译自:Weekly ぴあ 2008年10月
译者:昂恩,thunder
原文见 http://www.pia.co.jp/interview/aska/index.html
CHAGE & ASKA出道至今正好30周年,个人单飞活动也历经21年,成绩斐然。在这30年里,时刻变化流动着的音乐场面以及世间百态,ASKA常常置身其中,用言语和旋律来记录一切。现年正值50岁,他的声音传递到了很多国家很多地区。
01年在美国发生的同时多发恐怖事件,确实是给全世界带来震撼的大事件。不过,在那以前也发生过战争和纷争,而恐怖活动以后也可能继续发生。
所以,也许纯粹偶然,采访日正巧是9月11日。9月11日,当我们提醒ASKA时,“是啊”,ASKA随声附和,并没有更多过激的反应。也就是说,面对整个纷争不休,毫无和平可言的全球现状,ASKA的心是平静而温热的。仅仅竖起中指,哀叹现状来提及问题,或者说,即使用歌声来表达悲观绝望,也无济于事,并不会引起大家的共鸣。如今这个时代,同大家一起思考些什么,一起探索答案变得尤为重要。而这个男人,对此深深知晓。
时隔5年的单飞活动,ASKA推出单曲UNI-VERSE,可以说正是发自他平静而温热的内心,孕育而出的一曲。加之,为了增加体现商品价值的流行元素,歌曲依然不失浪漫色彩。在音乐领域登场即将迎来30周年,对于现年50岁的ASKA来说,究竟关注着什么呢?作为一个音乐人,一个普通人,ASKA告诉了我们很多关于----现在。
在人内心,有抹不去的寂寞感
——纯粹偶然,今天是9月11日。
「是啊。」
——7年前的9月11日,您还记得吗?
「我进行了排演。我思索着发生了什么呢,飞机撞到了大楼,我想大概能通过电视看到那一幕,不料打开电视,出现在我们眼前的竟然是第二架撞击大楼的飞机啊。」
——同时多发性恐怖事件以后,世界各地宣扬着爱和和平。因为那个事件,您内心有没有萌发过什么呢?
「没有,没有因那次恐怖事件为转折突然萌发出什么。恐怖事件之前,整个世界正逐渐发生着变化。大约96年以来,我尤为感到人们跟不上时代的步伐。推陈出新的新东西不停出现,而对于新产物,人们是否能完全接受呢。我看很多人并非能够用惯新的东西。」
——文明进步,社会变得更为便利,不是件好事情吗?
「文明进步,也就是说人们生活变得更为便利轻松。必然也往更加便利省力的一面发展,所以最终大家在追求一种什么都不用付出就能实现的生活,那么人类也最终不将存在。」
——您是否担心,人类将停止思考?
「怎么回事情呢?人类发生了变化啊,人这个生物种,包括我自己。这个年代里,个人和企业发出着冲突。比如冲洗相片,不用去照相馆自己也能印刷;比如录像片,跟电视剧制作一样,我们个人在家也能进行编辑了。好像出现了很多被细分化的小国家,同时我们不断在生活中继续追求着这样被细分化的状态。那样,虽然不至于出现家庭菜园,但是接近于自给自足的生活方式将充斥于人们的意识。个人操纵是种美学,但是我想被各种各样的事物包围而非个人式地生活。」
——ASKA,在您感受到的大环境里,您打算如何置身其中的呢?
「没有必要逆反环境,这是时代赋予的东西,我们只要选择自己需要的东西。有的追求品牌,有的追求无名。因为我理解构造的原理。有了名字的那一刻就产生了品牌。而跟把人和人的想法,生存方式清楚地区分开,辨别善恶,评价品牌是截然不同的一回事情。当然,我们无法测量人们内心世界的丰富性。渴望感知到何种深度,结果感受到了何种内容,有了这种体会才称为“人”。也许,渴望感知,实现感受,两种情况同时并存也是有可能存在的。」
——这种想法,您作为一个普通人,作为一个音乐人,都是一致的吗?
「一致的。」
——内心世界感受不到丰富性,是怎么样的一种情况呢?
「我不认为现在自己内心缺乏丰富性,但是人出生的那一刻起,无论如何不会消失的寂寞感一直存在于人的内心里,然后直至死亡。」
——那么,您体会到了丰富性,又是什么时候呢?
「在热爱并为了倾听我的音乐而聚集到一起的人们前,演绎自己创作的音乐而感受到的愉悦,让我的情感变得极为丰富而满足。」
——能否更具体地说说?
「开演唱会想必一定会有人来听。有的想亲眼看看喜欢的歌手,而有的并非如此,仅是为了陪伴朋友来到演出现场的也不少。于是,来到现场的人们都带着期待,也许能观看到不错的表演,也许能体会到平常生活里感受不到的乐趣。幸福感是演唱会最为必要的。演唱会6点半开始,然后要观众们一直配合下去。底下也有对我完全没有兴趣的人,所以要必须带动他们的情绪配合我一起进行下去。这样的工作,就是我们站在舞台上的工作,也可称为
演唱会的构成体。观众们内心燃起幸福感的瞬间,才会萌发出听歌的念头;从舞台上传达出引起共鸣的东西,那一刻起观众们才会涌现强烈的兴趣。」
——就是说,开演唱会,您制造了一种非日常的空间吧。
「是这样的。因为大家都在不知情的状况下,为现实所束缚。究竟是自己造成的还是社会造成的,我们自己都没有察觉到的。而我们在舞台上,只是进行着一种突破现实束缚的作业,这样的话,最后只剩余虚空。人们尽情欢愉,尽情享受,达到无比兴奋的状态,那么最后就是个人的性格和意识的问题了。结果,得到了欢愉也就是获得了解脱。演唱会结束,不得不回到现实里,这种感受我也体会到过。所以说,看演唱会就是为了获得解脱。」
——作为表演方,也想给观众们带去解脱吧?
「与其说带给人们解脱,不如说我们在演唱会过程中一起实现了解脱。在舞台上完成了我们理想的演出,在此过程中,我们也体会到了解脱感。当然站在舞台上的是领导方,但是单方面给观众们带去解脱,我并没有施与这样的想法。」
——能够实现那样的瞬间感,是飞鸟的精神发泄法吧?
「此时此刻,大家成为一体,这样的瞬间感出现在演唱会上。舞台上歌手和伴奏团队是如此,观众们也是如此,在相同的时刻里产生共鸣。比起瞬间的一体感,在全部过程中创造出一个自由的空间,由此体会到的喜悦不知不觉中变成了幸福感。所谓娱乐,不就是通过某种方式孕育出一种喜悦幸福感妈?」
那之前所花费的时间好像都是为了这一切
——如今世上的人们有着战争、恐怖事件、环境等各种各样的问题,对此,ASKA有什么愿望想要向大家呼吁吗?
「嗯。希望大家的思想能够成为一体。即使只是表面如此也希望是这样。如今做过的所有的尝试,在以前,从来没有过哪个时代,世界是向着同一个方向前进的。也许是第一次,全世界都怀着同样的思想而前进。也许会有远远超越了我们想象的事情在等待着我们。无论从哪个方面来说,这都是一个特殊的时代。」
——从这样的意识中诞生的歌就是“UNI-VERSE”吧?
「最近这几年,这样的想法成为了我的主题。」
——就是“成为一体”的想法吗?
「怎么说呢……有的时候,会突然有一瞬间感到了解了对方的心情吧。虽然有时也可能是想得太多反而曲解了。其实,在交谈中所花费的时间,说到底都是为了读懂字里行间真正的含义。所以,字里行间所隐藏的意义是非常重大的。如果无法作出恰到好处的行间的宽度的话,也许就会被误解。很愉快的唱(UNI-VERSE)就能够解决这样的问题。在作词的时候花费了非常多的时间。」
——作词很难产吗?
「与其说是难产,不如说是觉得应该还有更好的东西吧。仅仅是这样而已。即使花了很多的时间……这就是单曲的宿命吧。一定要能够在世上传播开来。」
——是为了符合时代性吗?
「也许是需要领先于时代吧。作为单曲这样特殊的东西,既带有自我介绍的含义,也必须能够让人感觉到作者的气势。能够以这样的主题创作、歌唱,对于我来说,那之前所花费的时间好像都是为了这一切。」
——在歌词中使用了谷川俊太郎的诗“传递清晨”的标题吧
「是啊,就在我们这样交谈的时候,也有着某一个地方正在迎来清晨。因此,如果只认为自己眼睛能看到的东西、能够证明的东西才是事实的话,是一件很危险的事。眼睛无法看见的东西所具有的强大的力量,也许比能够实际证明的东西要来得更多。人的意识对于所有的事物来说都是有能量的。谷川先生的诗中,大家都有着通过某一根轴线而进行传递的作用,那么,想着这样的事情,把希望发射出去,这样的传递……就是人类所具有的力量吧。」
——是指的意识的作用吗?
「奥运会主办国的运动员常常都能够获得比较多的奖牌,这是由于这个国家的人们的“气”、愿望等等很强烈的关系吧。如果要说是偶然也许也不过如此,但要说是有“意识”的存在,也许确实是这样吧。即使是时间本身,始终连续不断,这本来就是很玄妙的。还有比如圆周率也是这样。」
——是什么意思呢?
「一直延续下去不会中断。所以时间就是圆周。即使要寻求答案,却连接着得不到答案的东西。并没有什么答案。在某个地方,是歪曲的。也有着矛盾。我们就生活在矛盾之中。如果没有矛盾就不能够成立……因为如果是0的话就会消失了。因此,“成为一体”也是有着矛盾的。因为也有人会觉得世界不如就此终结比较好。负面的力量,也是很强的。」
只能靠浪漫来打消现实
——一直以来,音乐家、电影导演、作家等都不断的说着要“成为一体”这样的话,但世界从来都没有一次真正和平过。
「那确实是不可能的。首先,到底什么才是世界和平呢,这本身就是个问题。大家都相同的富有,这是很困难的。不管怎么说,最终总是力量更强的一方获胜。我们小的时候,被教育说要做一个好孩子,但长大以后却并没有做到一个好孩子,这就是矛盾的现实。所有人都总是在某处,承担着某些东西,即使说到世界和平,但到底什么是世界和平,却无法回答。也许只有“类似XX东西”这样的感觉。这首歌(UNI-VERSE)也是这样。最终只能靠浪漫来打消这一切。」
——“自己感到悲哀”这句歌词,是否就是诉说着“想要成为一体”却最终无法实现,这样现实的矛盾呢?
「地球上有着60亿人吧?而要向对方表达自己的心情的时候,却只有喜怒哀乐4种。所以就需要潜藏在某一种情绪之中。这可能就是所谓的心理作用。比如说,隐藏在内心中的负面的东西非常大的时候,为了不只是单纯的把这些发泄出来,所以就会夹杂在喜与乐之中吧。」
——这就是想像的重要性吧。
「随着年岁的增长,逐渐能够从简单的东西里,接受到其中的深意。年轻的时候虽然比较敏锐,但年纪大了之后能够看到的范围会变得更广,而最终用到的,就是最简单的。而我还没有能够到达那个地步。还没有达到让大家听起来觉得很简单,像童谣那样的境界。」
——采用怎样的曲调、怎样的歌词,与是solo还是CHAGE&ASKA没有什么关系吗?
「如果是会让人觉得好像在哪里听过的曲调、歌词的话,那我会马上改一种做法。从这个意义上来说,也许我是很顽固的。我希望不是这样,也必须要做到不是这样。」
——是说希望与CHAGE&ASKA的作品有某些关联吗?
「只是程度上的问题。比方说,完成了一首曲子后,就用这首曲子的和弦进行方式来创作另一首曲子,无论多少首都能够作得出来。这也是很有意思的。最重要的是不要忘记是自己在做,在进行创作,这样的意识。」
——这么说起来的话,从最初的solo作品(1987年单曲“MY Mr. LONELY
HEART”),今年正好是20年了。
「好像是的吧。」
——本人不记得了吗?
「不记得了,不记得了(笑)」
我们原本就是solo的两个人
——最初进行solo的契机是什么呢?
「在以CHAGE&ASKA的名义出道4、5年左右的时候,就想要进行solo活动了。我们本来就是solo歌手嘛。只是当初一同参加比赛,尝试了一下意外发现很有趣,并且由于那个比赛没能得奖,产生了微妙的团结的感觉,只是因为这样才发生的故事。所以出道之后很早就谈论过要做solo专辑的事。」
——对于CHAGE来说,创作solo作品也是很自然的吗?
「是啊是啊。本来就是solo的两个人嘛,为了参加比赛试着进行和声,听上去感觉不错而已。」
——不是因为CHAGE和ASKA两人从小就很要好,由于对音乐共同的爱好,这样的原因?
「本来就是他有他的乐队,而我也有我的」
——刚出道时被称为民谣,后来成为新音乐,然后又改变为范围更广的流行乐,这是一个怎样的过程呢?
「刚出道时候的民谣……其实那只是为了获奖比较容易吧(笑)。参加比赛的歌曲是和我们平时所做的音乐感觉不太一样的,然后就这样出道了。但是,原本做的就是流行乐,流行乐的范围也是最广的,所以做流行乐也是很自然的吧。」
——如果有CHAGE在的话就有可以依靠的对方,会产生某种魔力吧。那solo的时候……
「(打断了记者的话)有5倍、6倍呢!」
——哇哈哈哈!
「是以这样的意识去做的(笑)。」
——solo是比较自由的,无论什么都能够去追求,但会不会也正因为此而把自己束缚住呢?
「两个人的话需要在意两人之间的关系,以及对方的一些事情。所以,从作品的意义上来说,能够全心投入进行创作的,那就是solo。我们两个人在歌唱的方式上也完全不同。对于双方来说最得意的部分,但作为自己来说却可能并不是这样希望的,也会存在这样的情况。当然这也有它有趣的地方,但在这个意义上,solo的话就不用做出任何妥协。」
——solo是否疲劳度会更高一些呢?
「嗯,从工作分担的角度上来说是这样。不过,正因为如此,能够做出好的作品来的时候,一切就都抵消了。」
——那歌词又是如何呢?以前是以情歌为中心的吧。
「其实说起来的话,现在基本上也都是情歌。只要能够在世上引起共鸣,就可以算是情歌,而且现在的话,所谓情歌,也并不只是关于男女之情的歌曲吧。即使唱自己的日记也是可以的,一定要有某处是连接到外侧的。」
——过去的话唱日记也可以吗?
「并没有意识到这样的事情。啊,所以说起“像是ASKA的风格”这样的话,我本人却并不怎么清楚。因为总是想着要做一些不同的东西。」
——那么,能够自己说出“这就是ASKA!”来的,会是什么呢?
「没有这样的情况。所以还在进行着创作,不断重复着创作的喜悦。而评价是世人的事。再怎么样谈论销量也是没有意义的。评价的事就交给世人了。」
——但是也不可能完全不在意数字吧?
「我不认为光靠数字就可以代表评价。数字只是某个时刻的事实。这和作为一个作品的评价是不同的。要说创作出来的歌曲是否能够传达给人们的话,总是没有听过的人会比较多。因此,只有创作者本人才知道的,最关键的要点是否包含在作品中,这是很重要的。如果没有这样的要点的话,那就既没有创作的欲望,也不会去歌唱了。因为这就变得很没趣了。」
——如果是这样的话就会引退吗?
「是的。如果确立只是作为一个歌手(注:vocalist,就是仅仅演唱而不进行创作),对我自己来说是没有魅力的。只有当和作品相对的时候,我才会觉得有意义。」
——这样的工作已经持续了很长的时间,不会感到厌倦吗?
「只要有好的作品出来!」
——现在也在创作新歌吗?
「是的。很不错,很不错哦,有很不错的作品哦!非常的顺利。」
——为什么会这么顺利呢?
「不要这么追根究底嘛(笑)。这个么,不顺利的时候就不顺利,顺利的时候就是会很顺利。这个是从人的周期性中自然产生的,没办法违背。」
——不是因为年岁增长而得到的方法论吗?
「说是因为年岁增长,不如说是因为做了很长时间的结果吧(笑)。出道的时候有的感觉就是这样。因为走了这么大一圈才会有的吧。」
——原来是这样。明年就是出道30周年了吧。
「嗯。但是完全都没有考虑过。现在的状态……因为正在进行solo的活动所以现在没法去考虑。而且,也不清楚到底是为了什么去做30周年。之前25周年的演唱会,好像才刚刚开过吧!」
——那么,就是现在暂且继续进行solo活动吗?
「只要能一直走下去,不就是最棒的吗?」
当然,有着一直不断追求进化的心情。无论从接受采访时候的发言,还是从“UNI-VERSE”的歌词,都可以看出ASKA在进行着某种变革。因为他不是政治家,而是音乐家。要用一首歌来改变世界是很困难的。所以才需要一直不断的歌唱。而他的歌之所以能够深深刺入听者的心中,那是因为他用和听者相同的视线捕捉着事物。因为有着相同的温度。“UNI-VERSE”几乎是完全用弦乐导入。这一类型的乐曲,在杂志评论上常常会用“壮大”这样的词语进行介绍,但乐曲本身的规模和交响乐的编曲并无关系。要说“UNI-VERSE”是一首怎样的歌,确实是很“壮大”。只是这样的感觉,完全是出于ASKA这个人所具有的性格。也就是说,是因为他所具有的温柔的规模在歌中表现了出来。在接受了世上所有的喜怒哀乐之后,在他温柔的歌声中所浮现出来的东西,那就是希望。
|