气去大阪不是？想到3天之后可以在大阪再次感受，今天没能看清楚的一些细节，到时候可以再好好仔细地看清楚，心中不禁满怀期待（没想到结果，唉………………）

吃完饭，我们几个不甘心这么早就解散，于是就想去实现一个一直以来的夙愿，就是到日本的卡拉OK去唱歌。虽然我们其实在中国也不怎么唱K的，不过一直都听说日本的K里CA/ASKA的歌非常多，所以一直都商量着想去见识一下。但每次到日本的行程都排得满满当当，唱K这件事说了很久但从未实现过，今天终于能够实现了！更重要的是，在KTV里点他的歌，他是有版权费可以拿的呀。记得之前好像在哪儿看过，在他出事之后活动休止的那段时间，所有活动都停止，CD也全部下架，他主要的收入来源就是KTV里大家点他的歌（意思是，虽然CD可以下架，但挡不住大家仍然喜爱他的歌的心情啊）。这既然来了日本，当然要给他贡献一点收入的嘛，哈哈。

博多站附近就有一个Joysound，我们走进去要了一个包间，订了1个小时，然后进去开始点歌。确实他们的歌挺多的，比国内KTV多得多了。我把凡是看到的，今天演唱会唱过的歌都点了一遍，然后开始唱。本来想大家一起嗨一下的，可惜几位小伙伴不会日语，跟不上唱歌的速度。我虽然会唱日语，但五音不全，平时就算跟其他人去唱K也一般不轻易开口的。不过今天就趁着这股嗨起来的劲头，也不管三七二十一了，拿起话筒唱呗。最后几乎就是只有我跟river两个人成了麦霸。日本的K很搞笑的，在歌曲前奏和间奏部分，都会显示“间奏：XX秒”，发现他的歌间奏都好长啊，哈哈。

唱了一个钟头，大概十几首歌吧，也嗨得差不多了，大家各自回房间洗洗睡吧。但其实我们怎么可能就这么睡了呢，我跟river还是按照惯例，在房间里嗨到凌晨3点才睡下。第二天按照我们的计划，乘西铁大牟田线去太宰府天满宫新年参拜（初詣）。就在2天前，ASKA刚刚到过这里呀，根据他在blog上所写的，我们一路追寻着他的足迹，寻找同样的角度拍照。人真的非常多，想想我这种在国内对于“烧头香”从来都不感冒的人，居然跑到日本来“烧头香”了。两天前，1月2日，应该人更多啊，据说有几十万人吧。他居然会跑到人这么多的地方来，也不怕被认出来引起骚动么，觉得他真的也是挺喜欢凑热闹的^^;;;

走过参道，进入神社境内，参拜的队伍好长啊。他说他花了大概不到20分钟排队，我们感觉没有大半个小时应该排不到吧，反正本来就是到此一游装装样子的^^;;; 我们就在神社内求了个签，买个护身符，就算是今天来参拜过了吧。走出神社，差不多该是午饭时间了。一直都想找他去年Made in ASKA的时候一个人到这里来吃梅枝饼的那家店。那次就是自从他从这里带了梅枝饼回去在演唱会中间给乐队吃了之后，开始有了もぐもぐタイム。看他后来带回去梅枝饼的包装上是一家叫“かさの家”的店，但是他拍的店内照片，那个茶壶和桌子，还真的不是很确定。我们最后也没能找到同款，只好放弃，就在“かさの家”坐下来吃个午饭还有梅枝饼吧。新鲜烤出来的梅枝饼，虽然豆沙馅对我的口味来说还是太甜了，但饼皮的口感还是很不错的。日本人到底是有多爱这种糯米皮包豆沙馅的点心啊！-_-

从太宰府回福冈市区的路上，必须要顺路去拜访一下的，就是“藤木屋”了。开始是因为ASKA命名的“气心”烧酒而出名，我几乎每次来福冈看演唱会都会带朋友来这里。而最近ASKA在blog上还经常提到这家店的店主大哥（现在他总是会在blog上给我们介绍他的各种朋友，而且给朋友起各种绰号，拿人家各种开涮，真是超级损友了（捂脸）他给这位大哥起的绰号是“冷蔵庫”（就是“冰箱”的意思，不知道这个绰号是从何而来的）。我一路上还在想，如果一会儿在店里看到这位大哥，我叫他“冷蔵庫さん”的话，不知道他会作何反应，哈哈。

从“雑餉隈”站下车，一出站就能看到这家店。这次带来的有两位小伙伴都是第一次来到这里，对店里挂着的ASKA海报、照片很是好奇，咔嚓咔嚓拍了个够。店里坐着一些在喝酒的老头，听说我们是为了ASKA的演唱会而来，跟我们说他们都是ASKA的朋友。店主大哥不在，他的妈妈在店里，我告诉老妈妈我们是从上海来的，果然引起了她的好奇。然后我又一次在店里的留言本上写下了给ASKA的话，不知道他是不是有一天能够看到……老妈妈跟我们说，ASKA刚才来过电话，他今天回东京，现在应该正在飞机上了。昨天刚唱完，今天就走了，也不在老家再多呆两天，可能赶回去有工作吧，还是蛮辛苦的。老妈妈还拿出了一个镜框给我们看里面的照片，那是1996年的新年，ASKA回到福冈老家时候和家人朋友拍的照片。这完全是工作之外的生活照，没有经过任何修饰，但是还是一样的帅气啊♥
小伙伴们都纷纷买了气心，店里一个喝酒的老头还给我们品尝了羊羹。道谢之后我们离开了藤木屋，回到福冈市区，采购之后，便要前往下一个目的地——大阪了。

在出发前往日本之前，我突然想到，我们从福冈去大阪的这天，可能正好是日本新年假期差不多结束的时候，该不会赶上日本的春运吧。果不其然，当我想去买新干线指定席的票子的时候，当天指定席已经全部满座了，只能买自由席，上车再找位子。不管怎么样，今天我们一定要到大阪啊，酒店订的是大阪的，要是留在福冈，就没地方住了。如果自由席没座位的话，最坏的情况就只能2个半小时站到大阪了……到了站台上果然人很多。找到自由席车厢上车排队的地方，队伍很长，而且车上几乎都是满座了。好像是有工作人员在限流，一辆车上得差不多了，就不让后面的人再上了。好在博多到大阪的新干线班次还是很密集的，几乎十几分钟就有一班。我们大概也就等到第三班就顺利上了车，并且找到了座位，运气还是不错的！在中国我是不需要去赶春运的，只在电视上见过那个场面，没想到跑到日本来赶春运了。不过虽然赶上了春运，还是非常秩序井然的（当然中日人口基数本来也差别很大啦）。

到达大阪后第二天，观光+购物之后，晚饭我早已想好了要去的地方。就是上次Made in ASKA巡回在大阪的もぐもぐタイム，他和乐手们在舞台上吃的是一家叫做“冨紗屋”的饭店提供的蛋包面（就是把蛋包饭里的饭换成了炒面）。想要一一去打卡他所有もぐもぐタイム吃过的东西，这也是我的一个小目标吧，哈。于是我们一行4人来到这家饭店，饭店并不算大，不过好像还有二楼，应该是包间。店里挂了很多有名人来店时候的照片和签名，之前在网上查的时候，确实看到介绍说这家店名人来得很多。看了一圈没有找到ASKA的，就先坐下点单再说吧。

这家店主打的是创意大阪烧，这里的大阪烧看起来和一般的确实不太一样。蛋包面当然是必点的啦，另外我还看到一个菜，照片似乎似曾相识，日文名叫“豚もやしセイロ蒸し鍋”，好长的名字……其实就是猪肉片蒸豆芽菜啦。有点好奇，就先点了再说。后来忽然想起来，这个菜应该也是ASKA在blog上提到过的，而且还贴过照片，所以我会有印象。然后我就坐在饭店里翻了好久他历史的blog，终于给我找出来了。是在18年12月交响巡回期间，他到神户的当天晚上，主办方的人要招待他吃饭，问他有没有什么想吃的，他就说想吃这个，然后就吃上了，还上了图。看照片，这个摆盘、锅子的样子和我们面前的这个菜简直一模一样，难不成这个菜也是在这家店吃的？！这可真是意外收获了。

吃饱喝足之后，我趁着买单问店员，有ASKA的签名吗？店员小哥似乎也不清楚，说去帮我问一下，后来问下来说是应该是来过店里，但没有签名。好吧。（不过后来我又查了一下，这家店在神户也有一家分店，他那次去神户开演唱会，也许是去神户那家店吃的吧）

心满意足的回到酒店，接下来就是明天的重头戏——演唱会了！

6日上午，我们稍微到其他地方观光了一下，早早的中午左右就到了会场附近。因为下午参观彩排的集合时间是14:15，想着还是早点到会场比较心定。先到会场踩个点，festival hall这个地方我也算是满熟悉了吧，这应该是第三次来到这里了，那个铺着红色地毯的大楼梯很是气派。然后我们就在会场附近找了个餐厅，准备吃午饭。

就在我正在跟服务员点单的时候，river在旁边突然给我看手机，说“出事了”。我用目光一扫，看到上面写着“发热”“延期”……纳尼？！？！…………顿时脑海中一片空白，呆住了。这时候48还不知道发生了什么，催我快点点单，我这才回过神来，赶紧把该点的东西点好。然后再去仔细看官推发的公告。ASKA今天突然生病发烧，被诊断为急性咽喉炎，今天的演唱会取消了，延期举行…………这………………感觉到一种突然袭来的强烈危机感弥漫在身体的每一个角落。这种感觉似曾相识吧。演唱会延期……2011年的1月9日，正在我收拾行李准备第二天前往福冈的时候，也是这么当头一棒，把所有计划都打乱了。万万没想到9年以后，又给我遇上了。现在这个时间点，按照惯例应该是官推发布周边贩卖时间的时候，可是却无情的被这么一条延期的消息取代了。如今我们就坐在会场楼下的餐厅里，原本以为走出餐厅，走进那扇大门，就可以进入另一个美妙的时空，可就在这么短短几分钟之后，当天一切美好的期待和幻想全部成为了泡影。虽然难以接受，但也不得不接受现实。

想想还真的是蛮担心他的情况。昨天他还发了blog写了一些让我完全云里雾里的国际形势，因为这是他的blog常态，反而让人觉得他特别的正常；今天上午还看到乐队里的人发推说上了新干线正在往大阪赶，我们也都在猜测着他是不是也该上车了。想来乐手们之前应该也都完全不知道他突然生病了，估计突然收到这个消息也是一脸懵逼吧。这好好的怎么就突然生病发烧了呢……看起来情况应该还是有点严重的，不然照他的性格，只要能坚持，一定不会轻易取消的吧。不过比起取消来，他苦苦坚持是我最不愿意看到的场面，18年的交响，就是因为他嗓子出问题了还拼命坚持，结果很长时间一直都没有恢复，那个状况实在太惨了……虽说碰上生病延期是小概率事件，但他不过复出一年多的时间，居然就已经发生了。可能真的是年纪大了吧……随时不管发生什么情况都不是不可能的，也许将来再来看演唱会的时候，都要做好一些思想准备才行…………各种复杂的情绪在内心交织着。不过也许因为之前已经有过一次延期的经历，我总体的感受还是比想象中要平静一些，还笑着跟小伙伴们说，我们什么大风大浪没有经历过，这个算什么。想想也确实是，比起14年517那天天塌下来一般的感受，现在的这个状况真的只是小case。不过是生病了嘛，又不是出了那种事情，只不过是延期而已，等他身体好了，他马上就会回来的。但当时心里最没有底的其实就是这个延期了。因为是突发情况，到底延期到什么时候还完全没有公布，对于我们几个需要从国外乘飞机过来的海外fellows来说，万一他最后定的时间很尴尬，有什么事情来不了的话，那就是最糟糕的情况了。但现在想这些也没有用，我们几个商量着如何打发这突然空出来的一整个下午+晚上的时间，我一下没了精神，只想回酒店睡觉……这一次的大阪之行，原本充满了期待，突然就变成了一次完全没有意义的行程，还白搭上两天年假，真是………………

吃完这一顿食之无味的午饭，我们还是到了会场门口。门口已经贴出了今天演唱会取消的告示。除了我们几个以外，还看到一个拿着演唱会周边黑色布包的男歌迷，也到门口看了告示，门口有工作人员急忙上前解释。可能因为时间还早，没有看到别的歌迷。想想他这突然的生病取消，不知道有多少staff为此忙乱成一团，多少fellows为此白跑一趟，他一定是最不甘心最不愿意取消的那个人吧，唉，毕竟生病这种事也由不得他，只能希望他早日康复，快点回来吧！

说是想回酒店睡觉，不过最后还是到商场闲逛了。逛了一圈之后找一家咖啡店坐下来，我发了一篇推文，意思是今天的彩排门票和演唱会门票，虽然今天用不上了，但只是祈祷还有能够用上的一天。主要是不知道他延期到什么时候，能不能来心里实在没底呀…………结果没想到这一篇推文收获了100多个点赞，第二天早上居然还收到了泽近的回复，说演唱会延期非常遗憾，希望我还能够看到。真是让我受宠若惊了@@~ASKA生病，他的兄弟到处去跟人道歉，也真是实属不易了。泽近好像最近很喜欢在推特上和歌迷互动呀，我也好几次看到他去评论其他歌迷的推文，真是很可爱的一个人。

结束了这一次毫无意义大阪之行，第二天我们按照原计划准备返程了。就在登机之后，准备起飞开飞模之前，突然看到大阪重演的日期公布了！3月13日……呃…………20日是熊本场，只隔一个礼拜，这个……难道我要破纪录的连续两周来二次日本么。这日程可怎么安排，家里、公司里要怎么交待@@ 结果飞机上一路就在琢磨着这个日程，但此时心中已经打定了主意，重演一定要来看的！

飞机降落在上海，再次刷手机，看到ASKA本人在沉寂了一天多以后，终于发blog了。标题是“烧终于退了”。仔细看了文章的内容，他昨天居然发烧发到了39.8度。怪不得即使是他这么要逞强的人，也只能放弃了。然后据他自己所说，除了发烧以外，其他没有任何症状。“急性咽喉炎”是硬要说一个病名的话，只能说是这个病。其实喉咙有点红，这个是他作为歌手，在巡演期间非常正常的一个情况。他觉得自己是因为之前几场演唱会自己感觉很满意，觉得只要照这个样子继续到最终场就可以了，这么一想，精神就放松了一些，一放松，就生病了…………这…………我也不知道他说的话到底能不能信，不过终于退烧了，是好事。但2天以后就是东京场了，官方公布是说要到演唱会的前一天傍晚6点正式公布第二天演唱会是不是照常举办。网上各种呼声，希望他好好休息，不要勉强。但看他blog里的意思，似乎是一心要照常去唱的。昨天还烧到39.8度，实在不太相信这说没事就没事了，真担心他会不会一勉强，又把好不容易恢复的嗓子给勉强坏了，还真是让人不放心啊……

另外关于大阪重演的安排，由于今年东京奥运的关系，各个大城市各种活动都很多，所有会场都是非常难订到的。而他之前透露过打算要追加公演，但还没有正式公布的，就是3月13日大阪。也幸好是还没有公布正式开始卖票，因为他这一病，原本的追加公演就正好变成了重演的场次。这也太巧了吧！追加公演偏偏就正好是在大阪，在同一个场地，他生病也就正好这么不偏不倚，就是取消了大阪这一场，正好无缝衔接。他在blog上也说，虽然对于打算要看大阪场的各位这么说不太妥当，但之前定了追加公演实在太幸运了。不然很有可能因为无法订到场地，原本的“延期”就要变成“取消”了……

没想到的是，他第二天居然就开始工作了，拍摄新专辑的照片。然后还怕我们不放心，跟我们说他试了之前田中昌之送给他的锻炼呼吸肌的机器，调到最大强度，10分钟可以呼吸50次完全没有问题。官方也正式公布了9日的东京演唱会照常举办。既然是这样，那再说什么担心也都是多余了，只能全心为他祈祷，希望演唱会一切顺利，大获成功吧！

9日晚上，不停的刷着手机，终于看到了演唱会结束后的速报，以及大家看完演唱会后赞不绝口的各种推文。泽近发的速报，他的样子居然比福冈演唱会之后还要精神，看起来特别的帅气，特别的年轻。他今天的状态居然这么好，真是让人难以置信！太好了，心里的大石头终于放下了。就他这么一病一康复，居然很多日本电视台还来了演唱会现场拍摄，第二天也看到了不少节目，演唱会的片段，还有幕后的花絮和采访。他看起来真的状态很不错啊，实在不像是3天前刚刚发烧到39.8度的人，看来他的康复力还真的是蛮惊人的。

既然他彻底康复了，我也就放心了。3月13日去看大阪演唱会的行程也已经敲定，机票酒店都订好了。这样，心中朦朦胧胧不舒坦的情绪终于完全消除了，只剩下期待。虽然很希望能快点到3月，早日再见到他。但是再一想，13日大阪和20日熊本，就是这次巡回的最后2场了，看完之后又将进入ロス（失落）的状态。这么想起来的话，真不知道到底是应该期盼3月快点来才好，还是希望他慢点到才好呢。不过，3月20日就是新专辑的发行日了。虽然巡演结束了，但拿到了新专辑，应该可以翻来覆去的好好听一阵吧。这也是新的期待，他选这日子发行，该不会就是这个意图，都算好的吧！

啰啰嗦嗦的“三位一体”演唱会报告上篇就到这里吧，下篇且等我从熊本回来再继续。大阪的公开彩排，应该是值得再好好与大家分享的！

开篇还是想先跟大家分享下如何阴差阳错的在那个正确的时间地点遇到了正确的人。原先我定的回程机票是6月18日的下午15:30departure，但就在出行前半个月突然收到航空公司的邮件说我的那个航班被取消，希望我能接受改到6月19日返程。由于要多请一天假，自然不大乐意，于是乎就开始重新选择6月18日返程的其他时间段，最后定了下午13：30的航班，谁知怎么确认就是没有显示成功，再次电话航空公司之后被告知如果要继续选择6月18 日的返程，那么目前只有16:00这班航班还有空余位置。好吧，还能说什么呢？那就这样定下吧。

演唱会结束后Thunder无意间跟我提起，似乎听闻ASKA的回程航班时间和我的非常接近，当时心里有小小的惊讶或者说也同时有小小的期待，可瞬间醒神告诉自己YY一下可以，但别想太多了。6月17日，随着来自上海的“追鸟”小分队各自返回，感觉自己似乎是最后一拨了，等我顺利返回上海也就意味着这次HK的“追鸟”之行正式结束。在此期间，来自香港的歌迷有讨论过是否要去送机的话题，但是由于大家的本来的行程安排都不相同，加之也不太确定是否可以真正送到，所以最后决定顺其自然，听天由命吧。

6月18日如期而至，这天正好是River的生日，心里莫名感觉是很美好的一天。早上给她送去了生日祝福的同时也厚着老脸希望她这个寿星祝福我下午在机场能遇见他，真的是只要遇见就好：），River很爽快的回了一个“好”字，没有任何多余的言语。按照既定的行程完成了自己该完成的任务，简单吃了个午餐就拖着行李箱坐上了去机场的直达巴士。真心感觉香港的巴士司机都是赛车手出身，开车的那个速度时时刻刻让你不得不抓紧扶手松懈不得。（在此友情提示，在HK无论坐什么类型的车，有安全带的情况下请务必系好安全带。）当巴士驶上青马大桥时，外面突然下起了雷阵雨，脑子里第一个反应是飞机不会延误吧？天哪，千万不要延误。好在，当我到达航站楼时雨已经停了，走下巴士拖着箱子穿过机场停车场的时候几乎一步三回头的在寻找他的身影。他会在吗？他是不是也在路上了？如果真的和我的航班时间差不多，那他是不是也应该要到了？

一切顺利，check in在10分钟之内办完，想着早点进关还可以去逛逛。就在往离港gate走的时候，突然接到了香港歌迷的消息说看见他了。什么？我没听错吧？ 真的吗？ 看见他了？他来了？他在哪里？香港的fans很激动地说他在check in，在B柜台。B或者D？其实我当时根本没有听清是B还是D，但这时候我正站在C和B的交接处，所以没有多想就直直的往B冲了过去。果然，果然，果然，那个熟悉的身影瞬间出现在了我的眼前。黑色的外套，黑色的T-shirt，灰色的西裤还戴着看起来很呆萌，很可爱的眼镜。本尊正在排队check in，他看起来很开心，一边排队一边和旁边的工作人员闲聊。右手拿着他的剑袋，左手提着自己的黑色手提包。在看到他的那一瞬间，除了， 倒吸一口气之外着实不知道该怎么办，愣了几秒之后想起来，对了，我可以拍照片的吧？可以的吧！于是颤抖着拿起手机对着他拍了照片，但为了不打扰到他，我和香港的歌迷朋友们都只是站在远处，默默做着fans才会做的事情。去送机的人总共不到10个，但站在一起对着一个方向长枪短炮毕竟还是引起了本尊的注意。他突然停止了和工作人员的交谈，朝我们的方向看了过来，看到我的时候他微微点头一笑。我不知道我当时脸上是怎么样的表情，但我可以肯定我当时已经不知道我是谁？我在哪儿？在无比惊喜中，我朝他挥了挥手，鞠了一躬。没想到的是，他居然也朝我挥手并且再次微笑的回应。空白，大脑绝对一片空白，感觉心脏跳动的速度好似会在下一秒就蹦出体内。接下来几乎已经石化的我就一路痴痴的看着他，眼睛再也没有离开过半秒。

等他check in完，我们也跟随着他到了离港gate的前，有香港歌迷想要请他签字，但可能不是太好意思打扰他，也不知道他愿不愿意，所以拿着要签名的相册和笔，想递给他又有些犹豫，感觉就这么定格了。可ASKA就是这么Nice， （现在仔细想来不知道他当时是怎么留意到歌迷想要签字的动作的，因为他一直在和旁边的工作人员边走边说话，但他就是看到了。）之后主动停下来让助理替他拿着外套就开始给歌迷朋友们签字。由于6月17日和香港剑道人士的交流应该是致使了他右上臂有受伤。尽管缠着厚厚的绷带，他还是没有拒绝任何一个歌迷的签名请求并且在签名过程中还很热情的和歌迷交流。这种有问有答的融洽场景真的让人觉得你只是在机场巧遇了一个深交多年的朋友随意且亲切的寒暄着。香港的歌迷朋友很贴心的给他准备了自制礼物，他很开心的和歌迷们一起翻看照片册，整个过程我一直傻傻的看着他，脑子持续空白。直到他挥手跟大家说再见，下次再见的时候我才慢慢反应过来，他应该是要出境安检了。好吧，再见，ASKA，下次再见！

曲终人散终有时，我依旧处于大脑空白的状态下迷糊的跟大家说了再见，有机会再见。然后我要干嘛？瞅了一眼手里的登机牌，对啊，我在干嘛？我也要飞，也要安检过关啊！那就是说我还可以厚着老脸跟他一起进关检查？不用多说，ASKA肯定走的是VIP通道，心想着即便进关检查也应该是遇不到的。无论如何，就如香港歌迷所说，我很幸运，时间点刚刚好，能这样见到一面已经很满足了。在此，要谢谢国泰航空的小帅哥，一路给ASKA保驾护航的开绿灯。特别耐心的站在旁边等着他，在他有需要时及时出面。

进入安检环节，看着前面排着的队伍，脑子继续维持着空白的状态。一眼望去都是人，我神情木讷的站在队伍里等着安检过关。如果说刚刚是惊喜那么现在就是失落。可能由于人多，机场的警察另外开了一条通道疏散人流。我顺着前面两位一起换了检查通道，抬眼望去，竟然见到了隔壁队伍还在排队过安检的ASKA。什么情况？今天的VIP通道怎么这么慢？虽然是这么想着，但是对于还能再一次近距离的看到大神还是异常的欣喜。这种满血复活的感觉真的太好了！按照正常流程安检，顺着他的脚步前行，特意选择了他刚刚走过的安检门。（这里还有一个小插曲，看到他总是忍不住想要拍个照什么的，然后妥妥的被警察叔叔勒令删除。好吧，安检区域不可以拍照，也不能违反规定不是，所以当着警察叔叔面删除了刚拍的，好在后来他说OK了）由于和他走的是同一条通道，所以正在YY的时候突然发现国泰小哥哥走了回来，拿起了放在红框里的两部手机。是他忘了拿吗？是他的手机吗？本想和国泰小哥哥套个近乎，但又觉得挺失礼的，所以还是老老实实拿好自己的行李准备自助过关。选择自助通道时候先是看见了ASKA的经纪人小姐姐，于是想着排在她后面也是不错滴选择，准备晃悠过去的时候，突然看见了旁边那条通道竟然就排着ASKA本尊。是和他并排？还是就默默在背后看着他？犹豫两秒之后，最终决定还是排在他后面吧。恩，就这么愉快地决定了。作为一个本分的歌迷，在他背后默默关注没问题的吧？！我和他之间排着好几个人，当我拿着手机拍照的时候一开始也确实被前面排队的人鄙视了。没关系，厚着脸皮继续。可是奇怪的事情是过了大概有5分钟左右，我们这条队伍感觉一直没有挪动过。他，似乎被卡住了！自助系统就是无法识别他的身份信息。我一直紧紧锁住他的动作，以至于认真到完全没有留意到排在我前面的人已经不知道什么时候都离开了。是啊，都离开了，所以他的背影就这么毫无征兆的突然出现在了我的面前。我的天哪，要不要这么戏剧化？这种强烈的视觉冲击感足以让我当场晕倒。我此时真的不知道该怎么办？感觉当时连呼吸都变得特别小心，深怕惊扰到他。是啊，我和他之间的距离就只有一条小小的黄线，扪心自问，能镇定自若吗？不能！可是又不能不镇定啊！于是决定继续默默凝视，看着他又尝试了几次之后还是不行，开始抬头似乎想要寻求帮助（这时他的经纪人和其他人员已经顺利过关并在外等候），我看着情况不妙，于是就在后面对着警察挥手，并向警察示意我前面的这位大帅哥需要帮助。警察在我的示意下走了过来，用英语询问:“What’s wrong ? Do you need help?”（怎么了？有需要帮助吗？）ASKA用很娴熟的英语回答：“It doesn’t work”.警察叔叔说: “Pls try one more time.” ASKA 就很快回到:“I tried many times”.最后一次尝试无果，警察叔叔就跟ASKA说麻烦他去人工通道走吧。ASKA无奈，拿好护照和手提包转过身来看到我，对着我连声说“Sorry，Sorry！ Sorry to waste your time.”（对不起，对不起，耽误大家时间了）由于我们这条通道的确比较慢，所以当时我身后只有一个人排着队。他经过后面那位女士时也跟她微微鞠躬以示歉意。自助识别系统反应慢,造成了这个结果，可尽管这样，他始终是觉得由于他的问题造成了大家的困扰，所以连声道歉。此时的我还是一副花痴样，所以就让我后面那位女士先走，然后目送他到了人工通道之后我才继续自助过关。

出关之后果不其然看到他的经纪人在那里等待。于是礼貌的过去打了个招呼，并询问是否有机会可以合照？经纪人小姐姐也很nice的说，握手可以，但是其他都不行哦。好吧，规矩就是规矩，既然已经说了不行那就继续默默站在旁边等着吧。大概又过了5分钟的样子， ASKA依然保持着他那一贯潇洒的步伐走了出来，看见我也在旁边等着他，于是再一次很有礼貌的挥手说道：“ByeBye. See you next time”.（再见，下次再见！）（原本以为故事到这里就差不多完结篇了，但他居然还给了一个番外的惊喜。）突然他瞅了下我的登机牌然后又看看我（似乎是在询问你也要飞吗？），与此同时我就回答他说，今天我飞回上海。他停下了脚步，说了句：“Shanghai ?”我说：“Yes，Shanghai”他很认真的看了下我然后说了一句我想我此生都不会忘记的话:“I will go to Shanghai. I promise, I will ”（我会去上海，我保证，我会的）.刹那间我再一次大脑空白，浑身的血液感觉都在逆流。ASKA，他这是在承诺吗？我简直不敢相信我自己的所见所闻。心里的感觉很微妙，心疼他的同时又真的期待会有这么一天。不止如此，他还对着我说道:“I remember you!”（我记得你）天哪！地啊！言语已经无法形容我当时的心情，我满脑子就只有一个奇怪的念头，那就是希望Thunder快来救救我！我不行了，我真心不知道我自己在干嘛，但只有这个念头是异常的清晰！于是我们的Thunder就收到了我鬼哭狼嚎的求救语音。

我不知道我当时表情如何，有没有下意识的伸出手想要去和他握手。总之，他说完这句话之后走了两步又回过头和我握了一下手。这个握手是恰到好处的力度，很真诚，很温暖。握手之后他要离开之际我总算反应过来，然后对着他说了句：“Hope you feel better soon”(希望你快点好起来)他说:“Thank you!”最后的最后我对着他的背影说了句一路平安，他竟然又回头跟我挥手说：“You too, safe trip”！(你也是，一路平安)至此，我觉得我的小心脏已经跳出我的身体了。他的登记闸口在25号，我的在2号，虽然也不是离得很远，但觉得到这里对我来说已经是老天格外的恩赐了，想过要再继续跟着但最终还是选择放弃，就让这一刻的美好永远停留在我的记忆深处吧。这次因为他，我还首次尝试了直播这件事，挺有意思，全程和Thunder，River还有其他几个上海歌迷分享着我的花痴行径，但愿我当时的鬼哭狼嚎没有吓到他们。这段可遇不可求的经历已经成为我人生中最重要的篇章之一，铭记于心，铭感五内。突然想起来当时给自己取的ID，疯狂疯狂，为他痴狂，疯癫又如何？ASKA就是ASKA，值得一切的美好！我们下次再见吧！

既然去接机，那总得准备点什么，我扫了眼房间——一眼看到放在枕边的诗集。如果看到这个，他应该会开心的吧。诗集，我前后一共买了3本，一本普通版来自宇都宫，就是惹出个小故事的那本，被我包了书皮、标了注音和解释，作为日语学习资料了。为此，最近去东京时特地跑了趟HMV，补上一本新的普通版。还有就是唯一的蓝色限定版，新泻现场首发的那1/50——就这本吧！怎么说也是入手的第一本，还是现场买的，比较有意义吧。

6/16的演唱会，我们6/15到港，下午出关时，还在接机大厅里兜了一圈，想想晚上还要回到这里，简直就是机场半日游啊！我们订的酒店距离会场不远，隔壁就是YMCA（好像是香港基督教青年会什么的），看到这组字母，我们都笑开了，这也太巧了！简单在附近逛了逛，买买东西，随便找了间茶餐厅点了招牌的咖喱鱼蛋和净虾云吞、碗仔翅，祭饱五脏庙，我们悠悠闲闲晃回香港国际机场。

因为事先已经知道了航班，我们看了看大屏幕，似乎他的班机会提前到达，只不过距离现在尚有充足的时间。约好的人都还没有到，我们找了个人少的地方坐着聊天休息。看着A闸出口周围接机的人群，我们笑说今天怎么这么多人，从台湾的视频里看，好像只有他一个人走出来嘛，周围都没有闲杂人等的呀！都到这时候了我和T还在私下商量，如果到时接机的歌迷人数足够多气氛够热烈的话，咱俩就消停点一边看看好了。。。。。。

随着时间一点点过去，陆陆续续有歌迷聚集起来，有以前就认识的朋友，也有头一次见面的新面孔。再过一会儿看到了另一个面熟的人——ASKA的香港翻译。之前没有了解过，后来才知道原来她与ASKA的渊源可以从1994年那次亚巡开始了，算是几十年的老朋友，难怪之前还见到她特地去了武道馆的比赛现场应援，看起来关系确实不错。据她那里过来的消息是：待会儿他出来，我们可以热烈的欢迎他，可以拍些照片（只是不要凑太近拍他），也可以找他签名……我摸摸包里的诗集，心里突然又有了一丝期待，来都来了（捂脸）……

其实真的到现场接机的歌迷真心是不算多的，目测还不到20人，究竟是前进还是后退，我正在进行激烈的思想斗争，想见他的，但是，入粉20多年确实是第一次暴露在这样众目睽睽的公众场合之下，拘谨惯了的性格让我真的很难拉下脸皮去做那些外人看起来有些疯狂的事。一边看着屏幕注意着每一个走向出口的人，一边仍旧微笑着有一搭没一搭和身边的人聊天，有时也挺佩服自己，这时候，天知道我的心跳已经开始加速了。

不知道是谁先喊了一句：“是他！出来了！”我急忙在屏幕中找，果然一眼看到那个穿着黑衣服的身影，那大大咧咧的走路姿势，继而立即将视线移向闸口——栏杆前已经被全部填满，从人缝里我断断续续看到了他。这时候香港歌迷事先安排好的接机流程启动，先有一个男生大喊了一声“ASKAさん！”然后接着所有人一起喊出“お帰り！”不用看都知道这一动静出来，不知道有多少目光“刷刷刷”射过来……我暗自感叹，唉，几十年的老脸今天算交待在这了！算了，为了他我豁出去了！原以为，他最多挥挥手打个招呼，没想到这个人居然偏离原本的路线，直接冲着我们——过来了！几乎是主动伸出手和栏杆前的人一一相握。我脑子停了一拍，没有经验，完全不知道这个时候应该怎么反应，大家都冲过去了就我还傻站着，瞬间就被抛在了人潮之外。等反应过来再挤进去，哎呀，他走过了——

还没等我沮丧，人流又呼啦一下转了个方向，因为他已经走出通道，到了更开阔的地方，身前身后几乎被包围了起来，看到有人试图找他签名，可是，他似乎并没有停下脚步啊……忽然，一直落在最后的我看到包围圈停下了——我不知道是什么在控制我的行动，只是看到他左边已经里三层外三层，就我这个头想挤进去估计没戏，于是我“噌”得绕过人群跑到了他右侧——居然是空的（天啊！）于是，我与他之间不过一个小手臂的距离。等我站定，正好看到不知道谁塞进他手里一张A4大小的打印下来的照片，显然他完全对照片内容毫无准备，“哇噢”了一声，我低头一看也忍不住“喔靠”了一声——那是一张他小时候，应该是初中左右时期的学生照，因为放大了，清晰度不太够，这这……我不知道他是怀着什么心情在“自己“脸上签下名字的，总之，我心里已经笑翻天了。

一份接一份的待签名的东西不断的伸到他身前，有CD、有写真、有蓝光、还有宣传册页什么的，还有演唱会入场券，五花八门儿，他每一份都很认真签，我站在他右手边，看着他的侧脸，他睫毛好长哦……好好看！那本诗集被我哆哆嗦嗦从包里拿出来抱在怀里，却无奈总是找不到时机给他。忽然，他朝前又走了几步，不签了么？我愣了一下，心一横跟了上去，终于鼓足勇气伸出了手——那本蓝色的诗集。可就算伸出了手，也没敢直接往他手里塞，仍旧耐心的等在他一刻不停的右手边。这时候一直护在他身边的经纪人小姐姐忽然很欣喜的低声提醒他“詩集！詩集！”还用手点了点我的书。我就知道应该是这效果。可惜，一份接一份签名的东西实在太多，他根本无暇顾及右边，虽然有经纪人小姐姐很好心的帮忙（从她表情和手势看来她应该是希望ASKA先把诗集签了），但他似乎暂时没空搭理我。没关系，能签最好，即使不能也……习惯性的，向来悲观的我已经开始忙着做失败后的心理建设了，就在这时候，他身前终于空了那么一秒，机不可失时不再来，我立即把书和笔送过去——他接了！我紧紧盯着他的手，看着他拿着那只金色的签字笔在封面上连续划出好看的弧线，他的签名我不是没有，所以一直也都不是那么的热衷这件事，可真正亲眼看着他签字，这真是第一回。等我这第一本签完，他把书还给我，我高兴地说了一句“ありがとう”。既然开始了就再接再厉，T的第二本继续跟进，并且跟他说我们是从上海来的。“シャンハイ？”他忽然抬起头，接着马上蹦出一句“シャンハイ 来年！”我当然知道他说的啥意思，只是当时脑子里一片空白，只是本能地重复了他的话：“来年！”他很肯定地点点头，加重语气说：“来年！”我心里五味参杂，说真的完全不知道应该给他什么反应好，正常情况下应该是要兴高采烈一点的吧，可是……连签了两本诗集，而且又是上海的歌迷，终于引起了他的好奇，他忽然转过头问了一句：“Where did you buy？”显然我跟T都没想到他会突然这么问。幸好老T反应够快，马上用日语回了一句：“新潟！”“新潟？！”他有点意外，毕竟通常情况下不会有游客没事跑那么偏僻的地方去吧。T紧接着补充“是在演唱会现场”，他点点头，估计一时也思考不过来其实新泻是第一场在现场卖诗集的吧。再后来，尽管经纪人和他都说过“这是最后一份”了，但基本上只要送到他手里，他还是尽量满足的。

最终他还是在经纪人以及主办方和翻译和护送下朝停车场走去，但一边走一边还不停回身和我们挥手告别。大家也都很有秩序，既然已经满足了签名的要求，就应该适可而止，也都亦步亦趋保持着距离，挥挥手目送他离开。

直到看不见他，我这一直提着的一口气才算松下来，摸摸仍旧“扑通扑通”击鼓的胸口，刚刚那几分钟，怕是心跳起码140以上了。真不可思议，原本还以为自己会害羞，不敢冲过去的，居然……这人一疯起来还真的什么都顾不上了，满眼满心里都是他，谁还管周围人的眼光啊！我看着手里那个金色的签名，轻轻摸了摸，恐怕没有什么可以和这种满足感+幸福感相比了吧，这是他送给我的最好的生日礼物了，谢谢ASKA！在一起接机的歌迷里还有几个日本歌迷，她们指指点点着我怀里的诗集，一脸的羡慕，我也是歌迷自然知道她们的心思，便大大方方拿出来让她们拍照，惹得她们不停道谢。而我更在乎的是，看到诗集，他应该也是开心的吧，不然不会那么好奇地问。

最后一起接机的歌迷们找个不打扰其他人的角落，一起拍了张集体照，也算给这次多地合作的活动划上一个圆满句号。接下来便是这次出行的正头戏——Made in ASKA LIVE HONGKONG！

P.S.当时因为距离太近人有点懵圈，完全没留意他到底穿什么衣服，只记得是一身黑的，里面是V领衫打底，外头是西装。还疑惑了下香港这么热，他又爱出汗，怎么穿这么多，后来才反应过来，他大概是怕感冒，香港不论哪里室内空调都开得很低，特别冷，一冷一热非常容易感冒。另外，现在只要不是演出或者上镜，一般他都戴眼镜了，但我没有亲眼见过活的，还以为这次可以看到，可惜，他出关居然没戴。不过也因此可以毫无遮挡地看到他又浓又密的长睫毛，超极好看！原来他也是只睫毛精！

以下是香港主办方拍摄的接机视频，放在facebook上作为演唱会的宣传片。

时间拉回到2018年11月6日，“THE PRIDE”交响演唱会初日第二天，飞机降落后我和T并没着急回家，而是找了个僻静的角落现等一个消息。一个顺理成章但仍希望亲眼确认的消息——“2019 Made in ASKA ~40年のありったけ”巡演的会内抽票当选的通知。他对fellows的优待政策上次的报告里已经说过了，所以这次便不必再大费周折准备什么备选，我跟T，两个人分别顺利拿下了两场各4张名额，总计8张。

这是一种非常奇妙的感觉，两场巡演间隔不过一个半月，虽然不是第一次参加他的巡回，但是在上一个巡回还没有结束的情况下立即投入到下一个巡回的准备，的的确确，作为我还是头一次。这种情况在90年代CA全盛时期是家常便饭，随便翻到哪一年，光看演唱会日程安排的密度就足够让人乍舌了。后来ASKA说起那段时间，称之为“死ぬほど働いた”，套句现在的时髦说法大概就是“只要干不死，就往死里干”吧，哈哈哈！如今自然不可与当时相比，虽无缘亲眼见证他站在巅峰时的模样，却实实在在陪他行走在从谷底出发的修罗道上——因为他的复出，我们的日程表便自然而然地随着他的活动不断延伸着……

Band形式的LIVE，光想想那种热烈的气氛，高举着双臂跟着他一起唱唱跳跳就很过瘾不是？所以不论是他还是我们都无比期待的吧，这才是打开ASKA音乐世界的正确方式呀！考虑到时间路线等现实问题，我们放弃了东京大阪那些热门的场次，而是选择了相对冷门的新泻和宇都宫，不知道在那里会有着怎样的奇遇等待着我们。。。。

2019年1月23日，开始出票。当手机上跳出一串座位号时，我想我当时的表情应该是由于太震惊张大了嘴：“啊？！！！！”，至于有没有流出哈喇子就不好说了。“这样真的好么？”T这样说。而我则一直叨叨着：“他太客气！太客气了！”48则很担心的我们的肺，“THE PRIDE”抽到过第4排的他后来可是付出了惨痛的代价啊！至于我们么——T（新泻场）第一排右边（后来才知道前面另外还有3排移动座位，因此实际是第4排）。而我，则是包了宇都宫第2排正对舞台中间的4个位子。这不是RP爆炸了是什么？！即便算比较冷门的场次也不至于两个都这么巧，况且我们是分别独立抽票，不可能看得出两者之间存在任何关系。这可怎么办？（捂脸）完了，这种距离，他可就站你跟前唱啊！还不得当场爆血管啊，不死也得疯！话说回来，也不是第一次坐第一排，按理是不至于激动成这样，但是，细想还是很不一样的，上海的演出说白了位子好坏的选择权最终还在自己手里，毕竟花了VIP的票价坐在内场这不是理所当然的嘛。可日本却是全场均一票价，究竟是头排还是上山纯粹靠运气。除去那年日本朋友体贴我们远道而来，特意让出过第一排，但毕竟名不正言不顺，那时候坐着心里还是有点忐忑的，这不合规矩。而这次，一切都循着会内的抽票规则按部就班，不论坐在哪里都是他给的。正因为是他给的，所以我们才傻了。

自打2016年夏天ASKA开始通过blog跟fellows互动之后，一应大小事他都喜欢在这个平台上亲自向我们发布，即使后来官方歌迷网站建立，这个习惯也并没有改变。就在大家对这种充满了幸福感的沟通方式渐渐习以为常的时候，今年224这天他突然毫无预警地开了推特账号，简称官推（账号实际是去年年底就注册了的，但真正开始使用是在2月24日，很素晴らしい的日子噢！专挑这么个时间可见某人是有预谋的^_^）。本来开推也没什么稀奇，一般艺人的官推都是由staff管理，发布发布官方消息啥的，但是——这个好像有点不一样！除staff日常经营外，有个人偶尔没事会溜上来调戏一下大家（尤其演唱会期间）。哈哈哈，真的是他本人哦！（他会特别标注）官推的出现让大家鸡冻得不行，各种留言各种@，和他直接对话的距离又一下子被拉近了一大截。这还不止，隔了没多久，大约是为了配合新诗集的出版，推特上又出现了一个诗集的官推，简称：本本（好像一开始是他自己这么自称的）。本本比起官推还要不正经，曾一度让人错觉这个账号是不是他亲自掌管的马甲号，他常常会去抢官推的活，我们都笑是不是同一个staff管两个号，难免会错乱穿错马甲。本本跟歌迷的互动也更主动，经常一早就出现跟大家道早安，有时心情好还会转歌迷的回复^ ^。+上ins不定时发布照片，现在能够直接了解ASKA信息的渠道真的是多了好多，如今的fellows也许真的是有史以来离他最近最近的了。且不论这样究竟是好是坏，但就我们而言，幸福是绝对的。

言归正传，随着巡演的慢慢推进，一场又一场的SOLD OUT产生，他延续着上次巡回的惯例，每场演出前只要有空都会写点什么，报告一声他已经抵达会场马上就要彩排啦等等，而演出结束后不论多晚他都会写博客分享当天的心情，他把会场内歌迷高涨的热情和场内热烈的气氛说成是接力棒，就这样一场一场地传递下去……

一场一场传递的还不只是火热的接力棒，还有モグモグタイム。这个故事说来话又得长了（啊，是不是要说呢，感觉自己跟他一样也越来越罗嗦了呢~~~），要说起这故事又得从去年的交响说起（为什么要说“又”呢？），话说去年交响演唱会上不是设了尿点时间么，啊不，是休息时间，别说我们，这对ASKA本人来说也是头一次。据他说反馈信息是还是不错的，所以这一次バンドツアー他也别出心裁的设了一个“打ち合わせタイム”也就是演出进程的中段也有一个可以让观众休息或者上厕所的时间，区别就在于他和乐队并不退场，只是围坐在舞台中央开小会，究竟开什么小会就没人知道了。虽然新奇但也不算多惊世骇俗的事儿吧，然而，后来突然有一天——是演唱会进行到第4场福冈的时候，那天演出前他发了blog，当天他居然一个人搭大牟田线跑去了太宰府天满宫，参拜完后去吃了梅枝饼，据说还带了一些回去给乐队成员。本来都是很正常的事儿不是？当时我们关注的焦点都集中在他一个人坐电车出游这件事情上。谁都没想到，这事儿就出在了梅枝饼上！当晚就有看福冈场的歌迷在推上爆料，说他在台上吃东西 ！有时他嗓子不好，会在台上备维他命小药片润喉用的，这不奇怪啊。但是后来越来越多的人在讨论，信息也越来越详细和清晰，汇总分析之后的情况就变成了：他和乐队的成员一起，在开小会的时候凑在一起吃——梅——枝——饼！当众？是的。观众都看着？对的。他本人和乐队一起吃……？！没错。哈哈哈哈……炸锅了！这事儿也就他干得出来吧，演唱会开到一半带着人吃点心！太乱来了！更奇怪的是，居然所有人都愿意配合他。因为梅枝饼是他买的，所以善良的我们还以为这也许只是一个个别事件。然而，完全不是！打从福冈开始，之后的每一场都会找一种当地的特产作为舞台上的小点心和乐队一起吃吃吃。很快，“打ち合わせタイム”就被歌迷们更名为“モグモグタイム”（嚼吧嚼吧时间 ^0^）。因为推上都这么叫开了，以至于后来官方也默认了。唉，试想一下，他人还在台上，当着大伙儿的面吃吃喝喝，你说谁还舍得出去上厕所啊（捂脸）！他这么一搞，引发了一系列的连锁反应，大家对演唱会的关注除了演出本身以及他的状态外，现在又多了一样——今天他吃什么！更有高手列了表格设计了漫画记录每场他吃的东西（除了福冈，后来吃的东西演出后都会公布名称以及哪家店的），还有人开玩笑地给巡演改了个名“ASKA GOURMET TOUR 2019 Eat in ASKA –ご当地名産ありったけ-”。对于后面还没有开始的演出，大家也纷纷大开脑洞猜他可能会吃的名产到底是什么，一时间整个推上热闹坏了。

就是在这样一种既欢乐又期待的过程中日子一天天地过去，和他分别仅仅3个月后，我们再度出发了！

他在blog中提过，演唱会的场馆预定一般都会提前一年甚至更久（特别是热门场馆），虽说他筹谋已久，但毕竟复出不过短短数月，很多事情还是会稍显匆忙，比如，这次的巡回绝大多数其实都是在工作日举行的，这对于上班族来说多多少少会造成些小麻烦。东京、大阪等大城市一票难求，而那些交通不是那么便利的场次，即使有余票很多人也只好无奈放弃。我们几个人的首场——新潟便是属于后种情况。从地图上来说，新泻靠近日本海一侧，是著名的产粮区，相对交通没有那么的方便，即使是首府新泻市城市的热闹程度也绝比不上首都圈。他说过，新泻对任何歌手来说都是一个挑战，是个冷门中的冷门。当时，T给他留过言，告诉过他我们会去，但不确定他是否还记得。

正因为是在工作日举行的演唱会，根据我们的行程，不得不面对演出当日才抵达的情况。偏偏直飞新泻还是个早班机，早前我就开始担心，我是个可以晚睡但早起不能的体质，否则一整天的精神状态只能用惨不忍睹来形容了。经验告诉我3月20日对我会是一场硬仗。3点醒，4点起床，5点出门，7点不到我已经身在机场了。整个人神经绷得紧紧的，时刻告诉自己，必须撑住喽，绝不能关键时刻掉链子。所幸一路平安，抵达新泻已是下午时分，在酒店稍事休息后，一行六个人分作两队，LIVE小队计划先去会场踩点兼买周边，另两个人自然就是买买买小队了，至于他们的行程究竟是怎样对于当时满脑子只有ASKA和演唱会的我来说实在是顾不上了。会场距离我们所住的酒店直线距离并不很远，考虑对公交车线路不熟，我们决定先打车过去看看情况再说。约摸也就十多分钟的路程吧。

可能是我们到得有点早，周边贩卖刚刚开始不久，距离正式演出还有两个多小时又是工作日，因此会场别说歌迷，人都很少。都是第一次到这个地方，我们边上台阶边还在研究哪个才是正门，演唱会的ホール在什么位置，周边到底在哪里卖……正商量着，也不知道是不是真的有感应，就像是突然闻见了他的味儿似的，话音刚落，人一站定，一转头——哎？周边不就在哪儿么！我闪着星星眼流着哈喇子什么也顾不上地冲了过去——根本没看到人家贴着纸条：请走正面大门。由于我不管不顾奔着玻璃就去了，急得里面的staff急忙做手势要我停止，唉，大庭广众饥不择食的样子实在太丢人了！歌迷嘛，都是这样的，都是这样的！我很心虚地这样安慰自己。和上次一样，想买的周边心里早就有数了，但我也知道自己，计划向来没有变化快，在样品区前稍微逗留了下，确认了这次的小黑瓶的确没有交响的小白瓶颜值高后，我去到里边周边购买区域，因为人少没有排队，直接开口就“要这个要那个……”烧掉快2万大洋后，我心满意足地抱着一大堆周边去一边收拾。反正来多了，脸皮也厚了，自己开心就好！从那一刻起，那只黑色的印着曾经被我嘲笑像大字报一样毫无设计感的LOGO的布袋子就一直挂在我的左肩上（现在已经成了我的通勤包了，别说，虽然设计得实在太敷衍了，但真心好用！）。

这么早来会场除了买周边，另一个重要目的就是他的诗集，暌违35年的新诗集，原定是22号开始售卖，但是他说会先在新泻现场提前开始发卖。但问了才知道，要等进场的时候才开始卖。算算时间还早得很，附近又实在没地方可以逛，我们决定回酒店把东（换）西（身）放（衣）掉（服），若时间还有充裕就去吃点什么再来。回去时选择坐公交，还记得我们来时花费的时间么，就算公交车要停靠上下客多费些时间，可路程就这么点，怎么也……然而，万万没想到，它的行车路线完全是绕着走的，我们几个傻乎乎地被拖拖拉拉了40多分钟才回到原来出发的地方，哭笑不得，这么一来原本富裕出来的时间一下子全都浪费了。吃就免了，赶紧换了衣服二次赶往会场去吧！

这次打车遇到的司机一听我们是去新泻县民会馆，就问我们是不是去看演唱会的，我们说是的，T还特意说是ASKA的演唱会，司机大爷一听显然很意外，连连说那真是好久没见了呢，以前是两个人的现在变一个了……前方连续好几辆出租车不约而同地排着队慢慢驶进会场下的下客区域，车门同时打开，大家心照不宣吧。

第二次跨进会场，感觉已然和刚才完全不同了，人气一下子聚集起来，这才是LIVE应该有的气氛。虽然尚未到入场时间，但大厅里已经有人开始排队，我们也顺势排了进去，贩卖周边的桌子都被撤到了最里面，一开始我还稀里糊涂跟着排队以为是进场，但排着排着发现队伍是沿着卖蓝光和专辑的桌子向前推进的，再伸头往前看，第一张桌子居然就是卖诗集的——桌子不大，整齐码放着他的诗集！很意外并不是他说的金色带子普通版（其实就是浅咖啡色的腰封），而是深蓝色的限定版（是他放错消息了？）。（ASKA曾经特地作过说明，普通版和限定版的区别仅仅只是腰封颜色不一样，其他内容完全相同。HMV和一部分罗森卖的是蓝带限定版，其他书店都是普通版。特别奇怪的是，好像就只有新泻场卖的是蓝色，后面所有现场销售的都是普通版。）顺理成章、水到渠成，轻轻松松买好诗集，然后笃笃定定进入会场。虽然场内光线不是太好，但我还是把诗集拿在手里翻来覆去看，好厚一本，不禁苦笑，就我这水平也不知道猴年马月才能读完，诗可不比小说啊！正要吐槽怎么那么厚一块砖却连张照片都舍不得放，除了腰封上那么咪咪小一张外，统统都是字！身边的T拿着手机突然说——诗集卖完了！我愣了一下，算算时间最多十分钟，卖完了？！我买的时候明明还有啊！真的假的！运气还真好呢，哈哈。后来ASKA在台上说起才揭开谜底——今天就只带了50本！卧槽！这就不是运气好了，而是运气贼拉好！第一天卖，而且还是比预定发卖日提前2天，而且他只带了50本！那……那我……手里这块砖，应该就是所有fellows里最先入手的那1/50了！哈哈哈哈……谢谢ASKA！我一定会好好读的！

巨大的深灰色幕布将整个舞台遮挡得严严实实，中间在灯光照射下，纯白色的“ASKA CONCERT TOUR 2019 Made in ASKA”显得是那样清晰，真的太近了，仿佛可以感受到它的后面正有一股强大的能量正在蓄势待发。我半仰着头望着那块幕布，也不知道自己到底在想什么，只是有一种令人不由自主轻轻颤抖的情绪正在身体内四处蔓延，只等着大幕拉开的那一刻！

（以下省略演唱会过程9081字）
从ASKA的现场状态以及我们的位置来看，宇都宫都相对更好些，因此整个LIVE的情况报告包括曲目就挪到后面的宇都宫再详述吧。

看完演唱会从新泻县民会馆出来时天色早已黑透，想到那慢吞吞的公交巴士，四个刚刚经历过LIVE洗礼的人正好也是满身的亢奋、热血沸腾，因此不惧天寒决定步行回酒店，顺道找合适的店家祭五脏庙。大家说说笑笑，话题始终没有离开过演唱会，没有离开过他。记得应该是走在哪条河边吧，忽然发现倒映在水中的对岸的灯光以及天上那一轮圆月，这才想起快十五了。空气凌咧、月色皎洁，周围十分安静，看着远处的灯光和水中的倒影，大家忍不住停下脚步忙着拍夜景。一直到T看着我笑，我才意识到好像从会馆出来就一直在哼着歌，是“歌になりたい”的旋律。这首被他誉为足够出单曲分量的“最高杰作”，真的真的真的超级好听。第一次听到是3个月前在静冈的现场，只可惜，那天他的嗓子实在是……再后来就是蓝光版，但比起交响乐童声合唱的版本，我可以很诚实地说——我喜欢这次的LIVE版！他到底什么时候出单曲啊？！

当晚他写了blog我们才知道，LIVE结束后他就赶紧坐新干线回东京了，因为是末班车所以staff给他换衣服的时间只有5分钟。估计他就是回到后台抹把汗换了衣服就走了（算算时间，当时我们好像还在他的海报前各种臭美拍照呢~~~）。这次好多场次都是这样，能当天回的都是当天抵达演出完当天回东京，赶来赶去的确蛮辛苦的。

宇都宫那场在两天以后的周六，因此难得有时间我们可以自由安排行程，该采购的采购，该游玩的游玩，而我和T、48还有更重要的任务要在离开新泻前完成。还记得前面说过的那个モグモグタイム吧，在新泻前我们包括推上大家都在猜他到底会吃什么，新泻是产粮区，大米和清酒都很有名，在台上喝酒应该不大可能，要不……吃白米饭团？这倒是可能，只是，真的会这么简单么？总觉得他那么喜欢搞怪的人一定不会那么容易就让我们猜中答案的。果然——新泻的モグモグタイム的主角——塚田牛乳产的牛奶酱！我们的任务便是在离开新泻前买到它。

看完LIVE当天晚上T就去查了这家卖牛奶酱的，发现市区常规卖特产的商店和超市都没得卖。也是奇了，他怎么找到这家的？搜来搜去最后总算找到一家可以买到这种牛奶酱的店子，当打了车特地跑过去一看，傻了！这里真的有卖牛奶酱么？从外表看房子和周围的民居没有什么两样，也没有什么醒目的招牌，但导航说就是这里。拉开有些古老的移门，探头一看，与其说是商店倒不如说是个还没开始营业的饭堂差不多，地上零散堆着好多打包盒之类的东西，可能是那种预约制的餐厅吧，唯独不像售卖商品的。T问清了店员后总算确定，这里确实有我们要的那种牛奶酱，看包装也和网上放出来的图片一样。我们大喜，赶紧计算好需要的数量请店员分别打包。因为保质期特别短，我不敢买太多，只拿了1瓶，回来我就后悔了，虽然意料之中的很甜（他喜欢甜食我知道），但，确实好好吃（这次不算没味觉），口感滑滑的不像果酱那么粘，入口清甜，回味还有一股很香浓的牛奶味，吃完后就一直在想念这个味道，不知道以后有没有机会再买到了。

周五的傍晚我们顺利抵达这次的第二站，枥木县的宇都宫。一个以饺子出名的城市。名副其实，一出宇都宫站眼前所见几乎都是饺子店，一个挨着一个，有一家从我们抵达到离开从早到晚几乎一直在排队，大概就是所谓的网红店吧。当天晚上我们的大餐自然就是饺子宴了，入乡随俗嘛，什么煎饺、蒸饺、水饺、樱花饺……满满一桌主食。顺便猜一下他明天的モグモグタイム，到了宇都宫，如果不是饺子我还真不知道还能有什么了（笑~~~）。

第二天，六人队伍依旧分作2组，一半的人跑去了东京玩去了，我和T、48算是个固定组合，出来多了也不高兴过多折腾这把老骨头，还是就在宇都宫市内转转吧，怎么说这里也算首都圈吧。距离驻地，也就是宇都宫车站不太远的地方有个叫作二荒山神社的地方（也不知道为什么，我后来一直管那里叫二荒山山神庙，特顺口有没有），大小也算个景点。一大早的，三个老队员就踏着早晨清冷的空气出发了，特地去找一个神社，自然也和那个人有关，好像去年开始吧，他每巡回到一个地方只要有时间都会找个当地的神社参拜，还会求签哦！T一直念着也要去求一个，大概想跟他一样寻一份好运吧。而我则肯定只对各色各样的御守感兴趣，这些年凡是经过的神社、寺庙几乎都有纪念带回来，不知不觉收集成癖，已经存了一盒子了。

穿过红色鸟居，爬上高高的台阶，最高处便是神灵居住的地方。地方不大，人也少，可能还是因为我们到太早了，对面的商场都还没开门。今天的天色阴沉，预报是有雨的，但是我们几个似乎一点不担心，因为有个晴男即将派送。T很走运抽到了大吉，忙不迭地拍照发推，我也选中了一枚精致好看的小御守，付了钱后立即挂在包上（就是那只黑色LIVE周边袋子）。按照日本的规矩找出一枚5円硬币扔进箱子里，然后郑重行礼，祈求今晚的演出一切顺利。

原本以为新泻更靠近日本海一侧，冬天容易闹雪灾，这样的地方应该更冷吧，结果倒不尽然，反倒是更靠近东京的宇都宫更冷——降温了！预报的下雨，结果我抬起手，纷纷扬扬落在深蓝色风衣上的居然是晶莹剔透的小雪花，街上有人打起了伞，拢着领口加快了脚步赶路。我们几个穿得都不厚实，也无意在这样的诡异天气里磨练意志和体魄，商场没开门便找了一家星巴克，来杯热咖啡驱赶一下寒意。当季的樱花纸杯颜值不错哦，原本洗干净了打算带回来的，结果上飞机还在的，下了飞机就没影了，没缘分哪！

忘了是在哪个商场里了，巧遇九州的物产展，只是随便走走逛逛的我们却有意外惊喜。既然是九州那肯定有福冈，说到福冈特产，我保证现在排在我们心中第一位的一定是梅枝饼了。很多年前去福冈看“ROCKET LIVE”那次，我们就特地去过太宰府天满宫，也吃了当地的梅枝饼，虽然那时候就知道这是他爱吃的东西，可也没觉得多特别，这次要不是モグモグタイム，大概也不会又勾起了回忆。物产展上就有卖现做的梅枝饼，我们一人一个，意思意思。一口咬下去，烤得微烫酥脆的糯米皮下包裹着齁甜的红豆馅，我们一边吸着气一边笑日本人怎么那么爱吃这甜得要死的豆沙呢？后来，不知怎么鬼使神差去看了那时候网上放的他的梅枝饼的照片（啊，其实也不能确定是不是他吃的那家），发现和我们今天偶遇的是同一家，至少裹着的那张纸上的店家LOGO是一样的，那真是巧合了！

不得不提的是我寻找诗集普通版的故事，因为实在太搞笑了，感觉就像日剧中才有的镜头。前头说了，大概是因为限定版来得太容易，连老天爷也看不过去吧，过程不够波折似乎就体现不出珍贵的程度。因此决定折腾我一下才算公平。也不知道是还没正式上市还是说新泻和宇都宫都太小了，明明应该更好买的普通版居然连个影儿都没有。附近商圈两三家书店都跑遍了，几乎是挨着架子轮番扫过来，最后倒是让T率先找到了一本，不死心地询问店员，查了记录才知道，这么大个书店就只进了这一本。好吧，因为是T找到的，我不好硬抢，就算是羡慕嫉妒恨也只好先咽下这口气，再接再厉继续找吧。如果在回去前还找不到的话，要么网上订，要么今晚和其他歌迷一起再进行一次PK，要知道后来的所有场次里诗集都是完卖的，而且当时我也并不确定会场内到底会卖哪个版本，说好是普通版的，但我明明入手的是限定版啊，后来我们确信，第一天新泻的发卖，应该是工作人员拿错书了！至于为什么明明一样的书我非要买两本，理由是——我和本本拍了胸脯的，承诺会两本都买的！说话要算话！啊，继续讲故事。兜兜转转，当我从号称东日本最大书店无功而返的时候，剩下的未扫荡区已经不多了，只有最后那家开门最晚的商场的内设书店，而这家商场不久之后就要关张了。试想一下，这样的一家店，会有我要的ASKA的新诗集么？

书店面积不小，还是和T分头去找，我这边地毯式搜寻过了新书和文学类书籍后，一无所获，那头看见T站在不远处不知道在看什么，所以走过去跟和她会合，这时恰好有书店工作人员一路小跑奔过我身边。T告诉我她问了店员，说查了库存也是只有1本诗集，但不知道在哪个架子，已经有人帮她去找了。我这才想起刚才跑过去的那个人，指了指身后问：“就是那个人？！”T点点头。我回头看了看方向，也不知怎么的，就顺着店员跑动的方向走了过去……一边走一边看到前方有一男一女两名店员在最后一个书架上寻找什么，当时脑子里也没想那么多，只是很习惯地随意浏览着身边经过的书架子，结果眼睛忽然一亮，停住了脚步，等定睛看清楚了无误后，我忍不住笑了，是我的就是我的！伸出右手抽出那本夹杂在其他明星书籍中普普通通不起眼的——诗集！几乎就在同时，那个去帮忙找书的小哥哥也回头找了过来，转过来的时候恰好我抽出诗集抱在了怀里——时间就在那一刻停止！（如果是日剧的话）他似乎一眼就看到了我怀中的书，整个人就定格在那里，一副见鬼的模样！我感到好笑，猜他心中此刻正有一万只草泥马奔过吧，哈哈哈，我和T是分开找书，她拜托小哥时我并不在跟前，然而现在我先一步拿走了他要为T寻找的诗集，估计现在脑子正在高速运转想要怎么解决这1本书2位お客様的大难题吧。看到小哥已经窘了的表情，我转回身，举着诗集和不远处看着这一切的T挥了挥手，T也会意打了招呼，再回头看小哥，显然他也明白了我们是一块儿的，顿时松了口气的样子。哈哈哈，可把我乐坏了！是一段特别有意思的插曲，觉得每一本诗集似乎都有寻找自己主人的灵性，是谁的就该由谁去亲自发现。至于为啥那么大的书店只有1本的情况，我们也分析过，觉得毕竟诗集算是很冷门的一类书籍了，一般不会进货太多，只有1本其实也就是样书吧，也遇到过说有需要可以帮我们去订的。不知道经过我们这半天的找书，书店方会不会觉得有点意思，多放两本呢？（笑~~）

诗集买到了，任务也就差不多完成了，看看时间充足，我们回到宇都宫车站解决午餐。顺便和从东京赶回来的小伙伴会合。由于大部分周边我们都已经买过了一遍了，不必再和新泻时一样提前去会场，考虑到宇都宫市文化会馆离住的地方有段距离，T查到就在车站前有巴士直接可以到。不如先去确认下是哪路车，待会儿出发也好更从容一些。宇都宫车站前是一座人行天桥，巴士集散地就在天桥下，我站在天桥楼梯口等还在用手机查路线的T，冷不防一位穿着得体的阿姨（看年纪真的可以叫阿姨的嘛）正要下楼，人已经走下去两级台阶了，突然回身冲我们道：“ASKAさんですか。”我和T都愣了一下，不是没听懂，只是不明白她这么问是什么意思，因此一时没有人回答。阿姨索性回到天桥上又问了相同的话一遍，这时我才想起来，我从早到晚背着他那只袋子，敢情就是个移动活广告，现在临近LIVE开始的时间，刚才看消息知道某人已经到了宇都宫坐车去会场了，现在陆陆续续有歌迷抵达也是很正常的事。老阿姨看到了我的袋子，自然知道我们也是去看演唱会的歌迷，既然是同好自然天然会有一种亲近感，她大概是从别的城市坐新干线赶过来看演唱会的吧，问我们从这里走路对不对，怕自己走错了，甚至还问我们现在不一起去会场么？我们笑笑，回答说晚些再去。

回到酒店房间，我们尚有1个小时的时间进行休整。

宇都宫文化会馆，感觉巴士拉了一车子歌迷到这里，下车时原本有些拥挤的车厢几乎都走快走空了。我们好奇地打量着这栋褐色外立面的场馆，选角度拍照，回去做照片书要用。因为实在太喜欢他这次演唱会的周边袋子，感觉一只黑色的会不够，所以尽管一开始嫌弃另一只白色的像米袋子，可最终还是决定补一个。T因为要帮其他人带诗集，所以排进了专卖诗集的队伍里，我伸脖子一看，还真是咖啡色普通版的，其实这里就有卖，何必……但要不是如此，又怎么会有上午那好玩的奇遇呢。

和新泻场我精心打扮自己不同，宇都宫我打算轻装上阵，即使白天又下雪又刮风的，啊对了，说起这个晴男就是晴男，明明下了雪的不是？等到他一来，原本阴沉的天气就有些拨云见日的意思了，神奇吧！找到位子后我开始脱衣服，风衣-薄毛衣-衬衣——最后是这次LIVE的T恤！不管外面怎么寒风刺骨，会场内永远是最热的，所以完全不必担心着凉的问题。坐定之后发现——实在太近了！第2排的正中间啊！有了上一场新泻的经验，对于他哪首歌大概怎么个走位心里都已经基本有数，身体里又开始充满了开场前才特有的紧张感——

还是那面熟悉的巨大幕布，只是这次是正对着“ASKA CONCERT TOUR 2019 Made in ASKA”的字体，微微仰起头看着幕布，感到些微的压迫感，我等待着，耐心的等着音乐的变化。随着入场的观众悉数入座，原本播放的不知道什么的乐曲慢慢开始停止，少许停顿后，耳边终于响起了那个熟悉的旋律，大气而磅礴、悠扬而隽永，是一首很容易令人脑海中浮现画面的乐曲……虽然只有旋律跟和声。我看看身边的T，嗯，第一个听到这段旋律的人应该是她和48，2017年夏天ASKA招募300名歌迷和他一起拍摄“未来の勲章”的MV，他们便是被抽中的幸运儿之一（啊，不要问我那时候在哪里~~~）。作为还未发表的曲目，作为ASKA特地以奥运为主题创作的作品，那天MV的拍摄现场，第一次公开了这首曲子。很多事，是好是坏在取决于你站在怎样的一个角度去看待，ASKA说过如果什么事都没有发生过的话，他有自信这首歌能够入选并进入最后的奥运备选曲目里，现在看起来虽然很可惜，但是，如果什么都没有发生，他或许也不会去做这样一首曲子了。作为LIVE的序曲，去现场的各位大家都是很幸运的，ASKA承诺，这首歌他会以另一种方式公开发行的，现在就作为他给我们的糖吧。

1.未来の勲章
在巡演开始前推上曾经做过统计，让大家猜首曲，说实话——范围太大！我们总是习惯将不好的记忆隐藏起来，轻易不去触碰，仿佛这样就可以遗忘痛苦。所以自从“FUKUOKA”开始，偏爱那之后的新歌自然也是情理之中的。但似乎ASKA自己并不希望这样，他一直在强调从未觉得这些年有过任何停顿。无论是从前还是现在，那些歌曲都是他精心创作的作品，都是他的小孩，那是一条完整的历史脉络，并不能人为的去分割开，甚至去否认其中的任何一段。也许这就是为什么LIVE的副标题是“40年のありったけ”吧，啊，这不过是我自己的理解罢了。

无论如何，第一首歌是复出后的新歌我还是很高兴的——“未来の勲章”确实是一首特别适合做首曲的歌。随着大幕缓缓升起，音乐腾的一下响起，一个穿着红色衣服背着闪闪发亮的红色吉他的人调皮地从左侧幕下钻了出来。几乎是同时，现场所有人都齐刷刷站了起来，双手高举过头拍起节奏，LIVE模式正式开启！唱到副歌部分的时候他会随着节奏开始左右摇晃着身体，那把红色的吉他也会跟着他的身体一起一高一低地晃动，在灯光照射下异常闪亮。红色吉他配红西装，比起交响的宝蓝色更多了几分张扬，嗯，帅！

2.One
1997年的初夏，我刚刚跌进他这个坑，不，是刚刚喜欢上一个叫ASKA的歌手。那张名叫《One》的引进版卡带成为了当年我的生日礼物之一。送我礼物的人现在虽然失去了联系，但卡带还在，更重要的是——我还爱着卡带里唱歌的那个人——现在他就在我跟前！“One”延续了的“勋章”那种欢快跳跃的节奏，又自带了一股记忆中熟悉的味道，“あんなに好きだった　君なのに あんなに好きだった　君なのに”，忍不住和他一起唱。

3.明け方の君
还以为会是《君の知らない君の歌》里的版本，没想到掌声一落音乐刚刚缓缓响起，ASKA率先唱出“君は　心で　君は　遠くで　綺麗な人で”注意空格部分，因为空格处就是西司和藤田小姐姐的和声，每段和声结束ASKA的右手都会做一个收声的动作，就好像在指挥声部一样，最后一句“綺麗な人で”是三人一起的声部叠加，虽然只是很短的一个引子，但是真的真的超好听！这句唱完一个停顿，紧接着ASKA对着话筒说出了那句标志的“待たせたね”——轰的一下，歌迷就像被点了一样欢呼起来！要知道为了他的这句话，我们等了整整6年，在去年的交响上他都没有说。现在是真正属于他自己的LIVE，他终于可以堂堂地说出最想和我们说的话，也是我们心中最期待的一句话。

三首暖场完毕，他要跟我们先叨叨几句。新泻的时候他问我们去年的交响有看没有？下面当然大声回答有啊！他笑了，又问去哪看的（因为交响演唱会没有新泻场），然后下面有叫东京的，还有叫横滨、仙台等等。在宇都宫他提到了那首作为序曲的为奥林匹克写的曲子。这段MC时间不长，当然，我翻译在线的时间更短，经常接触不良会断信号，所以抱歉，想知道后面MC他到底说什么的请看T的报告，啊，如果她写的话。

4.Cry
这首歌被他选进了自己选曲的《Made in ASKA》精选里，他在广播节目里说过，那时候让歌迷给精选集选曲的时候99首曲目的清单里并没有这首“Cry”，虽然像“My Game”上也唱过，但是之前的专辑里都没收录过，属于没有名分的那种。但很意外的是，最后投票这首没被列入候选清单的歌却得到了很多歌迷的亲睐。于是他在自己的精选里重新录音了第一个CD版本，也算皆大欢喜了。但作为一个能随时秒杀自己的歌手（别人更是随便杀），ASKA的现场版无论如何是最值得期待的。比起那些一出生就被关进了小黑屋N年不见天日完全不被想起来的小朋友，这位小朋友运气算很好的了。

5.Girl
哎哟，又是一个超熟悉的前奏。这首无须多说了吧，除了ASKA的演唱，古川的吉他和木村的小提琴都足够成为亮点。话说，这次木村除了传统小提琴外还多了一把蓝色的电小提琴，一开始的“勋章”就已经展露出那夺人听觉的强劲穿透力了，没想到后面还有更震撼的体验。

6.憲兵も王様も居ない城
基本上可以这么说，CA+ASKA的歌全部算一这块儿，这首，都绝对能排进“我最爱的リスト”前三！就是这么个地位！所以那时候我死乞白列非要亲自把这首歌翻译出来不可。很长一段时间里这首歌一直被我循环播放，直到完全能背下来就等着在现场和他一起唱“トランプで組み立てた　お飾りのような城を出る 憲兵も王様も居ない城”。这首歌是他写给CA的，也是他为数不多把“人生”二字写进歌词里的歌，对他来说应该意义也是不同寻常的。喜欢一开始充满节奏感的引子，每次在路上听到，感觉连自己的脚步都会随着一起轻快起来；喜欢他在“ひまわり”和“遺書なら”两段突然的原地爆发，尽管真的很难唱，就算是他也未必能保证每次都能飚上去，但他就是有本事越难唱的越唱得好听，并且，只有他唱才好听；喜欢他在唱到“１、２の３で飛び乗るか　１，２の３ハイで乗るか”时肩膀“嗖的”往上一抬，就像被什么拎了一下的感觉，直到现在只要闭上眼睛听到这段就会在脑海中出现那个画面；喜欢他在“na na na……”伴唱和声的间奏时突然毫无预警地插进一段“恋人はワイン色”的歌词，而且毫无违和感，仿佛原本就是这么唱的一样……他花心思处处给足了小惊喜，怎么能让我不爱。等LIVE CD出来，这首歌怕是又要单曲循环好久好久了……谢谢ASKA，唱了这首歌，没给关小黑屋里去（捂脸），太谢谢了！

接着是MC，从一开始就一直站着嗨，到现在已经6首歌过去，他开口让我们坐下了。因为时间长了，2场MC的部分我都有些混乱了，这段他说啥来着？

7．Man&Woman
我想这首大概是他很喜欢的一首歌，上次交响刚唱过这次又入选了。是CA的曲子，但是现在他一个人也挺好的，真的，我觉得挺好的。日本的歌迷对于CA复合的愿望一直很高，也许他们大多经历过CA最巅峰的时期，对那时的两人有一种更深刻的执念吧。倒是我这样的，无缘亲眼见证他站在最顶峰的时期，却实实在在看到他跌落最低谷的样子，看着他一点一点爬起来，走出去……总开玩笑说自己大概就是专门被派来陪他历劫的，守护着他在逆风中站直身体，张开翅膀，飞向天空……

8. めぐり逢い
《君の知らない君の歌》的版本。这首歌好像泽近是有和声的吧，好像是吧。因为很早就改编了版本，所以也不用纠结到底后面是唱他的部分还是原先C的部分。很喜欢结尾的处理，他的歌里极少出现假声，这首的尾声有一点点。

9. Moon Light Blues
细节部分他作了处理，听起来有点爵士小资，木村的小提琴给这首歌增添了几分キラキラ的小小的华丽感。后来的MC里他特地说了有关这首歌的小故事，他说最初用吉他作曲，后来用键盘作曲，改变作曲方式后写的第一首歌就是这首“Moon Light Blues”。还说这首的曲子跟那时候一首啥来着“蒙娜丽莎”？的旋律很像啥啥啥（在新泻说的），还分别哼了这两段相似的部分。关于他作曲，他说那时候刚开始学，只会两个和弦就用两个和弦作，会三个就用三个……这故事他都说过好几遍啦！其实吧，他好多故事都是翻来覆去说过N遍的了，但每次他只要说，我就愿意听，反正就当听力训练也好啊（他亲自培训，岂有不珍惜之理），再说总也有第一次听他讲故事的观众。但我真的很佩服他，即便是炒冷饭，一连那么多场，那么多年一如既往地炒，每回他都能像第一次炒一样保持高度的情绪和感染力，佩服！

10. はじまりはいつも雨
“下雨”，（大概每篇报告里都必定要写一遍吧~~~），头疼啊，怎么才能写出新意来。我真没他那样炒冷饭的本事啊！

11. いろんな人が歌ってきたように
这也是个命有点苦的小朋友，出生后大概就被带出来过1次，然后……就没有然后了。其实“ROCKET”那时候他的嗓子已经完全恢复了，状态也相对稳定，我记得那时的现场这首歌他的声音清亮清亮的极具穿透力。只是可惜吧，没能继续下去。不过还好，穿过黑暗的隧道，总能见到阳光的。这首歌的灯光必须要说一说，印象中应该是有三束追光从三个方向打到他身上，其中一束是从上方几乎垂直直射的。在一片白闪闪的灯光中，他一身红色（有的部位已经汗湿了，是暗的），笔挺地立在舞台中央，当时在我的眼中、我的心中，那时的他——就是神様！超神圣的。

又是MC？看他说着说着下面就开始笑了，然后看到他把话筒从架子上拿了下来，还跟我们说不用理他们，想去厕所的人现在可以去了，我这才反应过来——传说中的モグモグタイム！！！哈哈哈，跟所有人一样我坐在位子上伸长了脖子去看台上，在宇都宫的时候坐得近啊，但近也有近的坏处，他完全背对观众，腰部以下就完全被前面的モニタ给挡住了，倒是前一场的新泻比较偏一点反而还能看到一些：他是一屁股就坐地下了，staff垫子都还没来得及拿上来，坐下后他才调整双腿的位置，总觉得他挺别扭的样子，有一回还差点踢到身边的木村。其他乐队成员按次序围成一个圈，坐定后有staff在观众一致的“哎~~~”声中把吃的端上来了。他再三强调让我们别理他们，但是他又全程把话筒拿在手里，戚戚搓搓讲话声音下面都能听到，但又不是非常清楚，一边笑一边又好奇他到底吃什么东西。新泻的牛奶酱确实有点让人意外，宇都宫就比较没悬念了——饺子！一家名叫“めんめん”的中华料理店的饺子，还特地说了不是卷心菜的，是白菜馅儿的。大概怕打翻（主要是怕某人打翻），所以没有配任何酱料，忘了是哪场他就把茶打翻了，自己拿了毛巾去把地擦干净，我还遗憾说没看到，结果他真客气，在新泻又照样翻了一次（笑出眼泪），他毛手毛脚的样子真的好可爱呀！因为饺子或多或少会有点味道，他毫不介意他们上面吃着后头上千人干看着，还伙同乐队一起用手把味道扇到台下去，太过分了，我们还饿着呢！（到散场的时候真的是快饿疯了~~~）モグモグタイム大约十来分钟，其实就一、两口的东西，他就是太会玩儿了。爬起来后他拉拉身上的衣服（在新泻的时候大概坐下去的时候太猛了，起来后就一直在拉裤子，他还好意思说自己瘦了。吃完喝完马上进入乐队介绍，别的不多说，在宇都宫场介绍到鼓手菅沼孝三的时候，他忽然说：“从前啊有个叫CHAGE&ASKA组合……”下面立即就开始疯叫了，他还装模作样问：“知道？”下面大声回答“知道！”“喜欢么？”“喜——欢！”他乐了！众所周知，手数王菅沼孝三参加过CA全盛时期的巡演，几乎是他们最辉煌时候的见证，所以这次由他担任鼓手大家也都挺意外，甚至是惊喜。因此，还特意安排了一小段鼓王的现场表演。鼓王的现场炫技当然精彩，但是我的视线也从来没离开过他，这时候的他躲在灯光暗处的木村旁边，背对我们也在很认真地看菅沼的表演。

12. FUKUOKA
新泻的时候，位子偏舞台的右侧。大概因为慢歌的关系吧，ASKA把话筒拿在手里（胸口），开始边唱边在舞台边上游走，先去的就是右边，也就是他的左手边。我看着他一步一步地朝这边走过来，然后在几乎正对我们的方向突然站住了——我所见到的画面就是：他静静站在我面前，真的真的整张脸，每个表情，嘴巴的一张一合都看得清清楚楚……我几乎是摒着呼吸在听他唱，生怕动静大了会影响他……一小段后他慢慢转身，又晃到另一边去了。宇都宫时，位子在正中间，我也知道了他的走位，眼睛盯着他从右边慢慢的一步三晃地走到中间，然后继续摇摇晃晃往左边走去……他走的地方是介于モニタ和舞台边缘中间那段地带，大概1米左右宽吧，算很边上了，而且没有任何栏挡。在这么个地方好好走绝对没问题，问题就在于他一边唱还一边不好好走，一摇三晃走一字，结果——就在刚过中心线还没走到既定位置的时候，我是感觉他好像被自己的脚给绊了一下，可能是整个人重心偏了，差一点就……亏得这个人运动神经了得，调整得非常隐蔽，在完全听不出他唱歌有任何气息波动的情况下，及时收了力稳定住脚步，站住了！我估计他自己也是被吓得不轻，所以即使在站住之后也没有再继续往前走，而是就原地唱完这段就回舞台中间了。事后我和T他们说起这个插曲，他们都说不是，说感觉他应该是故意搞怪吧。奇怪，就我一个认为他是真的差点摔到台下么？后来还是本人自己说出来了，当时是真的被绊到了，他自己包括staff都被吓了一跳。还好还好，差点就闯祸了！他还很赖皮的说，如果当时有人看到这个细节的话，就请当没看到吧。哈哈哈哈，好吧，我就当没看到！没看到哦，以上都是骗人的！

13. LOVE SONG
《12》的版本，音乐一起就像吹响号角——呼啦一下全体起立，准备好巴掌。大家心里有数，接下来就不会再有坐下的机会了。这首歌琅琅上口，是可以和他一起从头唱到底的。

14.リハーサル
哇哦！《Too Many People》里最喜欢的一首歌，很合我口味的稍微偏重一些的编曲，感觉每一个字都像被他咬碎了后再唱出来的样子。就是喜欢边弹着吉他边唱着这样的歌的ASKA。那句好听到我怎么也念不清楚的“時は流れ流れてゆく”（笑死~~~），实在是好奇死了他怎么写出这样的旋律来的？他不止一次说过对他来说写曲要比写词容易得多，写词的时候他必须要保持安静，一个人专注地在那里创作，但是写曲的话好像不管哪里都写得出来，即便是在自己死前一天还能作曲（他真的这么说的！）。喜欢他最后那句词“今日も進ませて行く　声のつづく限り　抱えたギターを鳴らして（只要声音还在延续 今天就继续前进 弹响怀中的吉他）”，他真的就是这样怀抱着吉他每天前进着，终于走回到了我们的面前。歌曲的尾声，当ASKA的声音慢慢停下后，奇怪还有另一个之前一直藏在他的歌声后的声音突然用一种让人无法忽视的方式夺走了所有人的耳朵——木村那把闪着好看幽幽蓝光的电小提琴开始了solo表演，连ASKA都特意退开几步，让出C位。说实话，现场那声音的确满震撼的，木村拉着小提琴走到了台前蹲下，所有的灯光都聚焦到她和她的小提琴上，会场内每一寸空间里都被那高亢尖锐的音色给灌满了，直震得人耳膜嗡嗡。（新泻场子小，可能音响效果也有点限制，最后琴音越来越高，感觉都有些爆音了。宇都宫也有类似的情况，不过总体要好些。）这首歌的主灯光很少见的居然是绿色的，他穿着红色的西装（这时候早就已经全部被汗湿了）在绿色的灯光里，居然超级好看——眼睛、耳朵统统都不够用了要！

15.と、いう話さ
和上一曲 “リハーサル”一起，求成为固定搭配吧！（就像“晴天”和“月亮”那样的）这两首连在一起实在太过瘾了有木有？说实话，我们是听得一本满足，估计他累得够呛，这两首几乎都是特花力气的，而且，仅仅还只是开始。中段他和古川、铃川他们一起抱着吉他围在一起，就像MV里那样。和以前不同的是这次好像都给了乐队很大的自由空间，除了solo的表演，还会配合着歌曲有些走位的变化。包括两位伴唱也是。

16. 晴天を誉めるなら夕暮れを待て
说晴天，晴天就到！和“下雨”一样，都是不可能进入我的リスト的名曲，但是，没有也是绝对不行的，那是他的标志呀！拍手已经达到了高潮。

17. ロケットの樹の下で
总算能稍微喘口气了，手真的很疼好不好！尤其在知道下一首是什么歌之后（尽管在现场我根本不可能想得起来下一首会是啥）。这首歌，挺有趣的，我总能遇到不同寻常的状况，2007年“alive”，这首歌我和T两个人是在侧幕后边听的，相当特别的一个视角，这辈子都不可能忘记。后来2010年我第一次去日本看演唱会，“10 days”，坐在第一排，偏偏那天他好像是忘了接下来要唱哪首了，抱着吉他呆在那里想曲目，最后还是泽近用钢琴提醒他才接了上去，所以现场发挥了一个和别的场次不一样的“火箭树”。今天倒没什么特别状况，中规中矩，第一段几乎是清唱，他的声音平静而温暖，稳稳地积蓄着某种强大的能量，直到最后用力地唱出“ここは途中だ　景色は変わる ここは途中だ　旅の何処かだ ひとつだけ多くても　ひとつ何か足りなくても 終わるもんじゃない”。不知道这算不算是个solo标准版，他的声音有魔力，几乎就忘了这首原先是CA的。

18. 今がいちばんいい
第一次听到这首歌时就确信，它天生就是为LIVE而生。上次的交响都已经嗨成那样了，这次的LIVE……那节奏和旋律光脑补就已经超级过瘾是不是！果然从引子开始，就像坐上了超高速的过山车，大家绑好安全带，预备——出发！（新泻的开始特别好玩，明明灯光还没亮的时候我有看到他的身影的，结果音乐一起灯一亮，他人——呢？！急忙乱找，发现他跑到了伴唱那里，他站第一个，后面依次是藤田和西司——表演千手观音！虽然可能是临时想到即兴的，宇都宫就没有这么玩，但是后来的武道馆有，收进蓝光里了，太逗了！）哎，怎么说呢，活了几十年，从来没有想过自己有一天会混迹在一帮日本人中间，和他们一起高举双手大喊“万歳”！（捂脸）那个藤田小姐姐从“ROCKET LIVE”开始感觉就很会带领歌迷做体操，这次也是，在她的带领下，大家举起右手，no no不是像“yah yah yah”那样握拳，而是伸出食指，向着空中用力点去！上千人一起做，ASKA兴起的时候也会跟着歌迷一起做，超壮观有没有？不知道还以为是某种狂热的宗教仪式。

相比之下他的状态宇都宫比新泻好，更放得开，也不知道是不是那天歌迷的情绪也感染了他（第一排中间有仨大汉，跳得那叫一个欢），他后来居然拿着话筒跑到台前，就冲着中间那堆人（哈哈哈，很幸运的是我们就在那堆人里）一边笑一边唱，激动得大家大声尖叫！情绪到达顶点时他还破天荒地把话筒伸向了我们——大家兴奋地几乎是用尽全力喊出“ずっと！”当晚的blog里他也提到了那是他第一次把话筒给观众，听到了歌迷的歌声。哎哟，真是太荣幸了！

19.おとぎ話になろうよ（散文诗）
没想到high到顶点之后瞬间进入一段静谧时间，感觉就像换了个时空一样。这首诗被收录在新诗集中，全文比现场他念的要长（他念的这段T翻译过了，有兴趣自己去看吧）。大家静静地站着，看着他站在话筒前念诗，感受着他心灵深处的语言，继而产生共鸣……最让我们感动的或者说他最哄人的一句就是“最高じゃないか　みんなで みんなでおとぎ話になろうよ”，和他一起成为童话，这应该是每一个fellows最开心的事吧。

20. 歌になりたい
唉,真是打心眼里爱死这个版本了，他自己都说了简直可以出单曲了！好多歌迷都在幸福得伤脑筋，副歌部分用和声来主唱，到时去卡拉OK到底是应该唱和声部分还是他的部分啊？没听过的人要是还没概念的话，想想“no no dirlin’”。在新泻的时候就被他给惊艳到了，到了宇都宫，心里清楚，听到这首基本已经差不多了……心里那叫一个舍不得啊~~~禁不住鼻子就酸了，看着站在舞台中央的他，他张开双臂仿佛在拥抱全场，真的真的希望，时间就在这一刻停止吧，请停止吧……

直到现在，脑内BGM仍然时常滚动着这个旋律，没歌词又怎么样？没有正式发行过又怎么样？从他在blog上说他写了一首“最高杰作”开始，这首歌就始终伴着我们，这半年来，他和他的音乐一直都在我们身边，还有比这更幸福的事了么？

ASKA笑着说了谢谢，然后在大家的掌声中一边挥手一边退入侧幕。然后便听到场内有节奏的拍手声，ASKA开玩笑说过，为了能够让他更容易地出来，请大家配合一下，热烈一点。于是——就在大家最高热情的召唤下，他很“容易”地就回来啦！哈哈哈！回来后他笑着说到下面的安可曲，说是要现场全员运动，并且要做那些动作的时候会感觉很不好意思——

21. YMCA（原唱：西城秀树）
因为老早就知道是这首歌，也知道是一首全场一起high爆的歌，相对日本歌迷来说，这首歌或许听过，但未必熟。为了到时不露怯能跟上节奏，我特地去网上找了西城当年上节目的片段开始训练。一边学还一边嘀咕，他真的会做么？真的会做么？如果真的做了，那得多好玩儿啊！哈哈哈哈……歌曲一开始就是全身运动了，这首歌的动作特别多，当然就算不熟练也没关系，台上不还有俩伴唱领舞呢嘛！但是当唱到那段著名的“素晴らしいY M C A”时，全场不仅大声跟唱，还在他的带领下高举双手组成Y-M-C-A的形状，是啊是啊这就是他说的会不好意思的地方了，虽然ASKA的动作怎么看都够不上标准，但是真的好可爱呀！他的M是扁的，A是圆的……所有人都是又笑又唱又跳，真正的是全场high翻了的节奏！

这首翻唱也算是他对西城秀树的一种怀念吧。我也是查视频时才知道西城去年去世了，在举行葬礼的当天，西城的粉丝们就在场馆外冒雨唱着这首“YMCA”怀念他们的爱豆，送他最后一程。他们俩岁数差不多，因此也算英年早逝吧，挺可惜的。早些年我还买过他的CD呢。ASKA说本来想和西城一块儿合作来着（他称呼西城为ひでき（秀樹），他们关系应该不错吧），结果很遗憾没法实现了，今天就以这种方式也算完成心愿了吧。

22. UNI-VERSE
唉……再舍不得也到这首歌了，就快和他说再见了哟。想到回去又要面对工作、生活中一大堆烦人的事，唉……不过，也没关系，正因为如此才格外珍惜和他的每一次见面。更何况这次分别后，用不了多久我们又会见面的，比如，6月的香港。除此之外，ASKA也告诉我们，秋季的巡回立马就会跟上，而在那之前还有必不可少的新专辑。上次因为嗓子的受伤原定2月发行的新专辑被迫暂停，但是他会努力，在秋天一定补给我们的。这次他学乖了，不再信誓旦旦说具体什么时候，反正就在秋天呗！有期待等待就不无聊。

所有灯光亮起，他和乐队们一个一个拥抱，把他们送入侧幕，然后满身是汗的他挂着毛巾，在台上跑到东又跑到西的和各个方向的歌迷鞠躬致谢，还看到他和一侧一位小歌迷打招呼来着，但明显小朋友的妈妈似乎更开心啊，哈哈哈！这次他这套红西装真是劳苦功高，基本上每一场还没过半就已经湿得差不多了（听说武道馆的时候他感冒了，打了点滴，结果那个药让本来就爱出汗的他加倍狂出汗，结果搞到最后开始出现脱水症状，幸好没出什么事，但可想而知那衣服得湿成什么样。。。。），反复的汗湿+干洗，估计6月巡演完，这件漂亮的红西装也就废了吧。

散场的音乐就是那首最高杰作，这可算是标准版了吧，我一边忙着穿衣服一边收拾东西一边听，还没听完呢，会场staff就开始赶人了。外面，和新泻一样好多人都排队跟他的海报合影。要把我们几个都拍进去就得找其他歌迷帮忙了，刚巧遇到一位带着两个小朋友的妈妈，我们互相帮对方拍了照，便顺势聊了几句，当她知道我们是专程从中国上海飞过来看演唱会的，她就一直在叫“すごい！すごい！”她告诉我们她是从枥木的邻县群马县过来的，还说她的父亲曾经在中国旅游还是工作什么我忘了，因此他们家对中国还是有一份特别的感情的。这次在会场和我们几个相遇，也算ASKA带来的奇妙的缘分吧。

降温后夜晚的宇都宫真的好冷啊，考虑到大家都饿了，也没力气去找店吃饭，索性就在酒店楼下的麦当当给解决了。我最喜欢日本麦当当的虾堡了，一边大口咬着一边和10说我们白天找诗集和包包引来歌迷的故事，这都是我们在旅途中遇到的有趣奇遇，是一份美好的回忆。

这晚ASKA没有回东京，而是直接拖着行李箱去了仙台，第二天便是仙台的场。有回东京的歌迷在宇都宫车站与他们一群人相遇，因为列车方向相反，因此是在对侧看台，他们说ASKA和他们挥手了，究竟他说的是hello还是say goodbye呢？啊~~~好想和他一起去啊！

他去了仙台，我们也そろそろ该收拾收拾回上海了。第二天，天气不错，从宇都宫城出来，我们去了一家店解决在日本的最后一顿正餐——めんめん中華料理！去吃吃看他昨晚モグモグタイム的饺子。昨天他退场前还嘱咐我们：要吃饺子哦！

后记

实在很抱歉居然拖了快3个月才写完这份报告，我也不知道自己的拖延症怎么越来越厉害了呢。想着再不弄出来的话，马上就是香港演唱会啦，到时欠的岂不是越来越多？也不知道从什么时候开始，用文字记录下自己所看的LIVE成为了一种责任或者说是任务，虽然也没有谁真正给我派过这样一份工作。从最开始看别人的报告开始，到后来自己写，每一篇，每一个字都凝聚着那时候的心情，以后再看似乎依然能感受到当时炙热、强烈的情绪。就像是一份档案记录，有时想起某场LIVE上什么事还能有个地方寻找。因为CA，因为ASKA，这些年，也差不多留下了十好几万字的记录了。这是我的财富，也是大家的。T说ASKA唠唠叨叨的毛病是不是传染给我了，码字码得也是越来越罗嗦了，哈哈哈……

那么，下次报告再见！

无数次祈祷希望明早醒来只不过恶梦一场。
然而，然而……

2018年11月5日 周一 东京 多云

我抱着芝麻坐在東京国際フォーラム ホール A的场馆里，面对舞台上熟悉的那支直杆话筒架，思绪在长时间激动、期待之后突然变得平静而绵长，连呼吸仿佛都平缓了下来……这样的重逢是最完美的，是1年前还觉得不太可能的，是4年半前觉得是天方夜谭的……（算上事件发生前那几乎一年的风波，整整5年半了）

再次来到东京一定是为了他，为了这一天从去年就已经开始做准备，为了随时响应他不知道什么时候就会发出的临时召唤，我尽了最大努力。疯了，是的，沉寂了太久，不是在沉默中爆发就是在沉默中死亡。就这么憋屈地度过余下的人生，他不愿意，我也不乐意！堂堂正正的作为A粉抬起头，在人前骄傲地扬起幸福而又满足的笑容，那种心动的感觉才是我们正确的打开方式吧~！

小芝麻是只可怜的运气不太好的熊孩子，明明是CA正版官方出品血统优良，却在到手里后4年多来一次也没见过他本尊。明明之前每年都有机会，明明之后每年都还要回日本，却就是见不到！很长一段时间里去亲眼看一场本尊的演唱会就成了芝麻最大的心愿。而，何时才能带着芝麻去看他本尊的演唱会就成了我心里的碎碎念了……在明知不可能感觉遥遥无期的时候，无论怎样放下，无论多厚的距离感，这样的一点碎念居然从来都没有彻底消散过。。。。。

出发前一晚，我给芝麻换上了胸口缝着大大A字母的T恤，生怕别人不知道他是谁的熊>///<就要见面了不知道他激不激动，反正我很激动。

芝麻和他是初见，我们是重逢！

11月初的东京，早晚已凉得有些透骨，但白天若有太阳便暖意十足。虽待的时间并不长，但时阴时雨也有些让人捉摸不透，唯独5号这天的天气不但无雨还难得的有了些晴意，也不知是否因为开演前的情绪的感染发酵，居然感觉不出本该有的秋季的寒意，从早到深夜一直都觉得热乎乎的。说起来也是上了20龄的老歌迷了，即便情况特殊，即便久别重逢，但该绷住的还是得绷住，至少在下午1点前自己感觉还是蛮放松蛮自然的。可——随着晃晃悠悠的散步距离東京国際フォーラム越来越近，眼前是映着蓝天充满现代感视觉冲击的建筑，两旁稍稍泛黄的银杏树，我，不自觉地开始紧张了……

首场LIVE的周边下午1点就开始发卖了，从日本朋友那里获悉大约1个小时前就已经有歌迷在排队了。考虑到毕竟是工作日，而且时间又足够充裕的前提下，不紧不慢晃到会场时刚好1点。原以为会是临时搭建的那种白色塑料帐篷卖周边，上次去武道馆看昭和2的时候就是这样的。没想到竟然一直走进会场里面上二楼玄厅，然后——一眼就看到那整墙的巨幅海报竖在那里！！当场，我仿佛听到脑子里那根叫作“矜持”和“理智”的神经“啪”一下双双断掉~~~~如果有画面的话，大概就是一脸HC的我闪着心心眼流着哈喇子浑身冒着兴奋泡泡的模样吧！如果不是48提醒买完周边再去拍照，我大概根本不会过脑直接顺从身体的本能径直冲过去了……

周边卖场就在大海报的另一边，用长条桌横向拼成柜台，里边桌上地上堆满了各种箱子各类周边（还看到好几个staff小哥蹲在地上将原本平摊的海报卷起来装进长盒子里，这次真贴心，这样我就不用担心背回上海时会不小心伤着他了^ ^）。隔着长桌就是排队的歌迷群了，目测当时排队的人不过百十来个，为了可以让周边购买更加舒适，排队的和购买的区域分开，分批进入。同时，也为了让排队的歌迷等待的时候不无聊，还特意摆了个小桌展示这次的周边实物。虽然卖什么我们已经事先在fellows主页上了解过了，想要什么各自心里也大都有了个数，只不过看图片和看实物还是有本质上区别的，比如精油，不实际闻过味道是怎么也想象不出来的吧。和以往不同，这次好些周边都是他亲自使（试）用（验）过之后觉得有趣在blog上大力推荐过的，这种由他亲自挑选并拍板做成周边来卖的好像真是不多见，反正现在他管的事情特别多，凡是直接和歌迷有关的他几乎都要亲自过问，有任何问题还会立即插手解决，说实话这种处处被他保护着在意着的感觉确实太好了（笑）~~~~所以，他吆喝什么我就买什么，根本不用过脑（感觉掉坑里了有木有？）。P.S.那个白色的保温杯，由于实在太小了并不怎么实用，而身为杯子控家里杯子多得能开店了，还买，一来是因为实在做得很漂亮，二来完全就是因为他在用啊，演唱会上他就是用这个喝水的，我说我能忍得住我自己也不信！>///<

轮到买周边的时候不知怎么心里紧张得快蹦出来了，本来想直接和staff小姐姐说“这个这个和这个，不要，其它的统统要！”（多霸气是不是！）但是人家不是这么操作的，而是你选一个她就直接去后面桌子上拿给你，选了多少个就拿了多少次，结果我一口气选了七八样小姐姐就转身回来转身回来了七八趟（捂脸~~~），然后各种计算，付钱（他只收现金）。当我捧着一大堆周边退到一边蹲在地上整理装包时看看周围，好像人家才买了两三样，我一边把周边往袋子里塞一边嘀咕“一定不是我买多了，是他们买太少了……”潜意识里就理直气壮地认为这么多年好不容易又回来了，那还用想吗，肯定剁手买买买啊！！！

T在和日本朋友叙着旧，这次虽说千辛万苦好不容易回来了，而且还是大张旗鼓高调复出，但大家心里都清楚，事情虽已过去，但人人心里都有一道伤口，有的人选择原谅伤口也慢慢愈合了，而有的人或许就永远离开了，这次来便已经看不见许多曾经熟悉的脸了。每个人想法不同，选择也不同，所以无论怎样取舍都不是错，然而，当真的直面这种问题时心里还是唏嘘不已，如今的他与其说是想要回到原来，不如说他是在重新塑造一个全新的自己，那种急着不惜一切代价想要补偿歌迷的心情，我和T，我们一路陪着他走到现在，他每一步的努力我们都看在眼里，感受在心里，当初是怎么个光景，如今又是怎样一幅新画面，这不是从前在网络上看到的什么励志故事，这就发生在我们眼前最真实的经历。

只是觉得，那些离开的人，没能亲眼看到现在的他，太可惜了。
深深感到，他没有放弃，我们也没有放弃，真是太好了！

买完周边的歌迷们基本都很默契地聚集到了巨幅海报那边，先是对这海报一通狂拍，完了就一个个或一组组自发地轮流上去合影，我看到每个人的脸上都是那种幸福快乐得不得了的笑容。换作从前我大概会脸皮薄不好意思这样冲到前面在众目睽睽下摆出剪刀手，但是大概是憋久了，反正根本顾不上这些里子面子的问题，HC兮兮忙不迭地站到他（海报）的左侧，扬起抑制不住的笑意让小伙伴们赶紧招呼。一个人的，两个人的，三个人的……花痴我绝不是一个人！！^ ^;;;

当天的正式演出要到晚上7点（6点进场），我们离开会场寄存掉周边后下一站就是山野乐器银座本店。那里有一个专门为他定制的宣传专区，《made in ASKA》上个月就发卖了，也不知道现在才去还有没有，没想到才到门口还没进门就已经看到了，天哪，他居然是正对大门的，这也太……显眼了！我们三个掩饰不住满心的激动，赶紧冲进去正面侧面一通狂拍，瞎子都看得出来这是一群就快憋不住狂热心情的粉丝过来朝圣了！！拍够了照，问清店员曲谱在几楼卖，然后呼拉一下直奔楼上。知道他出了2本曲谱还是到了东京之后的事，一本吉他谱、一本钢琴谱，我怪T怎么不早告诉我，结果被她白了一眼：“你是会弹吉他？还是钢琴？”切，我啥也不会，我就当写真集欣赏，成不？原本还要网购，这不正好到了山野乐器，连运费都给省了嘿嘿嘿……T问我要哪本，我一点纠结都没有的选了钢琴谱——“因为钢琴里的照片比较好看对吧！”T的原话。哈哈哈，最了解我的只有T！

忘了是去乐器店路上还是从乐器店出来的时候了，遇到了站上其他也来看演唱会的小伙伴。据说还有几位，等到了晚上就可以见到了。哎呀，不知道他知道了回归首场就有上海的歌迷专程过来是不是很高兴。

正式去会场前回了趟酒店，当然啦，既然是交响乐演出总得好好拾掇拾掇，顺便再抓紧时间养精蓄锐一下（这两天穿着皮鞋各种暴走实在失策，基本上那几天里我的脚底板都是废的，幸好是坐着看哦，不过坐也有坐的难受之处啊，后面再说）。收拾停当，出发！

不得不说一下这次的会内抽票。自打TUG of C&A终止运营后，我和T选择将会籍转入chage的歌迷会，说白了也就是暂时寄存一下，为了保留原会员号。实际上我入会时间特别晚，也不知道当初为啥一直憋着不肯入会（迷之执拗啊~~），一直到后来开始去日本看live了才入了，结果也合该缘浅没几年就……明明知道只是废卡一张，但至今那张会员卡还在皮夹子里搁着，就当是个纪念品。在C的歌迷会里的过程直接可以忽略不计了，会费每年交着只为了保留心里那一点念想，是否能享受到会员的优待我并不在乎。直到Fellows的建立。尽管无法保留原会员号（对许多资深歌迷来说好多人会龄都超过二十年了，无法保留原号确实挺遗憾的），尽管他的年会费要高出C以及过去的TUG许多（他再三解释过，他也感觉太高了，可是为了保证运营实在砍不了了），但对我们而言这些都不是问题啊，重要的是我们总算又能有一个明确的身份了——这回，我算是第一批入会的了！

终于成为了他的fellows。

成为fellows之后最大的感受就是——某人就像个大家长一样事无巨细什么事儿他都管、都要去操心，有什么消息他会第一时间亲自通过blog和我们说，过程中遇到什么问题他会立即插手处理并通报结果。这种模式我不知道别的歌迷会里有没有，但是目前为止，他是这么操作的。根据以往的经验，他的live会内抽票由于名额有限向来竞争激烈，能不能中全靠拼RP。从前可用抽票的名额还比较多尚有转圜余地，但这次情况实在太特殊了——从一开始我们的目标就是11月5日东京首场。时隔5年，首场，用脚趾头想都知道这票得有多抢手。然而，现实是我们手上有资格抽票的名额只有可怜巴巴的3个（认识的日本朋友那里基本指望不上了），这次只能靠我们自己了。当时为票伤脑筋的我们完全不知道，有个人为了这个票也在动脑筋想办法。针对他的抽票规则（会员每人最多抽4场，每场最多2个名额），我们根据日程场次打算做两手准备，主攻东京首场，另外还备了12月15日横滨场如果首场我们三个都全军覆没的话……即便如此心里还是没底啊，向来悲观的我并不觉得我们拥有很大希望，才5000个席位而已！

我记得到公布抽票结当天，虽然知道结果下午才公布，可我跟T几乎这一天的心思就没在班上，心里既着急又担心。然后，当心心念念的结果真的出来时，我们全傻了！原以为能中2个（4张票）就是大运气了，万万没想到——全中！所谓全中就是，我们申请的不论是首场还是后来的横滨，每个人都是足额当选，大大超过了预期。看到T发来的当选通知截图，我第一反应就是难道真的没人去看？不能吧，虽然的确有不少歌迷流失，但从各种迹象来看还是有很多人继续支持他的呀，无论如何也不可能出现没人看的情况吧。可看着手里突然多出来的十来张票也只好苦笑，原本只怕抽不中，想不到现在只能放弃大部分的名额了！后来他在blog上说出了出现这种情况的原委，我们才知道，根本不是我们的运气多好，更不是没人看，而是——他做的手脚！从他的角度，经历过这么多事，他希望能最大限度的让一直等待着他的歌迷满足来到现场的愿望，所以他做出了一个以往都不可想象的决定——在抽票规则内只要提交了申请的，结果都是当选！也就是说，只要歌迷想看，他就给票。这样一来尤其那些热门场次“呼啦一下”就被占去了大部分的票源。这次的演唱会之所以会是出人意料的搞了个交响乐，归根究底还是因为他那个原因，虽说正式开演是期满一个半月后的事了，但所有的前期准备短短一个半月是绝不可能完成的，而还在刑期内的他是根本订不到场地的，为了尽早和我们见面，为了尽快回到他被迫离开了近6年的舞台，他选择了和Billboard合作。作为Billboard主办ASKA主唱的形式，那么首个巡回采用交响乐的形式也就不奇怪了。没关系，他都安排好了，明年2月紧接着就是普通乐队的巡演，到时大家再尽情high呗！那么既然是Billboard主办，除了fellows会内自然会有一定比例的票预留给主办方，最后剩下的才是一般形式的对外公开售票。而不明就里的我们根据从前的经验想当然的认为僧多粥少所以拼了命的想要尽量多地争取中选的机会，所以不止我们基本上大多数人都采取了和我们一样的办法，导致进行到付款阶段的时候出现了相当一部分未付款弃权的名额。他说，正因为他决心顶住压力要给自己的歌迷最大的福利，不惜占用原本主办方拥有的票源，甚至他都做好了亲自去向主办单位谢罪的准备。也正因为最后占用量并没有一开始那么大，才免了他这份尴尬。但想想还是很暖心啊，为了我们他宁愿去向对方谢罪。按他的说法，之后的巡演他仍然会采用这样的方式，所以大家完全可以不必焦虑放心申请自己需要的场次了。他承诺的，他必会做到。

言归正传。说来也正因为这次某人“任性”地操作，使得我们凭白多了好几张票的额度，T的意思是就这样放弃未免可惜，而且还浪费了他的一番好意，于是就去群里喊了一声，没想到还真有站友积极响应接下了剩余的名额。这样也算皆大欢喜吧。所以这才出现了一支特殊的“上海观演小分队”。在会场门口集合大家见面时都特别激动，没想到都身在上海的大家再重逢竟然是在多年后的东京，因为他的召唤。我抽到的位子虽不如48用他的肺换来的那么绝佳，那好歹也是一楼内场（尽管有点偏但也有偏的好处，后面说），一共两张，除了我自己名字的还有一张同行人的就给了站上的10，把她高兴地一个劲地说谢谢！^ ^

東京国際フォーラム通往ホール A有一段埋设了灯光的玻璃道，尤其晚上人走在上面就像金光大道一样。我们到达東京国際フォーラム时曾经很奇怪的发现距离会场50米开外黑漆漆的地方有许多人在默默排队，不知道是干嘛的，同一天在这里还有什么其他展览么？后来才发现这排队的就是和我们一样来看演唱会的，分批会有staff领进场去……别说，走这样的金光大道去看演出我还是头一回，感觉杠杠的！

检票、拿场刊，跟着人流上楼、进场，我和邻座10边聊边期待着即将开始的演出，直到响起开演铃声我忽然发现——糟了！忘了一件顶重要差点让我后悔下半辈子的事情！

首场演出开演前最大的谜题是曲目。曾经有节目问他能不能透露点交响乐会改编哪些歌曲，但是这个人就喜欢吊人胃口，只说任何一首歌都有可能在交响乐上面唱。而我们通过指挥藤原的推特和微博（哈哈哈，藤原君有微博）得知开演前1个多月他基本以3天一首的速度改编曲目，工作量就甭提了。然而，究竟是哪些歌成了从小黑屋被放出来的幸运儿，就只能等开演了。在谜之曲目中最大的那个无疑是第一首歌究竟会是哪一首——他复出后第一次在公众面前放声第一首歌究竟会是啥？（演出后有个人一直在微信上猜第一首歌究竟是哪首，猜了好久，无奈，选择范围实在太大了~~~~）

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序曲 On Your Mark
第一首究竟是个啥，马上就要揭晓了！随着掌声，泽近领衔的乐队入场。泽近是最早向他伸出援手的音乐伙伴之一，或者说一直就没离开过他，从我们的心情出发自然也是非常非常感激他的，由此对泽近的亲近感也要超过其他乐手很多。待乐队全部入座，下一个出场的就是藤原，为了这次演出他特地新染了金发，比起年初在上海看他的演奏会时，后脑勺的头发削短了些，还挺好看的。藤原在指挥台前站定，向大家鞠躬后，回身，泽近在钢琴上弹出一个音，大家一起调音……这些程序我们已经很熟悉了，我现在好奇的就是紧接着和之后的究竟会奏出什么样的旋律——钢琴与弦乐的完美交融带来的是熟悉而又新奇的感觉，前奏一出来，我就不自觉挺直了腰背，嘴巴大概是O型吧——On Your Mark！！！虽不是第一次做开场曲了，但作为纯音乐的开幕序曲大约不会有任何人能想到。交响乐版的On Your Mark，脱开了流行乐的束缚显得无比优雅而华丽，仿佛从此刻开始外界一切的纷扰都不存在，舒缓的旋律轻易就将人带入了那个奇幻的世界，只属于那个人的音乐世界。

回来后的首个公演第一首乐曲，他居然没有出现，而是直接让观众沉浸在自己的音乐中，人虽不在台上，但是整个空间、在每个人的心里都实实在在可以感受他的气息。我知道，他就在离我们很近很近的地方……

为什么偏偏是On Your Mark，我猜想或许是一个衔接，也或许是另一种形式的再现，那时候大肆宣传的在代代木举办的CA复活演出标题就是“On Your Mark”。只是可惜……似乎可以感受到他的良苦用心，无论怎样，他回来了，对我们就是最好的回报了。

1 熱風
随着舒缓大气的On Your Mark的乐声慢慢散去，掌声四起，所有人的心此刻大概都被提了起来吧，无一不是翘首企盼等着那个人出现。为这一刻我们足足等了5年多。他从舞台的左侧出场，一身宝蓝色的西装，踏着未间断并迅速热烈的掌声，大步流星走到话筒前站定，摆好姿势，灯光瞬间便暗了下来……来不及失望他居然一个招呼都没有正式的第一首歌开始了——嘴巴张成比上一曲更大的O型！我的天哪！

上一次现场熱風大概是two-five的时候吧，可惜不论是巡演还是25周年的熱風演唱会我都没机会去现场，但我又特别喜欢04版的编曲，看LIVE的蓝光时也特别向往被那一圈圈如火焰一般的红色灯光包裹的情形。“太陽の胸に剣をむければ　この心も炎になる……”不自觉地跟着他一起哼唱，满耳朵、满心、满身都是他的声音，这个也许是我这辈子最熟悉的歌声，原绝望地认为可能再也无法现场听到的他的歌声……眼泪毫无预警地夺眶而出，一眨也不眨的盯着舞台中央的那抹蓝色，脑子里如过电影般一幕幕回放着这些年那些曾经惊心动魄的片段，那刺入心肺的感觉，那宛如世界末日的崩塌……

在日本本土，歌迷都是受过多年现场训练的，一般情况下是不会自发鼓掌的，毕竟这会直接影响和打乱台上的节奏，可，在第一首歌，足足憋了5年半的歌迷们再也抑制不住内心的激动，破天荒的在间奏时拍了手。也真是辛苦，好不容易盼来的演唱会却因为是交响乐而不能尽情站起来high，满腔热情无处发泄只好拼命忍耐。天知道这场演出多么来之不易，是多少人的坚持和努力才实现的，就像刚刚穿过一条长长的隧道沐浴在阳光下……又能堂堂正正地听他唱歌了，从来不知道抬起头迎着他的歌声，骄傲的说出“我们是fellows！”竟是如此快意。

2 Man&Woman
这首歌本身的版本里就带有弦乐，所以分辨太容易了，大体上没有做什么大的改动，只不过纯交响乐团的现场演奏强大的气场感比起CD更加强烈。2007年的alive in live CA也唱过，只不过当时又是个不插电的版本了。“やさしさに　さみしさに　こぼれる涙から……”那种展翅飞向天空的感觉，自由地驰骋，在交响乐的衬托下格外强烈。是首非常合适演奏的曲子。

3 I’m Busy
两首CA旧曲后突然跑出来一个奇怪的前奏，管簧配合鼓点，但还来不及好奇后面的旋律就立即让人了然是哪首了。如果说前面的歌曲还不算太意外的话，那么这首歌可能是让人连想都不会想到的。我都不记得这首歌之前有没有在现场唱过了，反正我是没经历过。但正因为完全想不到，才成了最大乐趣不是？更意外的是，这首歌没经过几场后就被砍掉了，不知道为啥。幸好一开始我们坚定信心一定要去首场！最搞笑的是藤原，不知道是不是觉得整场一直拿屁股对着观众不大好，所以总想找机会回头，就见到了后半截他指挥乐队指挥着指挥着突然转过身来，合着鼓点举起双手领着大伙打拍子，估计大家都跟我一样还楞了一下吧，旋即便笑着跟着一起用力拍起了手。一边和着音乐一边有我们帮他打节奏，那段歌词特别集中近似说唱的部分他唱得特起劲，大家也越拍越来劲、越拍越熟练，直到歌曲唱完。

总算到了MC时间。他一上来没说话就开唱我就知道要等他正式打招呼一定是3首以后了。果然！只不过让我大跌眼镜的是他对歌迷的第一声招呼我居然完全没明白，作为外国人虽然能听懂“お待たせ”“マボロシ”词儿是什么意思，却完全不懂笑点在哪里，尽管有点黑线不过看周围人的反应仿佛挺欢乐的。后来知道他是在模仿某个知名节目里某个搞笑艺人的说话。下面歌迷纷纷喊话“お帰り！”他绽开笑容努力向各个方向点头致意，不管下头喊什么他都回应“その通り”，我都怀疑他到底听没听清楚啊！（笑）他是个话唠，以前每次MC时间他都能一个人单口相声似的嘚啵嘚啵唠很久，所以这次我们都猜他憋了这么多年，好不容易有机会跟我们唠嗑了不知又能编出什么新话题。如果说有什么人以为他会在LIVE现场和大家提什么事情做什么表白的话，那很抱歉，没有！与其说谢罪什么的话他整场说最多遍的是“谢谢”，几乎就没停过，发自肺腑的感谢，这点我们还是感受得到的。听着听着慢慢我开始走神了，除了基本没怎么听懂外，还有一个原因是——开演前只顾着和10聊天，结果居然忘记去上洗手间这么重要的事……要知道这会儿才开始没多久，刚刚3首歌而已，后边少说还得两个钟头吧。要说也不是一点没办法可想，可这么重要的一场演出，我总不能为这么个乌龙而酿成遗憾吧，从来没出过这么尴尬的情况，偏偏是这场……我默默给自己着做心理建设，无论如何必须忍着，无论如何不能留空窗！

4 はじまりはいつも雨
泽近的钢琴伴奏“雨滴”一出来就知道什么歌了。好嘛，我这边正着急，他还唱下雨（捂脸）！这歌太经典了，经典到已经成白开水了。白开水，我并没有半分想贬低的意思，想当年还是只小菜鸟的自己是如何拿着盒卡带来来回回倒，一个字母一个字母地拼写出歌词的发音，虽然不懂歌词意思却能滚瓜烂熟背出整首歌……当初种种都是其自己亲身经历的，又怎么会不喜欢。只是随着时间推移，歌曲越来越多，慢慢的也形成了自己独有的喜好标准，这首典型的初级经典曲目渐渐也淡出了“我的最爱”榜单。它是基础，因此在每个fellows心目中都有着不可撼动的地位，提到ASKA的音乐，这首歌是怎么也绕不开的。既然说好是classics，那么这首也算当之无愧、名副其实了。

5 同じ時代を
这首算得上我最喜欢的Top 10之一了，但真的听到熟悉的旋律，还是有些难以相信，继而是满心的感动。年初他让fellows们选最爱的10首solo曲，统计出来的结果作为精选集出版。这种由歌迷来帮忙选曲出碟的做法还是头一次遇到。每个人心中都有属于自己的Top 10，我也知道在如此大的范围内选票过于分散，自己的选曲最终能有几何有幸被收录那只有天知道了。最终出来的歌单我一点也不意外，大概是我的口味比较偏吧，可再冷门，这首歌却最终在列，总算让我保留了一丝“我也有份参与”的自豪感。因为他说要选自己最爱的，所以我便心无旁鹜照做了，完全没有考虑旁的因素。而那所谓的“staff心态”我乍一听到有点懵，最终这13首歌选出来有多少成分是受到这种心态左右的那也是天知道。可是，每个fellows，既然已成为他的fellows，多多少少都会有点这样的立场吧。而这样的立场，这样的心态，这样的身份感，如今已经真切地被他感受到了。就像歌里“同じ時代を　歩いてゆく　僕たちさ　物語を　つないで行く　僕だちさ”那样，所以才可能建立起那样的一种全新的默契，这便是现在属于ASKA与他的fellows之间的羁绊。

6 迷宮のReplicant
ごめんなさい！这首歌我没怎么好生听，因为不得不认真思考一个现实问题——是不是要溜出去一次？！此刻不知道有多怀念C在的日子，至少等他主唱的时候跑出去心里没那么煎熬（啊，此处向C道歉，我实在是迫不得已）。我不禁换了个姿势看了下手表，唉……看来今天是悲剧定了，要么头一次开他天窗（我舍不得）要么就牺牲自己！（呜呜呜……）还有没有第三种选择？我看着台上那个努力演唱的身影，心里的天平左右摇摆，意志与身体展开了拉锯战。当时若灵魂出窍的话，我看到的画面一定是他在台上扭，我在位子上扭（笑）。

这段的MC恕我真的没心思仔细听（好像是在逐一讲前面唱的几首歌吧），偷偷回头瞄了眼出口的位置，幸好位置靠近走廊，如果他这讲话够久的话……无论如何总比唱的时候离开强吧。只可惜，还没等我下定好决心，只听他报了下一首的歌名：

7 しゃぼん
难得，一直在等他的新歌呢（复出以后出的歌都算新的），总算来了一首了。T一直挺喜欢这首的，好象其他歌迷喜欢这首的也很多（fellows精选里为数不多的新歌之一），对这首我倒普通啦，比起《Too Many People》我更心水第二张《Black&White》里的歌，还有今年每月发的配信曲，几乎首首都是最爱级别的。原以为新巡演会以之后新歌为主打，没成想半天才来一首，后来分析觉得可能和billboard主办有关吧，既然是classics，选曲必然不能只随着自己的性子，即使是他也是如此吧。为了早日和我们见面，必要的牺牲也是在所难免。没关系，不是说明年就要开始普通形式的演唱会了么，到时才是他真正发挥的时候吧！

可能是首场的关系，距离上一次的巡演已经隔了太久太久了，尽管还是那把金不换的好嗓音，可如果和状态最佳时的游刃有余相比，不知他是有点紧张呢还是太激动了，以我们对他声音的熟悉和敏感度，还是可以听出一丝丝吃力，声音绷着并没有完全舒展开，到肥皂泡这首这种感觉已慢慢趋于明显了。不过这首歌也的确好听不好唱，对嗓子的要求和技巧的控制很挑剔，也着实难为他了。

因为才MC过，所以顺理成章以为紧接着就该下一曲了，却没想到——灯亮了！我没听清他说什么就看他丢下话筒径直从左边舞台走了……我愣了一下，脑袋一激灵忙回头看后面，果真看见有人冲下来了，就是现在！忙和10打声招呼，我“嗖”一下就冲了出去——幸好位子离门很近，不过这门这真够沉的，而且连着两道！我不是一个人呢！到走廊才发现，几乎每扇门里都有人跑出来，都朝着一个方向，而每隔几步就有工作人员用手势指挥。我顺着人流拼命跑，奔到一半的时候听到广播宣布休息20分钟！神啊！我简直内牛满面！他——居然设了尿点！从未有过的事啊！我在洗手间里努力回想上次交响的时候有没有尿点，答案肯定是没有啊，至少我经历过的所有演出里除了音乐剧啊舞剧这种才会在半中间设休息时间，凡是演唱会什么肯定没有！！！难不成我在下面的怨念传到台上去了？他看到我拧巴的模样了？从来没有像现在这么感激他的！太太太……太贴心了！！！（哭~~~）

就是这么寸，第一次在看演唱会的时候出状况却正好遇上他第一次设尿点时间，总之没有悲剧真是万幸！当然这次的情况一度危急，导致我心理落下障碍了（笑）。

下半场开始。惯例调音后，他复出场，介绍乐团、介绍指挥，还搞笑地跑到藤原的指挥台上去了，藤原见他过来赶紧让位，然后那个人拿着指挥棒装模作样比划了两下。还是和以前一样淘气。

8 FUKUOKA
原本的钢琴部分由小提琴替代，泽近的钢琴稍候才跟进。此刻一身轻松的我会心一笑，就料到他一定会唱这首的。想当初为了录歌他不知道碰了多少次壁，最后才在福冈遇到了肯借他使用的录音室，还有他那群老伙伴们，谁不是克服各种各样困难，专程飞到福冈和他一起录音，才有了第一张碟《Too Many People》。这其中的艰辛只有他自己知道，因此FUKUOKA对他对我们才具有更特殊的意义。我还记得这首歌刚刚作为他给我们的圣诞礼物被放出来时，我们简直高兴坏了，那是第一首新歌呀！如同他宣布“回来”的第一声召唤。就在公布的第二天，我和T开着车，一直循环这首歌一圈圈在马路上兜圈子……那时的心情呵~~~~现在，我坐在演唱会的现场，他在台上唱着这首歌，这些年所发生的那些事都已不再重要，究竟过了就多久也并不重要，重要的是一切重新开始，我们在一起！

这首歌如果在福冈场唱的话，共鸣应该会更多吧。

9 未来の人
熟悉的独白一出来就知道是哪首。嗯嗯，可喜欢这首歌了，喜欢他的独白。开始觉得和他平时说话差别很大，有些奇怪，但后来听多了却觉得特别好听。只是可惜作为配信曲这首歌目前还没有歌词，我跟T申请，等这首歌有词儿了，我来翻！这首歌旋律非常舒服，总给人一种蓝天白云宽阔的感觉，39年前那个离开家乡的年轻小伙儿如今已经到了耳顺之年，我虽没见过他当年看到的那片天空究竟是怎么样的，可我看着此刻舞台上认真、投入演唱的那个人，应该可以想象吧……如今他是否还和那时候的自己一样对未来充满希望？

10 修羅を行く
这大概是我最想不到的一首歌了，难怪他在广播里贼兮兮地说任何歌曲都可能被改成交响版的。阿修罗原来的版配乐本身就已经有点重了，偏rock，却完全没想到改成交响乐后更添了一种大气、磅礴的气势，简直太让人惊艳了！这首歌从最低到最高音阶跨度非常大，而且每一个字都像被咬碎了用力唱出来一样，同时还要和气势强大的交响乐背景抗衡，毫无疑问又是一首极考验功力的歌。但这个人也奇了，中场回来后就跟换了个人一样，不知道他对自己做了什么，总之现在他的声音已经完全打开，声音的控制和把握恰到好处，简直是又回到了怎么唱怎么来的状态了。中段的时候他从口袋里掏出口琴，还以为被改成了这种版本后应该不会吹了吧，想不到口琴+管弦乐还可以这种混搭，更想不到还能混得这么好听，真的只有想不到没有他做不到的。T后来跟我说一开始看到他不知从小桌子上拿了个什么放进了裤子口袋，这会儿才明白是口琴。

值得一提的是这首歌的主打灯光色也是红色，也不知道为什么我好像一向对红色灯光的歌曲情有独钟，比如Red Hill、熱風。阿修罗的节奏感是很强的，但是作为交响乐旋律基本都一定程度上被放缓了，虽不明显但还是隐隐觉得他一边唱一边在等拍子，听说后面几场磨合期过了这种感觉就好多了。虽然一度很希望在普通乐队形式的演唱会上听到这首歌，那感觉一定过瘾极了！没想到第一次听阿修罗的现场竟是改编过的交响版，而我居然一点不介意，只因编曲实在太棒了，藤原果然有两把刷子，回去后毫不客气在他微博上大大点赞了这首，哈哈，不知道他看没看到。阿修罗天生好斗，他也一直努力在战斗，他的付出我们都看得到。

11 MIDNIGHT 2 CALL
如果说阿修罗算口味比较重一点的话，那么这首歌大概可以归到小清新里了。他好像说过他挺喜欢这首歌的，所以被收进了他自己选曲的精选里。

这次的MC隔了4首歌，好像有点久。和之前有听没懂+注意力不集中比起来，这段居然依稀听懂了一点，至少听出是在讲某次搭出租车的故事，大约是那个司机认出了他，有点兴奋连车都不好生开了，他还学那个司机模仿自己唱歌的样子，台下都快笑翻了。

12 君が愛を語れ
13 月が近づけばすこしはましだろう
原谅我又把它们归入和下雨同级别的歌曲里，实在是太熟了，几乎solo live都跑不了。听到上一首基本就能猜到下首是啥，算固定搭配吧。和其他一出生就被关了小黑屋的相比，这几个真的是太幸运了，老被他拉出来遛弯，所以我才会比较同情那些不常出来的其实特别好听的隐藏名曲吧。你老不出来世人又怎么会知道呢，又不可能人人都跟我们似的成天泡在他的歌里钻拉钻去的。啊，跑题了！如果非要说有什么感受的话，大概就是震撼吧。和阿修罗完全不一样的另一种的震撼，不管听多少遍，他也不管唱多少遍，永远都是拚尽全力的。不晓得是不是太投入唱太猛了才导致后来声带受了伤，只不过在11.5的现场，首场，没有人有意识到有个潜伏的危机正在发生。

14 YAH YAH YAH
在我还在暗自叹息下一首到底会是晴天呢还是けれど空は青的时候，前奏一出来吓了我一跳！起先旋律还隐隐约约，但很快就……我下意识就想站起来，可一看周围猛然想起这是交响乐……只好别别扭扭又坐回位子。当时那情形真的只有天知道是有多折磨人了，身体里所有细胞仿佛瞬间都被激活了跃跃欲试却偏偏不准乱动。唯一能表达我们的激动地大概只能是拍手了，但是如果听录音的话一定会在某些段落突然一个巴掌声都听不见——那一定就在“YAH”的时候！因为那时候所有人的手都高高举了起来跟着他一起high呢！然而，必须一定只能坐着举手YAH么？哪有这么痛苦的事情啊！果然很快就有人忍不住了！一个、两个、三个四个……陆陆续续有耐不住寂寞的不管不顾地站了起来，一根根插在那里，还等什么？！我和10想也不想也立刻加入进去！站起来时朝后瞥了一眼，稀稀拉拉也有人起来，但还是有很多人仍旧按部就班坐着，尤其是后面看台的，但此时谁还管得了谁，反正我是坐不回去了！一边高举双手一边和他一起大声唱，那段原本分两声部的合唱部分，他承担了C原先的主音位置，那他的和声部分——当然是我们来唱啦！我不知道台上收音的效果是怎么样，但是就我们的位置满满都是歌迷的合唱。他在笑，一边唱一边笑，看得出来他也玩high了。只有这首歌他没有阻止我们打破交响乐观赏的规定，应该也没有什么能阻挡那么多人的热情集体井喷吧，就连台上的乐手都开始跟着节奏摇晃身体呢。实在太开心、太感动、太过瘾了！在他的live上就该是这样的！

估计YAH后的掌声是所有歌曲里最热烈的了，拍了好久，却完全感觉不到疼，只是觉得太不容易了太不容易了。要不是他做手势让大家坐下估计没人愿意坐回去吧。^ ^ 他一直在鞠躬向大家表示感谢，脸上的笑容是那么灿烂，发自肺腑的幸福和快乐。他说过，他是如此的期待这场演出，但在现场他却有可能因为自我压抑反而显得特别冷静。只是这一刻，当所积蓄了很久很久的情绪在一瞬间被点燃时，无论是谁都毫无保留地释放着快乐和感动！如同他感谢我们，我们也无比地谢谢他，谢谢他给我一场如此精彩如此温暖如此幸福的演出。

15 PRIDE
他总算没有标题党，这是我的第一个反应（捂脸）。这首歌应该也是很多人喜欢的一首CA名曲了，也更是一首能把人唱哭的曲子。也许被刚才热烈的情绪所感染，这首歌他依然唱得特别用力，熟悉的旋律熟悉的歌词让内心久久激荡……当看见玛丽亚时他标志地张开双臂拥抱全场！“思い上がりと　笑われても　譲れないものがある　プライド”。。。。。记得后来有人找出了之前他出的《700番》，其中有一段是写在拘留所的时候，有人和他说如果他将来还开演唱会的话，请一定要唱这首“PRIDE”呀！我不知道当时和他说话的这个是不是有来到现场，但他守住了承诺，这首PRIDE是他对所有人的承诺。

安可前他要退场，明知他待会儿还会回来唱的，但是看到他边退边打手势“去去就回”，心里还是很温暖的。大家按惯例一边拍手一边等他回来，感觉并没有多久就看到有个人一路小跑回来了，哈哈哈……

安可曲会是啥？这可是他今晚留到最后的压轴大牌。我竖起耳朵，目不转睛盯着他。

16 Say Yes
连YAH都唱了，好像有首歌也没有不唱的理由了。有了这首歌那么今天算是经典大扎堆了。即使是第一次到现场的人，应该也能心满意足了吧。多少人是从这首歌开始被他圈粉的？太经典了，不肖多解释，就拿我那北京的姐妹儿来说吧，一个完完全全圈外的普通人，在替我庆生时特地上网找了这首歌放给我听（当时真是让人哭笑不得呀），她能想到的ASKA的歌便是Say Yes了，可见普及程度。

最后一段MC了，嗯，说了什么我忘了，啊，主要还是没怎么听懂，所以……我就不装了。过！

17 今がいちばんいい
前奏有点耳熟，但又没法确定，随着音乐缓缓流淌，我心中似乎冒出了一首歌的名字，但是可能么？最后一首安可曲能是这首歌么？脑子里浮现出的是MV蓝光碟里的画面，他确定真的要唱这首？我不禁扯开了嘴角，又可以high了！还来不及高兴，突然曲风大变，这什么情况？琴弓快速地在琴弦上游走发出高高低低急促的嗡嗡声，太带劲儿了，人一下子又被带兴奋起来。记得刚听到这首歌的时候我就说，堪比YAH YAH YAH的热闹程度。好想和他一起高唱“万歳”呀！只可啊，还是受制于交响乐的限制，YAH YAH YAH是特例，有着牢固的群众基础，大家都知道怎么去做，整齐划一。可这首才不过第一次公开见人，没人知道该怎么去反应。好在有人带头了——再次感激藤原，他又领头带着大家拍手，才不至于将原本一首欢快热闹的歌曲生生搞郁闷了。最后乐团以乐器一起奏出“哆来咪法梭拉西哆”结束。

知道最后一首歌也已唱完，该说再见了。这时候大家才能真的自由地起立，向他表示祝贺。ASKA也一一向各个方向鞠躬，向每一位到场观众致谢，和自己的好伙伴们肩并肩一起向大家致意。回报他们的便是满场不绝于耳的热烈掌声。整个演唱会，他做的最多的便是90度的深鞠以及无数无数的感谢。也许大部分的MC我都不能很好领会，但是在最后的这句我却听得清清楚楚、明明白白——“待っててくれて本当にありがとう！”ありがとうね、ASKAさん！お帰り、ありがとう。

一次又一次的谢幕，但最终还是要告别的。不过没关系，很快我们会再见面的，明年2月开始的巡演，我们早早已经决定好了场次及行程，提交了抽票的申请，顺利的话明天回到上海的时候就能收到抽票的结果了，当然他说只要申请就会中选的，不过等收到正式的确认才更安心不是？

即使再恋恋不舍也必须要离开了。赶紧到二楼的大海报前和T他们会合，看到好多好多的歌迷排队在大海报前合影，明明下午买周边的时候拍过了，可是这个时候还是很难免俗啊，趁着上海小分队难得的聚首，大家来张集体照吧！卖周边的地方也迎来了最后一波的人流高峰，我说过了，这次很多周边都是他亲自用过后向大家推荐的，没有比这更有效的营销策略了，除了初次的购买的更有那些赶着补货的，简直热闹得不得了。拿到场刊的时候只顾着看某人帅气得让人留口水的大头照，还有预告本场会被收录进2月发售的蓝光和DVD里，这是个不错的消息，要知道他可不是每次巡演都会出“真相”的，真的要碰运气的。最后要不是看到很多人手里拿着一份表格我还稀里糊涂，原来场刊里还夹着一份billbooard的调查表，填完后扔到指定的箱子里就行了。本来想填不填也所谓吧，我们又不是……可后来又一想，得填，得让他们知道还有一帮子中国人千里迢迢过来看演唱会的。交了表歌迷陆陆续续也走得差不多了，还有人员不停提醒大家尽快离场（后来才知道清场后就在我们买周边的地方直接就开了个小的发布会）。

开演前在来的路上，在再过一个路口就要到了的十字路口等红灯，忽然我们听到了熟悉的音乐声，尽管马路上人流车流穿梭环境嘈杂，但是这个20多年来最熟悉的声音恐怕任何环境下都能被轻易辨认出来吧。当时出于好奇，我们互相一视而笑后忙着回头找来源——大约就在身后数米有一排居酒屋，乐声就是从头一间传出来的，门口还站着位大叔，老板模样的，见我们回头瞅他，还赶忙回店里拿了张CD捧在身前摇摆着身体。我们乐了，当下便决定演出结束后就到这里宵夜庆功，T上前询问几点关门，老板显然是个十分会做生意的人，直接说要开到11点多呢，你们结束后就来吧！可惜，可就当我们几个拖拖拉拉回到这家店的时候人早就满了，要等位起码个把小时，于是只好放弃另寻别家。

回到酒店的时候已经很晚了，估计得有12点多了。但人好像还处在亢奋状态，根本静不下来。我将这两天收到的、买到的以及自己随身的各色周边铺满整整一床，哈哈哈，朋友圈里还有人吐槽：这你还能睡得着，一床的男人！当然睡不着了，今晚是我们久别重逢，我想无论是他还是我们今晚注定是无法入眠的。反正我记得最后整理好箱子洗完澡上床的时候已经凌晨3点多了，整整半箱子的周边，好满足啊！身体是累的，但脑子就是不想睡，一直和T讨论着演唱会上的各种细节，说到那神奇的尿点时间，后来好像有一场他说到这个事，说他也是第一次遇到演唱会设有中场休息时间，还问下面的观众要不要中场，下面当然说不要，可他不信，说明明很多人知道有休息后都很高兴啊！哈哈哈……我发誓我保证下次绝不再犯这个毛病，一定好好的、认认真真地看演出！

我不记得自己是几点睡着的，但是醒来时已经早上8点了，T打开电视机正好赶上电视新闻在播昨天的录像，T赶紧拿手机拍，我当时正洗漱呢，手忙脚乱收拾好也赶回电视机前，换个角度看他真的觉得昨晚他实在太帅了太帅了太帅了！重要的事情说3遍！趁着上午还有点时间我和T出了酒店，除了陪她去邮局办事外，还有一个重要任务就是买报纸，先各色买一份，然后我就坐在便利店里当场一份一份翻找，把有他的报道抽出，然后剩余的便没有了任何利用价值直接进垃圾桶了……随后按照有报道的报纸名称按份数买齐，回酒店后再一份份拆开……做完这些时间刚好赶上退房。所有任务顺利完成，我们该回家了！

回去的路上他更新了blog，原来他也是凌晨才睡的，对于昨晚的演出，他只稍微说了些感受以及对大家的感谢。由于日本歌迷都十分介意剧透，不允许将昨晚曲目公布，毕竟还有好多人是看后面场次的。好吧，就连ASKA本人都体谅不再多说了我们也没办法，其实我真的很想看他再多写点昨天的事的。

回程时东京下起了小雨，他已经开启了新的旅程，从现在起我们的行动也将毫无悬念的和他的捆绑在一起，虽然可能会不如前几年那么自由了，但是有他呀，不论去哪里有他旅行就是幸福的。

抵达上海时“2019 Made in ASKA-40年のありったけ-”的抽票结果公布，毫无悬念的中选吧。那么我们就暂时休整3个月吧，2019再见！

===========还没完  我是分割线===========

当日随笔 12月20日

原计划中完全没有想过还要增加一场的决定，一直都是看过首场就已满足的心态。所以即便知道他后来追加公演我们也并未动过什么非分的念头，今年作为他复出的开始，我们已经算超额完成了，11月5日的大成功已经让我们觉得圆满了！可惜，计划赶不上变化，变化赶不上某人一句话。他只轻轻在blog上说在静冈加演中会唱那首他强调了N次的“最高杰作”——我就心动了！那天正好是聚会的日子，在一块儿晚饭时看到的他更新的blog。这大概就是天意！心既已动便没有什么可以阻挡的了。就算他补充了一句说会收录在2月的蓝光里，让我们不要过于勉强赶去现场。哈哈哈，没有比他更了解我们的了。可，即使他这么说，但草毕竟他亲自种的，在粗粗衡量了一下可行的条件之后，我便开始给T浇水。只要这个女人心动，就没什么不能成行的了，哈哈哈哈………………

某个女人的纠结只花了不到24个小时。由于已经错过了会内申请的期限，不得不通过普通贩售购买门票，这时才知道，他真的胳膊肘往里拐，好一些的位子全给fellows了，剩下的都是边角料。我曾一度犹豫过，不惜代价再飞一次就是为了上山？但很快便释然，不知不觉都被他宠坏了，想想最初，哪怕只是再见他一面都困难重重，如今还有什么可计较的。

原以为会顺顺利利等到出发的日子，却没想到这节骨眼上——他病了！按他的说法，可能在首场的时候声带就已经受伤了，我们完全不知道，就连他自己都不知道。在接连出现了状况之后他也偷偷去过几次医院，却没查出个所以然来，直到横滨场症状集体爆发。前方的疯狂告诉我他的声音惨极了，不停地喝水，但是声音就是出不来，而他已经拼尽了全力。第二天早上看到他凌晨发的blog，才知道他几乎拼尽了自己所有的体力，导致演出结束后人已几乎虚脱的状态。再去医院检查，总算查出来是声带深处的小结（声带小结，是我们根据他的症状和日语名称查出来的较为接近的病因名称）。说白了就是用嗓过度了。毕竟间隔了快6年没有开live了，无论如何专辑录音和现场演出还是不能相提并论的，嗓子与体力的消耗那完全是两个级别，再加之年纪的增长恢复的速度自然不能与从前比。几下里的原因叠加，嗓子终于承受不了了。不管怎么样查出原因总是好的，至少能及时对症下药和治疗。剩余的2场，按他的意思还是会边用药边坚持。T说，宁可他好好休息，取消演出也没有问题。昨日，熬过了福冈的场次，据说高音依旧上不去，但总体来看还算平稳，不似横滨那么吓人了。有还不明就里的歌迷以为他感冒了而已，而知道的fellows无不默默地替他攥着劲儿。

现在还剩最后一场追加的静冈，但愿这几天他能好好休息，尽快恢复。不管他唱成什么样都不要紧，就希望他不要再拼过头了。我们陪着他开始，现在陪他一起结束巡演。待23日演出结束，我们和他今年的任务就都完成了。来年，再见！

===========还没完  我是分割线 2===========

追记 2018.12.23 静冈

从抵达名古屋机场到返程离开，总共入境不到48小时，与其说是旅行倒不如说更像是出了趟差。这大概是我有史以来最匆忙的一次日游，年底正是公司最忙的时候，这个节骨眼请假确实不是一点点麻烦，但没办法呀，没办法，没办法……

好奇死了他那首“最高杰作”！担心他的嗓子到底什么情况了！！想在2018的最后再见他一面！！！

T的公司好像出了点麻烦事，甚至动过放弃行程的念头，不过最后她还是顶着雷过来了。但在我眼里，除了演唱会那2个多小时外，她就一直抱着她的手机没消停过。只要想做，只要愿望足够强烈，总会想尽办法去解决障碍。他是这样，这时候的我们也是这样吧。

到达订好的酒店时已经半夜，原以为尽快办理好入住然后下来找家便利店买些必须的东西后就可以赶紧洗洗睡了，明儿一早还得赶新干线去往静冈。周末的演唱会下午就开始了，估计周边贩卖会更早吧。经过了上一次的大采购，回去纠结了半天最终还是决定补货了。他这个营销做得实在成功，佩服佩服！啊言归正传，在酒店前台等了很久，却迟迟等不来手续完毕给钥匙，不禁有些奇怪了，以往从来不需要确认这么久啊……最后才知道，某个女人因为前些日子一直在看我们3月行程的酒店，突然跑出来的静冈她选择好了地点却忘记修改日期，所以我们实际订的房是明年的3月份。看到确认单，我们俩简直满头黑线。幸好现在虽然是圣诞节期间但也不算什么旅游大旺季，酒店还有空房，不然……当场我就脑补了我们拖着箱子睡大街的景象！T居然也有这么迷糊的时候。

虽说名古屋和静冈分别在两个县，但是从地图上看距离并不远，坐新干线也就个把小时的路程。既然只要中午到达就可以了，那么上午就是此次我们出行唯一的空闲时间。去哪儿逛逛呢？时间有限跑不了太远，既然到了静冈，我能想到的特产一定不会是茶，而应该是——樱桃小丸子呀！！！

清水市真的是个小城市，特别安静，路上行人也不多。我们在买车票时才搞笑地发现“清水”居然是特殊念法“しみず”。特巧的是，当天他在台上也提到了清水，是不是很有缘份？小丸子博物馆是在一个商场里，但我们时间不多，只能放弃了有料部分的参观，只是在贩卖相关周边的地方流连了一会儿挑选了些小礼物带回去送人。最后找了一家吃滨松煎饺的解决了午餐问题。接下来，便是最重要的那件事了。一路都很担心，不知道他的嗓子怎么样了。

在清水的时候天气就已经时阴时雨，等到了静冈的会场，雨开始大起来了。为了保护好他的包包（在东京买的周边的袋子这次又被带回到静冈），向来嫌麻烦的我特意带了伞，居然还真派上了用场。静冈的场馆就在JR东静冈的边上，从车站二楼平台上就能看到那栋建筑物了。听说还是日本很有名的设计师设计的。这次的周边贩卖就在一楼大厅一角，由于场子比较小，他那幅巨型大海报在里头摆不开，干脆就贴着玻璃墙面朝外放着，所以刚才在馆外一路找正门的时候冷不丁被突然出现的他吓了一大跳。虽然被讨厌的横杠挡着，但是依然阻挡不住歌迷跟他合拍的热情。

周边补完货去取预定的票，虽然心里有数肯定是上山，但是真拿到票子拆开一看——4楼！而且还是正中间。居然不是山顶，简直算得上惊喜了，哈哈！T在推上又勾搭上了一个新的日本歌迷朋友，听说年纪和我们相仿，这倒很少见，至少之前我们认识的日本歌迷里绝大多数都是和他同龄的妈妈级人物了。在等人的时候，我忽然看到前面我们取票的柜台附近有个人在和staff说话，熟悉的爆炸头，熟悉的圆圆的脸……我拉拉T，问她有没有很眼熟，她也点点头——今泉正义。15号横滨场有人看到了铃川，现在我们又遇到了今泉，看来ASKA band的确都忍不住了，好期待能够看到他们和他一起出现在舞台上啊，届时一定能嗨翻全场。（不过后来发现，鼓手并不是今泉，也不是ASKA solo常规编制的江口，而是——保密！下次巡演报告再说^ ^）

虽离进场还有一段时间，但是鉴于首场那个大乌龙我仍心有余悸，和T打个招呼先去解决一下。回来时便看到约好的日本歌迷已经到了，正和T热络地聊着。我那至今还是半桶水晃荡的日语一直被T诟病，不过经过这两年某人再度开始的强化训练，希望能有进步吧，至少阅读上看他的blog和报道基本没有太大的障碍了（如果他好好写的话~~~）。难得认识了新的日本朋友，虽然“说”一直是我最薄弱的环节，但是简单的寒暄还是没什么问题的，T和她的聊天我大部分可以听懂，就当情景训练吧。

跟着staff的指引上到楼上的会场，排队领了场刊，抽出一看，和其他场次银色封面不同的是追加的终场场刊封面是金色的，我们恰好看了首场和终场，一头一尾，金银双册，也算圆满了。

幸好这个会场不算大，不然光想想4楼就够高的了。实际情况是还算能接受吧。安静地等待开场时，心里最紧张的还是他的声音，前一场的福冈听说稍微恢复一点了，应该已经用药开始针对性治疗了吧，今天是最后一场，不晓得是什么情况了，一想到他可能会打封闭上台心里就那啥，感觉挺心疼，心想想横滨那时候什么措施都没有硬挺着撑完全场，那得多疼啊！唉……今天，就当陪他来历劫的吧。

他还是那身宝蓝色的西装。整场曲目也和首场几乎一样，就是少了一首“I’m busy”，然后曲目不够说话来凑，可怜他那把嗓子唱完了说，说完了唱，除了头三首歌差强人意外，越到后面他嗓子就消耗得越厉害，别说高音完全上不去，到后面几乎就连出声音都特别吃力，讲话声音都是哑的。（嗓子最糟糕的那段时间，他除了演出还上了很多很多的广播节目，有好几个也能听出他的声音是明显异样的）天知道这2个多小时，我坐在那里就跟受刑差不多，交响乐不能站起来身体憋得难受，越是困难他就越是努力地演唱，双手攥紧了拳头使劲发力，我心里也一直替他攒着劲儿，又是心疼又是唏嘘，一场下来我倒被累个半死（是真的累~~~）。

MC很多，听说他除了讲段子，每首歌他都做了一遍介绍，好吧，虽然我直接听懂的并不多，如果想知道他说了什么，看T的报告去。我更关注的是他的状态，从出场第一首开始，每次开口前他都会先喝一口小白瓶里的水，然后从小桌子上拿了个很小很小的什么放进嘴里。几乎每首歌都是这样。我很好奇，不知道他吃的是什么，但可以肯定的是一定是和嗓子有关的。我问T，这个女人却叫我自己到会刊上去问他。切！不过还没等我真问他，他在后来的一期电视节目里自己揭秘了，其实只是普通的维他命而已，我们估计应该是维C，因为维C是酸的，会刺激口腔分泌唾液湿润喉咙。他这也算想尽办法来努力保证演出了。

“しゃぼん”是上半场的最后一首，唱到这会儿心里是既轻松又紧张，毕竟待会儿会有20分钟的休息时间，他能好好歇一歇，也许下半场能稍微好点呢。紧张自然是因为“しゃぼん”虽说节奏不是很快，但是音域跨度却很大，好听不好唱，就以目前他的嗓音状态，到后半截需要拉高音的时候实在心里没底，想象不出他能唱成什么样——“……それでも　それでも　ああそれでも！”随着他的声线不断向上升去，嘶哑的声音还是无法避免地刺激着我的神经……全场安静地听着，fellows自然知道他的嗓子究竟是怎么回事，而那些一般的观众，甚至可能是第一次到现场的人，我不知道他们会如何评价，但是我相信在那一刻在场的每一个人都在默默为他扛着那股劲儿。

如果能量可以被看到，那么那个时候的现场应该会有无数条光线从四面八方汇聚到舞台，注入进他的身体吧。唱完后掌声四起，响了很久很久……

很遗憾，20分钟的休息并没有像首场那样让他状态好转，我最爱的“阿修罗”让我感觉真的是和他一起经历了一场艰难的战斗，发声的困难和他身体的动作幅度成正比，我真的不知道到演出结束他是不是能把自己彻底扭成麻花儿。特别佩服他完全不会受状态的影响而畏惧演唱，该怎么唱就怎么唱，认真投入的样子真的特别帅，特别好看。我忘了是哪首歌，大概是“FUKUOKA”吧，前奏有一段首席小提琴的独奏，忽然发现他人没了，再眯着眼睛仔细看台上，愿来那个人一屁股坐在藤原的指挥台上，看着首席拉小提琴，还随着节奏摇摆着身体，有时候这些小动作的确能让大家会心一笑，成功化解心里的紧张感。有过一场的经验了，所以等到“YAH YAH YAH”的旋律一出现，毫不犹豫站了起来，我身边也有从始至终都没有起立过的人，但这都已经不能再影响我们高举双手随他嗨的热情。全场的“YAH”声托着他的声音一直延续到最后，他说过，最好的演出其实是来自于观众。

很快就到了安可，以往每到这时候总是会舍不得，觉得的时间过得太快，但这回不舍归不舍，能顺利结束他也好安安心心地休息和治疗了。和“YAH”一样，到了“今がいちばんいい”基本也是全场起立了，反正最后一场了，谁还管那么多啊！最搞笑的是，那个独具特色的前奏时他模仿藤原的指挥动作，居然真的一个节奏都不错，copy不走样。这时候他都不忘逗我们开心。MC时他终于揭开了之前一直保密的海外活动谜底，元旦之后他第一站到台湾，我和T对视一眼，果然不出所料。身为上海歌迷，答案中有台湾有香港没有上海，说心里半点波澜都不起那不现实，但是经历过这么多事后，是哪里也不再像以前得失心那么重了，至少我们知道他是想来的，他提到好多次上海了，和上海主办方也一直在接洽中。归根到底很多事并不由他说了算，我们说的就更不算了。在哪唱都一样，只要能去我也一定会去的，这就结了。

他那首之前给我们种草种成大草原的“最高杰作”一直藏到最后，总算可以拉出来遛遛了，要不是为这首，我和T何必千辛万苦匆忙成行。但结果是——曲子确实很好听（很大气）、巴黎木合唱团的和声超级带感（纯净而清冽），两旁大屏幕放出的影像很有视觉冲击力，就是——他的声音我听不到！不晓得是不是山上音响效果真的和山下不一样，总之我根本没听清楚他的歌词。。。。。有点稀里糊涂的。谁也想不到这首被他在blog里再三提及的“最高杰作”第一次公开，居然就是在这样一个不尴不尬的状态下演唱。弄成这样也要收进蓝光么？后来他在blog里说，他也没预料到会在那样的状态下唱这首歌，觉得挺对不起观众的，蓝光里会收录静冈当天的影像，但是声音部分是他后来重录的，他只负责出声音，至于最后怎么编辑那就是导演的事啦！蓝光收录的现场竟然需要重录音频，这估计还是头一次吧，我们都知道他尽了全力了。反正不管怎么样，只要他能尽快恢复，其他都不重要。

我是第一次经历最终场，所以结束后T有事先出去了我还留在里面舍不得走，内场好多人都冲到了最前面一直一直拍手希望再把他唤出来，但他最终还是没有出现。但是有通过麦克风打了个招呼。事后他提到过这件事，说一回去后面就被抓去做采访了，实在出不来，但是观众的热情他都听到了。

晚饭和日本朋友一起去静冈站附近吃这边有名的黑关东煮，从东静冈坐JR过去的时候还看到了交响乐团的首席拿着小提琴匆匆进站的身影，好像是有什么急事要赶回去吧。这次伴奏的还是上回东京的爱乐乐团，貌似跟着他辗转了好几个地方的。

坐新干线回名古屋的路上，我们就已经为了明年的事情开始着手安排了。虽然当时还没有确定亚洲巡演的准确日程，但是6月份是基本定下了。还有那个传说中的跨年！哈哈，没想到还能有机会和他一起跨年，尽管2020的元旦日子尴尬不太好请假，尽管年底年初请假一定会有一大堆麻烦事，可是这都没法阻止我们的脚步了。整个2019我们日程将随时跟着他的行事历做相应调整。曾经失去过一次的我们，如今只会更加的珍惜当下的幸福，怎么珍惜都不过分。当然，元月的台湾演出就算了，反正就是上个电视节目，立即联系台湾的朋友帮忙录制，他1月份去不过是录制，正式的播出要等到除夕了。

和上次一样，演唱会一结束第二天就立即回国，公司里还一大堆事情呢！但我万万没想到，回来的第2天，我居然高烧了（太背了~~~）。不晓得是不是真被累着了，还是说我在现场把能量都给他了？要是这样能帮助他尽快恢复的话，我也算没白折腾。整个元旦假期都乖乖在家养病，连T他们的聚会也没去。想想这才不过刚开了个头，2019年啊，按他的说法是绵延整整一年的演出，他干劲满满在等着我们，我也不能关键时刻掉链子不是？我们各自保重，等待再欢聚的时刻！

不用多久，很快，很快就到了！

上篇 – 11月5日 东京 首场

很久之前，就知道ASKA一直在等待缓刑期满的那一天，可以重新站上舞台，真正的回到公众的视野中。早在18年上半年，因为他在blog里透露的各种消息，我就一直在等着他公布复出演唱会的日程，甚至于10月开始都不敢再安排任何旅行，就想等到他复出的日子，亲眼看他重新站上舞台的那一刻。

等完了整个6月，到了7月，继续等待……一直到7月21日凌晨，终于公布了。居然是交响演唱会！真是令人大跌眼镜。如果是普通的乐队插电，只要他那帮老哥们乐手肯跟着他就好，交响乐哎，各地这么多不同的乐队，居然都不介意他刑期尚未满，就同意跟他一起演出，他到底是怎么搞定的？？我一直在想为什么复出会是交响乐的形式呢，是因为跟Billboard合作，社会反响会比较大吗？我知道他一直都憋着要搞个声势浩大的复出的。后来看他的访谈，才知道，原来在他缓刑期还没满的时候，用他自己名义的演唱会去预约场馆，虽然场馆同意他在缓刑结束后使用，但要求他不能在缓刑结束前进行宣传。演唱会不宣传的话怎么卖票呢？如果要等到期满后再宣传的话，那演唱会就要在半年之后了。这时候他收到Billboard的邀约，如果演唱会用Billboard的名义，而他只是其中的主唱歌手，那么一切都可以正常进行。能够在期满后的第一时间就可以开演唱会，对他来说这真是求之不得。于是复出演唱会就成了交响乐的形式。而对我来说，这一切都不重要，能够看到他重新站上舞台，再一次在我们面前歌唱，这才是最最重要的。

其实我之前也没想到复出演唱会居然直接就会是巡回，还以为会先开一场而已。不过虽然是巡回，对我来说毫不犹豫的首选第一场。我想要见证他的第一声啊！相信像我这样想的歌迷不在少数，而东京国际论坛这个会场不算太大，门票争夺战应该会很激烈吧。所以在会内抽票时，我们3个人做了备份，一共申请了6张，还担心要是这样还是不行的话，准备了12月15日横滨场的第二方案。没想到等到抽签结果公布，居然2场12张全中！@@ 难道他的演唱会真的没人去看了么……后来我们才知道，原来他为了偏袒我们这些等待了他这么久的fellows，把其他合作方的留票都挪了过来，保证会内所有的申请都能100%拿到票。为了这个，他都打算去跟其他合作方谢罪了……我们虽然票多了出来，但为了不辜负他的一番心意，我还是尽可能的为多出来的票找到了其他想要去演唱会的歌迷。

就这样，到了11月5日，这个期盼已久的日子。

演唱会是6点开场，7点开演。可能因为首场的关系，周边提前到下午1点就开始卖了。于是我们上午在银座逛了一下，简单吃了午饭后，1点就准时赶到了会场。

东京国际论坛，这是我第二次来到这里吧。上一次是在2009年12月的昭和圣诞演唱会。已经是9年前的往事，更何况这中间又经历了这么多跌宕起伏，已经感觉像上辈子那么遥远了。上一次印象很深的是，通往会场的路上，有一条很美丽的银杏大道。上次来时正是最佳的季节，而这次还比较早，银杏叶刚刚开始泛黄。看到高楼的玻璃幕墙上映出的蓝天和其他的高楼，不禁想起“东京”的歌词，“像高高的桅杆那样并肩耸立的高楼 映照在旁边高楼的玻璃窗上 我眯起眼睛抬头仰望 响起脚步声走着”。

终于，我又一次为了你，来到这座城市。

走进Hall A，上了自动扶梯后，便是周边的卖场。不过首先吸引我眼球的，当然是旁边那幅巨型的演唱会海报。赶紧买完周边，到海报前各种HC的合影。看起来这应该是每个歌迷必做的功课吧。我之前认识的日本歌迷，经过了那次事件，已经所剩无几，想想还真的是蛮伤感的。这次有联系到其中一个人，跟她见了面，聊了几句之后，因为离演唱会时间还早，我们打算继续去银座看看，就离开了会场。

6点，我们又回到会场附近。在经过Hall E的时候，看到那里排着长长的队伍。我当时就觉得很困惑，难道今天除了他的演唱会，还有其他活动也有这么多人么？Hall A不是最大的么？因为我先要跟其他几个从上海来的歌迷碰头，他们的票都还在我这里，所以也没有去找入场的队伍，就在Hall A的门口等他们。在等待的时候，观众开始入场了。原来刚才看到的长长的队伍就是来看他的演唱会的啊！为了不影响门口的交通，所以排到了离入口有一段距离的地方。当这长长长长的人流沿着地上有灯光的路一起走过来的时候，好像金光大道一样，还真的蛮有气势的哈。入场前的队伍不知道排到了多长，感觉有好几百米吧，走了十几分钟人才全部走完。

我们因为已经在Hall A的门口，所以也没有再去找队伍末尾，等到人差不多走完后才跟着人群走了进去。感谢48的好运，为我们抽到了第9排正中间的好位子。坐在位子上，看着舞台上整个交响乐团的乐器，他那个熟悉的话筒样子完全没有改变，静静的站在那里，这感觉真的是太久违了！上一次看演唱会是ROCKET TOUR，2013年3月在大阪，整整5年8个月过去了。这其中的经历，真是一言难表。而今天，我终于又来到了演唱会的现场！

7点整，开演的铃声响了。我都不记得他之前哪次演唱会这么准时开始过了，看来Billboard的交响，确实有点不太一样哈。

先是乐队成员和泽近上场，调音之后，藤原上场向大家鞠了个躬，然后转过身去，对着乐队摆开了架势。

此时ASKA还未登台，按上次交响乐演唱会的情况，似乎会由一首序曲开场。随着藤原的手势，音乐缓缓的流淌了出来，而我第一时间就隐隐约约听出了ON YOUR MARK的旋律。顿时张大了嘴，天！居然是这首歌。ON YOUR MARK，那是5年前被取消的CA复出演唱会的标题啊！这是他欠我们的演唱会，这次用这首作为序曲，大概算是一个延续吧。只是他不想一个人来唱这首歌，所以就改编成了纯演奏版（猜想）。听着交响乐团气势恢宏的演奏着ON YOUR MARK，虽然没有歌词，但是我太清楚这是一首代表着重新出发的歌曲。这5年间的点点滴滴从脑海中闪现而过，顿时唏嘘不已。48看到我的样子，马上从包里拿纸巾给我……呃……好吧，我承认，确实一上来我就快绷不住了。

ON YOUR MARK演奏完毕，主角终于登场了。ASKA穿一身宝蓝色的西装，神采奕奕的从舞台左侧走了出来。此时全场热烈的掌声和欢呼声实在非同一般，终于、终于等到了这一天，可以把光芒下的掌声尽情的送给他。（这也是他“それでいいんだ今は”中的歌词“无论是谁 无论是谁都会感到害怕 直到可以听得见光芒下的掌声”，他也一直在等待着走到聚光灯下的这一天吧）

他向观众深深的鞠了一躬，第一首歌开始了。

之前无数次的猜想演唱会的曲目，想来想去觉得范围实在太大，根本无从猜起。他也早就在广播中说过，他会故意选择一些大家都觉得不会改编成交响的曲目。前奏响起时仍然是一脸懵逼的，但当他唱出了第一句，我就被彻底惊到了。“熱風”！！天哪，居然第一首歌是一首这么老的歌。他过去曾说过好几次，1981的热风演唱会是CA演唱会的原点。也许，这一次他重新出发，也想借由这首歌，再次回到原点吧。这首古老的歌，在交响乐的改编下，更显得无比沧桑与波澜壮阔。第一次间奏的时候，大家就忍不住为他鼓掌了。在日本看演唱会，间奏中鼓掌的情况很少遇到。因为他这久违的舞台，大家都无法抑制心中的激动情绪吧。

接着是第二首歌“Man and Woman”。想来这个曲目安排也是蛮有趣的。第一首是CA时代开篇的代表作，第二首是他们分开前最后一张专辑中的主打歌。一头一尾是蕴含着什么样的含义呢？不过其实还蛮意外他一上来就唱了两首CA的作品，一直以为这次演唱会会以ASKA solo的曲目为主的。

下一首歌，节奏一下子轻快了起来。标志性的前奏一出来，就知道是“I’m busy”。这首歌被改编成交响乐也是蛮意外的。更没想到的是，到了高潮部分，藤原居然转过身来，指挥大家拍节奏。啊，原来交响乐也可以拍节奏的吗？既然藤原都来指挥了，当然毋庸置疑，大家都齐刷刷的拍了起来。藤原不停地转来转去，又要指挥乐队，又要指挥观众，还真的是蛮忙的。^^;;; 到了RAP饶舌的部分，ASKA一如既往口齿伶俐啊，哈哈哈。

三首歌唱罢，ASKA要开始说话了。第一句话居然不是“待たせたね”？？他在台上用很夸张的动作说了好几句好像很搞笑的话，下面都笑成一片，我又是一脸懵逼。后来才知道原来他是在模仿Youtube上一个搞笑明星的说话，这个笑点我就实在是get不到了。后来他在电视节目上接受采访时说，因为大家一上来情绪太高涨了，这样后面会很难进行下去，很难再提到下一个高潮，所以他是想用搞笑的话让大家先乐一乐，这样气氛就缓和下来。他还考虑的真是周到，大概谁也没想到，他时隔5年多的第一次复出演唱会，会用这样的搞笑作为开场白吧。他在之前的访谈中也说，复出演唱会不希望太过伤感或者太过激情，只是像以往一样，淡然的进行。这还真的很符合他一贯的演唱会风格。

然后他继续说，这是时隔5年多再一次站上舞台（热烈掌声）。今天是首场，一直到12月23日的静冈追加公演，希望能像往常一样，大家能一起享受这个共同的空间。

熟悉的前奏响起，肖邦的“雨滴”。“はじまりはいつも雨”这首再经典不过的作品，用的是跟10年前的交响相同的编曲。他刚唱完第一句，就响起了热烈的掌声。这么大路的曲子，在日本居然会引起这样的反应，还真令我感到意外。看来大家真的都是等待得太久太久了。不过好像总体感觉这次交响乐的节奏比上次更慢一些，特别是这样的慢歌，他唱的时候好像多少有点等节奏的感觉。

下一首，“同じ時代を”。这首歌多次在演唱会现场听过之后，令我印象非常的深刻。每一次都会觉得，能够与ASKA行走在同一个时代，真的太幸福了。可是这样的幸福感，曾在4年半前的那一天被无情的击得粉碎。而今天，终于，一切又延续了，能够再一次坐在这里的我，依然感觉如此的幸福，而且失而复得，越发觉得珍贵。歌曲间奏部分，改编得非常有气势，灯光也配合得很炫目。这一刻，真的很感谢我们和他都没有放弃。

下一首的前奏又很熟悉，“迷宮のReplicant”，编曲好像又是和10年前一样的，所以听着感觉非常的熟悉。

接下来又是MC的部分，他说他的solo专辑，之前是7年才出一张，而去年一年就出了2张。最近开始写blog了，以前觉得自己肯定不会用SNS的，没想到开始写之后，觉得真有趣啊，可以直接跟大家的评论进行互动。过分的时候（哈哈哈，他自己也发现用词不合适，然后马上改口），多的时候，一天要写3~4篇。每一篇都是当时最真实的心情，如果写了什么不合适的内容，只要改正就好了。下面有歌迷大声的说什么，估计他在台上根本听不清，不过他都直接说“对！对！对！”，然后紧接着问“啥？”很搞笑。然后又说到之前请歌迷选曲制作精选集，没想到这首歌会入选，他自己也很喜欢这首歌，就是接下来要唱的“しゃぼん”（肥皂泡）

这首歌应该是专辑“Too many people”里我最喜欢的一首歌吧。尤其是看了歌词之后，配合着他从心底里的呐喊，仿佛可以看到他处于逆境中内心的脆弱，所有的无奈，但仍不放弃对未来的期盼，让人感到深深的震撼。当听到“在你的身边有没有歌 是否在闪闪发亮”时，我真的想告诉他，因为他的坚持，所以如今我的身边才能继续有闪闪发亮的音乐陪伴。高潮部分，他唱得如此用力，仿佛是用全身全心在歌唱。

唱完“しゃぼん”，在热烈的掌声中，他鞠躬后居然直接从左侧返回后台了。啥情况？正在疑惑的时候，广播响起，接下来是20分钟休息。咦？这次居然有中场休息。虽然我知道一般交响音乐会的惯例是会有中场休息的，但是10年前那次ASKA的交响乐演唱会并没有，这次因为跟着Billboard所以规矩也改了么。

整个上半场，应该说ASKA的状态不能算最佳，高音部分时常感觉比较吃力，也有些干涩的感觉。可能毕竟隔了这么久没有开演唱会了，还没有完全进入状态吧。但总的来说瑕不掩瑜，他全身心投入的样子，真的和之前的他一模一样，一点都没有改变。

20分钟的休息后，演唱会继续。乐队又进行了一次调音后，这次先出来的不是藤原，而是ASKA。他神兜兜的跑上来，径直跑到了指挥席上，还装模作样的挥了几下指挥棒，引起哄堂大笑。最后藤原也上场了，ASKA介绍了藤原，和今天伴奏的乐队“东京爱乐乐团”。然后他说，这还是他第一次在演唱会中间有休息。他想介绍下面要唱的歌，然后好像很不好意思的欲言又止。还是不说了，直接听吧。

先是一段小提琴的伴奏，然后泽近的钢琴前奏流淌了出来，“FUKUOKA”。这首歌对于ASKA，对于我们来说都有着特别的意义吧。我怎么也忘不了，2年前的圣诞夜，2016年12月24日，正准备要去睡觉的时候，忽然看到了他在blog上发表了新歌。这时离他第二次逮捕后无罪释放不过3天的时间，虽然是被释放了，但我的心里还完全无法释然。天晓得这次他真的是无辜的吗？之前还口口声声说要出新专辑，却又突然被抓了，这个人到底想要怎样？？！！可是，可是，原来他要出新专辑真的不只是说说而已啊！这首FUKUOKA，是事件之后，他第一次用音乐再度面向大众。MV非常的简单，只是一些照片的拼接，我们都猜想，这应该是他自己做的吧，因为他身边已经几乎没有staff了。照片中的他，依然那么的帅气。仅仅只有钢琴和吉他的伴奏，和他干净的声音，诉说着对故乡福冈的怀念和感谢。第二天圣诞节，我和小河因为要等人，我们在车里循环播放着这首歌，慢慢的开着车在马路上兜圈，不知道听了多少遍。经历了这么多的跌宕起伏，再一次听到他的歌声，我实在不知道该怎样描述自己的心情。那一刻，我终于真的相信，他会回来的，他真的是在努力的回到他的音乐中，回到我们身边。

现在，这个人就站在我的面前，把麦克风从支架上取了下来，动情的唱着FUKUOKA。我的脑海中一幕幕的浮现出这几年来发生的点点滴滴，不知道在唱起这首歌的时候，他的脑海中又是一幅怎样的画面呢？另外就是，经过20分钟的休息，不知道他在后台干了什么，下半场的他声音状态一下子变得绝佳，高音也是那么的舒展明亮。（这时候还不知道，他居然这一场就把声带给唱伤了，这是后话了）

下一首歌是由他的独白开始的。这是他每月配信的新歌中的一首，“未来の人”。独白中说的内容是：那是他21岁时，从福冈来到东京，东京对他来说就是未来，感到一切都非常的厉害。有一天，他看到雨后的天空，忽然意识到他已经可以很自然的看待这座城市了。那时候，他就想要记住那时候的空气，那时候天空的颜色。人们在说起过去的时候，总是会说，还是以前好啊。但其实，39年前他看到的天空，和如今的天空，一点都没有改变。如果说，现在的天空看起来有些暗淡的话，其实改变了的，是自己的内心。

人们常说“不忘初心”，但在大部分时候不过是说说而已吧。而ASKA，在他身上发生了这么多事，曾到过那样的巅峰，又跌到那样的谷底。说真的，我也不相信他真的还能“不忘初心”。但这二年多以来，我所看到的他对音乐的热诚，我完全相信一点都不输给刚出道那会儿。在独白中所描述的，或许是他对自己的勉励，希望自己能始终保持这样的心态吧。

这首歌原本就是气势比较宏大的，改编成交响乐之后更是显得大气。而此时ASKA的声音完全和交响乐融为了一体。上半场，他没有到最佳状态，有时会感觉伴奏的声音盖过了他的声音；而他一旦恢复了最佳状态，他的声音是完全不输给这60多人的交响乐队的。

下一曲应该是全场最让人感到惊艳的曲目吧。同样是每月配信中的一首，“修羅を行く”。这首歌初听就非常喜欢，但无论如何也想不到这首歌居然也可以改编成交响乐啊！在宏大的管弦乐衬托下，全场艳红的灯光，真的是酷毙了！修罗道代表的就是战斗，这就是如今ASKA自身的写照吧。中段口琴的部分依旧原样呈现，交响乐+口琴，居然一点都不违和，成为了全曲中的点睛桥段。写出这首歌的ASKA是天才，而能把它改编成交响乐的藤原，也是绝对的天才。这天才*2的组合，为我们奉献的这一场演唱会，实在是精彩绝伦！

接下来风格一转，又变成了抒情的曲风，“MIDNIGHT 2 CALL”。后半场上来3首复出后的新歌，然后又回到之前的经典作品。

然后他说了一个搞笑的故事，说他在坐出租车的时候，被司机认了出来，司机忍不住一直回头，跟他确认是不是真的是ASKA。他那天有急事，只想让司机看着前面好好开车。没想到司机跟他确认了之后，更加兴奋，跟他说自己会唱他的歌哦，然后就学司机的样子唱了起来，“追いかけて、追いかけても……”（太阳与尘埃之中）他学司机唱歌的样子也太搞笑了，居然能故意把自己的歌唱成这个样子，也真是服了他！司机唱着唱着，还叫ASKA跟他一起唱，ASKA顿时满头黑线，他怎么在出租车里唱歌啊！ASKA讲起故事来，还是一如既往绘声绘色，台下全部笑翻过去。

后面两首歌是“君が愛を語れ”和“月が近づけば少しはましだろう”，这两首都是演唱会的保留曲目了，上次的交响乐也唱过，不过编曲略有不同。坐在那里静静的听着这曾经听了无数遍的歌曲，此时的感觉仿佛又穿越了，回到了事件之前，那时什么都还没有发生，也是这样坐着听他用尽全身的力气吼叫。是的，一切都和以前一样，虽然隔了这么久，发生了这么多事，但只要他还在，他的音乐还在，就仿佛什么都没有改变过。他真的又回来了，这感觉如此的真实，这不是做梦。

下一首前奏一开始的几个音符，我就仿佛听出了YAH YAH YAH的旋律。啊？不会吧？？交响乐也可以唱YAH YAH YAH？！？！而当标志性的前奏一下来，观众席上立刻就沸腾了起来。我想此时所有的人一定都是瞪大了眼睛张大了嘴吧。大家毫不犹豫的开始拍节奏，气氛一下子拉到了最高潮。可是，可是，为什么我还坐在位子上？？此刻不是应该站起来好好地嗨一下吗。回头看看，居然没一个人站起来，唉，好吧，我忍！而随着乐曲进行到高潮部分，我已经忍不住开始在位子上扭来扭去了，最搞笑的是，不光是ASKA，就连藤原都转过身举起拳头YAH YAH YAH。再回头，看到楼上看台和楼下后排都已经有不少人站起来了，可是我在第9排啊，这边周围没一个人站起来，我一个人站起来的话也太突兀了，而且就直接挡到后面的人了。怎么办呢？喂！喂！喂！日本的朋友们你们为什么这么冷静啊，居然都还坐着稳如泰山。此时，48开始怂恿我，叫我站起来。我本来就早已坐不住，又被他扇了风，干脆一咬牙一跺脚，不管了，一个人就一个人！于是在大概半分钟的时间里，我一个人杵在那里跟着节奏嗨了起来。^^;;; 终于，到下一个高潮，内场前几排的也开始有人稀稀拉拉的站了起来，48自己也终于并不牢站起来了（因为他个子太高，站起来更加突兀）。此时，我看到ASKA一耸肩，做了个抬手的小动作，我理解是他也在鼓动大家都站起来呢。终于，全场起立了！又一次，可以把拳头伸过头顶，尽情的跟他一起YAH YAH YAH. 在中段部分，唱到“首にかかった”的时候，因为ASKA唱了原本是C的主音部分，那么原本A的部分就没人唱了。这时，我居然清楚的听见满场都在帮他唱“拳をツンと伸ばして”。天哪，这一刻真的是超级感动。虽然是一个人的YAH YAH YAH，但是不要紧，还有我们fellows在啊！听过了不插电的YAH，big band的YAH，交响乐的YAH，也真的是无憾了。

终于，好好地嗨了一把。唱完后，ASKA让大家坐下，满脸笑容的说了一句“在Billboard的经典交响音乐会上站起来，Billboard会生气的哦”这人，故意的吧，刚才他明明示意大家站起来的啊。此时，全场的掌声，欢呼声已经完全沸腾了，简直快要把屋顶掀翻。ASKA一遍遍的重复着谢谢，不停地90度鞠躬，想来他也一定是感慨万千吧。

然后他说到了关于CA，目前没有复合的计划，但彼此都确认了对CA这个组合的感情，也许未来会有一天两人再走到一起吧。当然，他也还是不忘拿CHAGE开涮了一把。接下来，他说下面要唱的这首歌，是让他第一次感觉到歌曲是自己有生命的，虽然并不是单曲，但深受大家的喜爱，唱卡拉OK的时候，曾经有很多男性在他面前唱过这首歌。这首歌就是，PRIDE。

PRIDE，这是这次演唱会的标题。作为复出的第一次巡回，用这首歌作为标题，一定是意义深刻吧。即使弄坏了内心的钥匙，即使被人嘲笑，也仍有不能放手的东西，那就是PRIDE。随着低沉的大提琴奏出的旋律，泽近标志性的钢琴前奏，拉开了这首歌的序幕。ASKA双手握着话筒支架，一字一句认真的唱着这首延续了30年，仍然经久不衰的作品。这次演唱会令我印象很深的是，他一改以往大部分时间都闭着眼睛唱歌的习惯，这次，他经常是睁开眼睛，认真的看着会场内，看着观众，仿佛想把每一个画面都记到心里那样。

原本以为演唱会的标题是PRIDE，只是出于这首歌词本身的含义。后来看到一个日本歌迷发了他的自传《700番》里的一段，那是在他被逮捕拘留期间，看守和他之间的对话
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看守们只要一有时间就会来跟我说话。

「700号，等你复出的时候，我们一定会去看你的演唱会的。」
「真的吗？」
「真的，请一定要唱『PRIDE』哦！」

只有在谈到音乐的时候，我才知道自己到底是何许人物。在这里，我也得到了音乐的帮助。我永远永远都要感谢音乐。
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（摘自《700番》第二卷 – 第4章 急救送医 最后一段
http://www.chageandaska.com/aska/2017/03/10/no700-2-4/）

原来，这是他与拘留所看守的约定啊！不知道这位在ASKA最最低落的时候给了他勇气的看守，最后是否真的来到了演唱会现场，但ASKA是真的遵守了这个约定，为他唱了PRIDE。

再次经久不息的掌声，ASKA和藤原退场了。大家不停地继续拍手要安可，没过多久，他们俩又上来了。然后他说，今天唱了YAH YAH YAH，那这首歌就不能不唱了吧！他这么一说，我就知道他一定是要唱SAY YES了吧。但他还故意搞笑的说，要唱“万里之河”，还装模作样的拍了几下手，然后说“唱完了！”搞笑了半天，最后说，“请大家听SAY YES”

这次不知道是不是因为Billboard主办的演唱会，他考虑到可能不是铁粉的观众会比较多，所以很多歌都是自己介绍加报歌名，这种情况好像在以往演唱会上不太多见。而且整个选曲也明显偏经典，新歌唱得比较少，应该也是和Billboard有关吧。我整体感觉他是借了Billboard的名义第一时间出来跟大家打了个招呼，对于真正的铁粉来说，重头戏还在头面呢。这不，这次的巡回还没开跑，明年的插电巡回日程都公布了，而且连抽票都申请好了，只等结果公布。

最后一首歌，“今がいちばんいい”，前奏被藤原改编的十分有趣。这首歌一定是ASKA很想在演唱会上唱的，他在很久之前就在blog上说过了。作为结尾曲，既是把演唱会带入的最后的高潮，也是代表了他现在的心情吧，为自己高呼万岁！高潮部分，藤原又开始很忙的转来转去指挥观众拍节奏。

全场结束，ASKA再次向大家道谢，然后认真的说了一句，“谢谢大家为我等待”（待っててくれてどうもありがとう）接着，他和藤原两人搂着肩，到舞台左右侧鞠躬谢幕。我们一直不停不停地拍手，手掌痛到不行还是舍不得停下来。自从ASKA准备要复出以来，已经记不清他说了多少次谢谢，从每一次谢谢中，真的可以感受到他的真心实意，感谢所有人对他的支持。也许他确实没有很正式的向公众谢罪过，但比起所谓的谢罪来，他的谢谢更让人感觉到他的诚意。

演唱会后，我们几个来自上海的歌迷再次到大海报前集合，合影。大家的脸上都洋溢着幸福的笑容，谢谢你，ASKA，给我们带来了这么美好的时刻。虽然自他复出以来，他无数次的对我们说谢谢。但说真的，我更想感谢他，感谢他没有放弃音乐，没有放弃爱他的歌迷们，感谢他无论在多么困难的情况下都坚持走了下来。因为他的坚持，我们才能拥有失而复得的喜悦，才能有今天这样幸福的时刻。

下篇 – 12月23日 静冈 终场

这次的交响乐演唱会，原本只计划看11月5日的首场。结束后第二天就回国了，开始期待明年的巡回。每天必做的功课是刷他的blog，他基本上是一天不落的在blog上跟我们聊天。每场演唱会结束，他都会发博，对观众的热情表示感谢。通过他的blog，另外也在推特上看到歌迷看了演唱会之后的感想，发现似乎首场之后的场次，他的声音状态都不太好。当时也不知道到底不好到什么程度，只是觉得他这么坦白的在blog里为自己状态不好道歉，似乎跟他以前的风格不太一样（当然，以前他也不写blog，没有这样的渠道）。但我们也没有太把他的声音问题放在心上，以为只是偶然的，下一场应该就好了吧。

12月1日，我跟小河、48聚会。恰好在晚饭时，看到他又写了新的blog，提到那首他的最高杰作。他之前已经好几次在blog上提到了，说自己写了一首自己觉得称得上是最高杰作的作品，但可能不会放在下一张新专辑里，而是会有更重要的场合进行披露。这次，有一个被称为世界三大少年合唱团之一的“巴黎木之十字架少年合唱团”到日本进行演出，恰好他把他的这首杰作改编为用少年合唱团进行伴唱的版本，想要在12月23日静冈的追加公演上进行跨越时空的“奇迹的演出”（我猜想大概是合唱团不会到现场，把伴唱的部分事先录好，在演唱会现场播放录像，而乐队和ASKA本人是现场的演出）。

他说这个演出会收录到演唱会的蓝光里的，叫我们不要勉强去看静冈的演唱会。可是这草就这么生生的种下了呀。其实本来我也没想过要去静冈的，可是跟小河一来二去的一说，又查了一下演唱会门票还在一般发售中，还可以买得到，周日的演唱会，只需要周一请一天假，机票似乎也不贵……这…………内心的草就这么蓬勃生长起来了。

经过不到24小时的纠结，我终于下定了决心，去！3天2夜的行程，真的只是为了一场演唱会。虽然自己都觉得疯狂，但可以在今年之内再见他一次，而且还有新歌，有奇迹的演出，这个诱惑实在是大大滴。小河原本就是蠢蠢欲动，既然我决定去了，那她也就跟我一起同行了。

首先要搞定的是演唱会门票。这还是我第一次通过一般发售买票，在罗森上试了一下购票，没想到居然在付钱之前就可以看到座位号。可是跳出来的居然是5楼……查了一下场馆的座位图，简直就是山顶的最最角落，这位子……这时候才知道，原来歌迷会内真的还是很受优待的，虽然也不一定都有很前面的位子，毕竟僧多粥少，但至少从来不会是这么山顶的。我又开始纠结了，费这么大劲就坐在这么角落里吗，跑这一次是不是值得。不过这次纠结只花了4个小时吧……回想起以前看演唱会的各种经历，在日本看演唱会，买票之前从来都不知道位子在哪里啊。但无论坐在哪里，每次演唱会带来的回忆都是无穷尽的，我觉得自己是不是太贪心了，能够跟他身处同一个空间，感受现场的温度，这个才是最重要的吧。因为事先知道了位子就犹豫了，那如果不知道呢，也就没什么好纠结了吧。于是，我特意换了一个购票的网站，看不到位置，付好钱之后到演唱会现场取票，一切都等到时候再揭晓吧，只要能去看，就已经够值得激动的了。

很快，一切出行的准备都安排妥当了。到12月15日的横滨场，拿了我们多余的票的小伙伴去了之后，从现场发来的信息，说ASKA的状态真的很糟糕，声音完全发不出来。然后那天他的blog，是凌晨4点多才发的。他说因为发不出声音来，只好用尽全身的力气，实在太累了，晚上9点半到家后躺在沙发上开着电视就睡着了，刚刚才醒过来。他也对他声音的状态感到很不安，自己也不知道是怎么回事，担心会持续很久。两天后的blog，他说终于查出了原因，是因为11月5日首场，大概因为快6年没开演唱会了，声带已经不如之前这么强健，他第一场就把自己声带给搞伤了。其实发现问题之后他也去了好几次医院，但一直都没查出问题来。伤还没养好，又接着唱下一场，然后声带上就长了小结（这是我在网上查到的名字，似乎是歌手和老师之类人群常见的职业病）。这个病需要进行休养才能恢复，而他之后还有福冈和静冈两场，他打算打封闭坚持完这两场之后，接下来再好好进行休养，希望到明年插电巡回的时候，能够完全恢复。

原本心心念念期待着静冈的最终场，突然来了这么个消息。期待的心情一下子变成了担心，他这样还坚持唱真的不要紧吗？说实在的，我情愿他直接把后面两场取消掉，虽然我一切出行的准备都做好了，如果取消的话损失还是蛮大的，但要是唱完这两场，他的伤更严重的话，我还是情愿他取消掉算了……但大概是因为这次是Billboard主办，即使状态不佳他也只能硬着头皮上吧。唉，真的不知道他情况到底怎么样了，去看静冈最终场的心情一下子变成了去为他加油，陪他一起共度难关。

祸不单行的是，临出发之前，公司里发生了一些非常棘手的事情。我无数次的想，是不是要取消掉这次的行程。但想来想去，最终还是决定义无反顾的去了。于是，这次原本就非常紧凑的行程，也成为了这么多年来最最勉强的一次日本行。

12月22日，我们晚上飞到名古屋，第二天从名古屋坐新干线去静冈。整个路途，公司里的电话不断，真的是非常的揪心。只希望演唱会时能让我好好安静2个半小时。

这天的演唱会简直早得有点夸张，下午3点开始，不是晚上的演唱会，而是下午……因为我订的票是在入场前半小时可以到窗口取票，我们提前到了会场。东问西问找到了取票的地方，1点半准时取到了票，是4楼的正中间，似乎还算不错，比预想中要好一些。这时候我们还看到了一个熟悉的面孔，这个不是CA的鼓手今泉正义吗？

我在推特上还结识了一个静冈县的歌迷，我们约好演唱会之前见面的。跟她见了面，是个跟我们差不多年纪的女生，和我以前认识的妈妈级歌迷果然大不一样。我们一边聊着一边开始入场排队了。2点准时入场，我们到了4楼，果然很高，不过视野还算不错。因为会场不是很大，所以感觉也还可以。

3点，演唱会准时开始了。基本的内容都跟第一场差不多，我就不详细说了，只说说和第一场不同的感受吧。当然，整场最在意的就是ASKA的声音到底怎么样了？开始几首似乎还过得去，但越到后面确实越觉得哑得厉害，高音完全发不出来了。就连说话都感觉有些费力。看着他用尽浑身的力气，真的很想跟他一起用力啊。不过演唱会后看推特上歌迷的反应，似乎不像我们感觉这么糟糕？也许跟位子也有关系，楼上的音响似乎是差点。我也不是很确定，但总的来说，这次声带受伤对他的影响还真的是很大的，希望他在这次巡回结束后能好好休养啊，这可是他最最重要的本钱了。

好像从横滨场开始，第三首I’m busy就被砍掉了，不知道为什么。最终场也是没有。而与此相对的，MC的部分长了很多。他几乎是把唱的歌一首一首介绍过来，这在之前的演唱会也是很少见的。印象比较深的，是他介绍“はじまりはいつも雨”。这首歌最初是作为松下台式音响的广告曲。当时，他受到委托作这首广告曲，正好是solo活动的时候，就以solo名义接下来了。广告曲，需要15秒有冲击力的旋律。他说，有些擅长写广告曲的人，可以写出很多这种旋律来，但是对他来说，只写15秒有冲击力的，他实在写不来。于是他自己悄悄的把整首歌都写好了，广告中只取了当中“僕は上手に君を　愛してるかい”开始的那一段。这个广告曲当时也是引起了很大的反响的。然后，这首歌首先披露，是在演唱会的现场。他在唱这首歌之前，故意说，大家都听到松下的广告了吧，我只写了15秒，希望有一天能完成整首曲子，请大家期待哦。接下来呢，我要唱一首新歌。就开始了前奏，他开始唱第一段，大家都没有任何反应。然后唱到广告中的那一段“僕は上手に君を　愛してるかい”时，全场一片哗然。这时候，他心里暗自得意的不得了。

还有比较搞笑的是介绍“迷宮のReplicant”，这首歌中段“僕が死んだら　もしも死んだら（我要是死了的话，如果死了的话”，后面有一个隐隐约约的声音，听上去像“死ね　死ね（去死吧，去死吧）”之前有一个电视节目里说这个是他的歌里面出现的幽灵的声音，在诅咒他。他在演唱会上笑着说，这个太失礼了！这就是他自己唱的和声啊！他还在台上直接就唱了起来，很好笑（好像唱的是“死んだら”）

说了好久，他退后拿杯子喝了口水。负责灯光的人大概以为他说完了，要开始下一首歌了，就把舞台上灯光调暗了。结果他又跑上来，对着话筒说，喂，我还没说完呢。（捂脸）他的话可真够多的啊。原来，刚才是介绍前面唱的歌，然后还要介绍下面要唱的歌“しゃぼん”。

下半场，介绍FUKUOKA这首歌的时候，他又说到在去年录制“Too many people”这张专辑的时候，因为行规的限制，东京的录音室都不肯借给他用（因为他还在缓刑期间）。正在他走投无路的时候，是他的故乡福冈对他发出了邀请，请他到福冈的录音室进行专辑录音。这首歌就是在那个时候写的。

在介绍“君が愛を語れ”的时候，他又讲到了关于战争的话题。以前他也说过，这首歌创作的背景就是1990海湾战争。我记得很清楚，我第一次看的演唱会，1997年在上海体育馆的ID，在这首歌的前奏部分，大屏幕上播放了一些战争的画面。当时一直都觉得很困惑，为什么会放这些画面呢？后来才知道原来是因为这首歌的创作背景。他在MC中说，当时在电视里看到关于这次战争的镜头，才知道真正的战争是什么样的。他的父亲是自卫官，平时的训练都是为了一旦发生战争做准备，但父亲经常说的就是，绝对不能发生战争，无论怎样都不能发生战争。

今天的YAH YAH YAH，终于从一开始就全场起立了。应该是参加过之前场次的观众，知道这首歌是可以站起来的，然后就这么一场场延续了下来。终于不用再硬憋着坐在位子上扭来扭去了。中段部分，仍然是大家一起帮他唱原本A的部分。虽然这首歌音很高，对他那天的嗓子来说实在难度太高了，很多音都没有唱上去，但是全场的一体感还是非常的棒，把气氛掀到了最高潮。

安可时候的MC，他宣布了接下来的计划。现在大家也都知道了，就是他会在2019的新年伊始，1月3日就去台湾，参加一个类似日本红白的节目，要唱3首歌；然后去香港召开亚洲巡回的记者会，并且通过Youtube直播。另外，他打算在2019年的12月31日，举行跨年演出，目前正在争取的场地是福冈巨蛋！（今年的年还没跨呢，他已经在计划明年的跨年了（捂脸）

安可最后的压轴曲，终于是那首他心心念念的最高杰作了。他说他每次写了自己觉得很满意的作品，都很想第一时间给大家听。这次正好碰上了巴黎木之十字架少年合唱团来访日本，为了赶上2月6日的蓝光发行，他们集合进行和声的录制，正好就是在静冈哦。然后进行视频的编辑等等准备工作，终于能赶上了今天进行第一次的现场披露。这首新歌的名字叫做“歌になりたい”（想成为一首歌）

少年合唱团的和声非常的干净、纯洁，大屏幕上播放的录制花絮是一副和谐的画面，交响乐的伴奏和歌曲的旋律也很大气，只是……那天他的声音实在是太勉强了…………而且似乎现场的音响平衡没有调好，和声的声音明显盖过了他的歌声，没怎么听清他到底在唱什么……这么一首最高杰作就在这样的情况下做了首次披露，真是太可惜了。这首歌会收录在这次巡回的蓝光碟中，不知道这样子的现场要怎么收录呢……（后来他在blog上说，他也实在不甘心自己的最高杰作这样面世，后来自己在录音室重新录了一遍，蓝光估计会收录录音室版本吧）

终于迎来的最后的落幕。他在声带受伤的情况下，用尽全身力气唱到了最后，实在是太不容易了。我也总算是松了口气，他接下来终于可以好好休养了。最终场的谢幕谢了很多次，观众一直都在不停地鼓掌，呼唤ASKA，怎么也不愿意离去。想想这次巡回看了第一场和最后一场，也算是有始有终，很难得的体验了。

到底是下午的演唱会，结束后还不到6点。我们约了今天认识的静冈新朋友一起晚饭，为巡回胜利闭幕干杯。晚饭的时候，我们彼此聊着多年来的歌迷体验，真的感慨良多。经历了这么多事，对于所有能够留存下来的歌迷，我都有一种共同劫后余生的感觉，好像是共患难的老朋友一样。自从在推特上和很多日本歌迷交流以来，越来越感觉到，不管在哪个国家，不管身处何方，fellows的心都是一样的。也幸亏有了这么好的群众基础，他才能够顺利复出，再次回到他热爱的舞台上吧。

THE PRIDE交响乐巡回结束了，接下来便是插电巡回，终于可以尽情的嗨了。希望ASKA能好好的把嗓子休养好，我们一起嗨起来吧！

后记：
写完这篇演唱会报告的时候，初日在东京买的fellows tree已经生根发芽，茁壮生长起来了。每次看到这棵树，就感觉对未来充满了希望。（这是演唱会周边之一，ASKA亲自培育过，并极力推荐。卖的时候看起来只是一小段棒槌，插在水里便会慢慢生根发芽，然后种到土里，也许有一天会长成big tree吧？！）